Val Kilmer og Chris O’Donnell som Batman og Robin i Batman Forever , regissert av Joel Schumacher.Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images Mange ser Batman-filmfranchisen slik vi kjenner den i dag, og begynner med Batman (1989). Likevel er Batman ikke et tegn eller en franchise som kan defineres av en hvilken som helst film eller tegneserie; du må se på alle dets utallige roterende og roterende brikker for å få et fullstendig bilde av hva Batman betyr. Det er noe flott å trekke fra hver epoke, inkludert moroa utenom denne verden i 1966 Batman TV-serier, helt opp til, gjettet du det, den over-the-top leiren til Batman Forever , 1995-filmen regissert av Joel Schumacher og skrevet av Lee Batchler, Janet Scott Batchler og Akiva Goldsman.
Til ære for Batman Forever 25-årsjubileum denne uken, trodde vi at vi ville se tilbake på hvorfor det og dets direkte oppfølging Batman & Robin —Beste i flere tiår som underordnede Batmen — er slett ikke off-tema for karakteren. Faktisk feirer de den rare og fantastiske opprinnelsen til Batman like mye som andre tar, før eller siden. 
Val Kilmer som Batman i Batman Forever .Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images
Den mørke leiren reiser seg
De første dagene av Batman manglet ikke alvor. Karakteren og eventyrene hans ble inspirert av massehistorier med hardkokte detektiver som løste grufulle drap og dominerte kiosker i USA før andre verdenskrig. Likevel ville det være like galt å si at det ikke var litt leir i Batman-tegneserier som gikk helt tilbake til hans første opptreden i Detective Comics # 27 . Dette ble dobbelt så sant da tegneserien begynte å introdusere Batmans større birolle. For eksempel, selv om Catwoman begynte som en rettferdig, morderisk femme fatale, eskalerte hun raskt til bisarre, ofte morsomme kattemessige forbrytelser, levert med ordspill til overs. Selv de grusomste skurkene i serien, som Two-Face, stolte på en tidvis komisk gimmick som en besettelse med en skrapet mynt som brukes til å ta enhver beslutning, fra hva du skal spise den dagen til om Batman skal drepes eller ikke.
Naturligvis nådde leiraspektene av Batman sin absolutte høyde med Batman ‘66 TV-serier. Casting og komiske panache av Adam West og Burt Ward ga showet en umiddelbar luft av spoofy moro. Ytterligere rollevalg, som Cesar Romero og hans overmalte bart eller Tallulah Bankhead som en morderisk enke, og leste manuset med all den entusiasmen og dyktigheten hun førte til legendariske teaterroller. 
Jim Carrey spilte rollen som Riddler (til venstre), og Tommy Lee Jones spilte rollen som Two-Face, akkompagnert av hans kvinnelige sukker og krydder, spilt av henholdsvis Drew Barrymore og Debi Mazar.Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images
Etter Batman ’66-serien ble avsluttet, tegneseriene gjorde et dedikert forsøk på å avkampere Batverse, og ble mer seriøse i tonen da skaperne som Denny O’Neil, Neal Adams og deres etterfølgere tok på seg karakteren. Det samme er mer eller mindre det som skjedde mellom Batman & Robin og Christopher Nolan-filmene. I tegneserier og på TV ble Batman-historiene med vilje mer dystre. Batman Forever , og til og med dens oppfølging Batman & Robin , blir regelmessig avskjediget for å være tøffe, men de er ikke i nærheten av utgangspunktet for campy moro i Batverse, og det er heller ikke den eneste gangen leiren gikk langt nok i det røde at ledere mente at det måtte tøyles fremover.
De respekterte skurkene og supervennene
Batman Forever introduserte to av franchisens mest ikoniske skurker, Two-Face and the Riddler, til filmfans fra midten av 90-tallet. Disse skurkene blir begge fremstilt som glorete, neonfargede, in-your-face fanatikere, og ærlig talt? Det fungerer. Ingen av karakterene hadde den gjennomtenkte utforskningen vi har sett siden i tegneserier eller TV-serier som Gotham . Dette var den første introduksjonen av disse karakterene for mange mennesker, og det banet vei for mer meditativ, men like bisarr tar ned linjen. Både Tommy Lee Jones og Jim Carrey gir rollene alt, og de tegneseriefulle ordspillene og ville forestillingene undergraver ikke deres ekte skumle.
Dr. Chase Meridian (Nicole Kidman) ble introdusert i denne filmen og har knapt blitt sett siden. (Hun er en karakter i tegneseriene nå, men har bare dukket opp i en mindre rolle.) Det er mye å si om hvor latterlig lite dette manuset gir en strålende kriminell psykolog med en overordnet interesse for superhelter å jobbe med, og mesteparten av tiden hennes. skjermen er dedikert til å se sexy ut og påpeke det åpenbare. Kidman fortsatte med så mange flotte roller at dette ikke kan hjelpe, men føles som en savnet mulighet å se tilbake, men hun er fortsatt en fengende tilstedeværelse og et interessant konsept for en romantisk interesse for Batman som en slags omvendt Harley Quinn. Her er for deg, Chase Meridian, vi kjente deg knapt.
Dick Grayson er i mellomtiden utmerket. Chris O’Donnell er ikonisk som Batmans opprørske, temperamentsfulle unge avdeling. O’Donnells Robin kombinerte mange trekk fra tegneseriene Dick Grayson med Batmans uredde partner Jason Todd. Dick Graysons tillit og kjærlighet gikk sømløst sammen med Jason og Roses vrede for å skape et nytt syn på en gammel karakter. Selv nå, mange mennesker sitere O'Donnell som deres definitive Robin, og hans forhold til Bruce er fremstilt utmerket i begge Batman Forever og Batman & Robin . Bruces forsiktighet som svar på Robins brase heltemot skaper overraskende nyanserte interaksjoner. Av alle de forskjellige versjonene av Batman og Robins partnerskap, er dette fortsatt en av de mest overbevisende.
Jeg er både Bruce Wayne og Batman, ikke fordi jeg må være, nei - fordi jeg velger å være.
Så er det Batman selv. Val Kilmer var et interessant valg for Batman, og leser definitivt litt forvirrende som midtveispunktet mellom Michael Keatons ensomme rare og George Cloonys Adam West-hyllest. Mot alle odds fungerer Kilmer fortsatt veldig bra i denne rollen. Han har et nivå av løsrevet sorg som ikke alltid passer til filmens tone, men som absolutt passer det vi vet om Batman. Hans erindringer fra fortiden og den ubesluttsomme luften tilfører noen virkelig latterlige øyeblikk en litt poetisk følelse, og dissonansen tilfører filmen mye mer enn den forringer. Kilmer vil sannsynligvis ikke gå inn i historien som den største Batman, men det ville være galt å si at han ikke ga det sin egen stil.
Batman-serien endres med tiden, og det er ingen måte å forutsi hva tidene vil holde. Campy Batman jobbet i 1995, nett Batman Forever mer enn tre ganger budsjettet i billettkontoret, men selv under samme regi-visjon virket det ikke for publikum Batman & Robin i 1997. Begge tjente likevel fortjeneste, og absolutt ingen av dem sto i veien for at flere flere Batman-filmer av vidt forskjellige toner ble laget. Til slutt er grunnen til at Batman er en så innflytelsesrik karakter, nettopp hans smidighet og den lettheten som så mange forskjellige skapere har kunnet forvandle ham på både store og små måter for å imøtekomme deres respektive visjoner. Selv om det ikke er nektet hyper-seriøs, teknologisk kunnskapsrik Batman er den definitive versjonen av karakteren for mange, vil det alltid være plass til den dumme, over-the-top, campy Batman i mange av våre hjerter også.
Observasjonspoeng er en semi-vanlig diskusjon av viktige detaljer i vår kultur.
