I forfatterregissør Ben Wheatley’s På jorden , er pandemien der, men den eksisterer som et bakteppe for hans utforskning av vårt forhold til naturen.NEON harrys eller dollar shave club
I mars i fjor, etter at Storbritannia gikk inn i lockdown, kastet Ben Wheatley ikke bort noe tid. Forfatteren og regissøren begynte å peke manus for sin nye film På jorden to uker inn i låsingen, og plasserer en grusom folkeskrekkhistorie i den virkelige verden av en global pandemi.
En av tingene jeg syntes var interessant med det øyeblikket vi var, var at vi hadde hatt mange oppkjøringer til det eller øvde oss på det, men vi fant oss endelig i handlingen av en skrekkfilm, forteller Wheatley Observatør. Virkeligheten var skrekken på det tidspunktet. Hvordan kunne jeg utforske dette, men litt gå bort fra selve sjangeren? Jeg hadde jobbet med en zombie-ting, og jeg følte plutselig at ledelsen til pandemien i utgangspunktet var byggesteinene til hvordan en zombiefilm ville være. Det var interessant hvor nær filmene vi ville se for glede, men også hvor forskjellig det var fra måten vi hadde spådd at det skulle skje.
I stedet for å gå med zombier eller noe mer fantastisk, fokuserte Wheatley på en mer jordet historie som følger en vitenskapsmann (Joel Fry) og en park speider (Ellora Torchia) mens de våger seg inn i den engelske skogen og møter både menneskelige trusler og en mer annenverdenlig. langs veien. Pandemien er der, men den eksisterer som et bakteppe for Wheatleys utforskning av det menneskelige forholdet til naturen og verden rundt oss, her forstørret som en illevarslende tilstedeværelse.
Jeg hadde jobbet med en zombie-ting, og jeg følte plutselig at ledelsen til pandemien i utgangspunktet var byggesteinene til hvordan en zombiefilm ville være.
Selve filmen ser på måter å takle hvem vi er, forklarer regissøren. Folk kommer på det fra forskjellige vinkler. Noen mennesker kommer til det fra mer av en magisk, religiøs vinkel, og andre mennesker kommer til det fra en vitenskapelig vinkel. Måten skapningen i filmen reagerer på den slags tilnærminger - den vender seg til personen som er mer i tråd med den faktiske virkeligheten i verden.
På jorden var en av de første produksjonene som startet opp i STORBRITANNIA da COVID-tiltak ble på plass i fjor sommer, noe som førte til en rekke tekniske utfordringer. Størstedelen av filmen ble spilt utendørs, på private skogområder i Henley-on-Thames, og Wheatley måtte sørge for at hans lille mannskap ikke ble syk siden de ikke hadde råd til å tape noen dager på settet. 
Joel Fry og Hayley Squires spiller inn På jorden .NEON
Alle som hadde begynt å filme før pandemien hadde pandemiforsikring, sier Wheatley. Men selvfølgelig gjør du det ikke etterpå fordi du er i det. Du kan ikke få forsikring for det fordi det faktisk skjer med deg. Så det var utfordrende. Vi var også en veldig liten produksjon. Hvis du lager en film på 190 millioner dollar, kan du ha mange COVID-protokoller og ha flere versjoner av mannskapet, som du kan bytte inn og ut, men vi måtte bare være veldig, veldig forsiktige.
Teamet skjøt i to uker i august, og til tross for ekstrem oppmerksomhet om sikkerhet, var det en lettelse å være å jobbe. Mye av den lille rollebesetningen, som også inkluderer Hayley Squires og Reece Shearsmith, hadde jobbet med Wheatley før, og sørget for en enkel kommunikasjon når de alle var ute i skogen sammen.
Det var bokstavelig talt første gang jeg var ute på fire måneder da vi gjorde den første speidingen av skogen, husker Wheatley. Jeg jobber generelt med det samme settet med mennesker på hver film, og ingen hadde sett hverandre. Så å se alle vennene dine og komme seg ut var et stort øyeblikk. Den siden av det hele var virkelig følelsesmessig. Og å gjøre noe arbeid i stedet for bare å være hjemme og se ut av vinduet var strålende.
På jorden hadde premiere på Sundance i januar til en positiv kritisk respons, men Wheatley håper folk kan se det som mer enn bare et pandemiprosjekt. Regissøren, som også redigerte filmen, er klar over at historier om COVID-19-pandemien kan føles gimmicky, eller til og med være en avslag for seere som fremdeles lever gjennom denne tiden. Men han nølte aldri med å bidra med et synspunkt på hva som skjedde mens det skjedde. 
På jorden NEON
Jeg laget en film to år før jeg ringte Godt nytt år, Colin Burstead og det var en film som var veldig moderne, reflekterer Wheatley. Som kunstnere og som filmskapere er det vår plikt å fange øyeblikket og prøve å forstå det. Øyeblikket har kommet litt skarpere i fokus enn det er normalt - jeg tror det er kanskje derfor det er den lille reaksjonen mot det - men min raison d'etre for filmskaping var alltid å reflektere noe av politikken og noe av situasjonen vi er inne, men tilbake i sjanger. Jeg har gjort det i hver film, egentlig. Det var en merkelig følelse på Sundance hvor det var en kritisk reaksjon fra de sammenkoblede 'pandemifilmene', og jeg tenkte: 'Hvorfor skulle noen noen gang ha et problem med at folk prøvde å takle øyeblikket?'
Deretter regisserer Wheatley en oppfølger til 2018’s The Meg , som han tok på seg etter avreise Gravrøver oppfølger ble han opprinnelig booket til roret. Jason Statham-starrer er for tiden i pre-produksjon. Det kan virke litt off-kilter for Wheatley, som også nylig regisserte Netflix Rebecca tilpasning, men regissøren er nysgjerrig på å se hvor han kan ta en film om en forhistorisk hai.
[Jeg trodde] Jeg vil kanskje aldri jobbe mer. Det var en tydelig følelse av at det kunne være slutten på kino. Men etter hvert som vi begynte å bli tryggere, og du begynte å se slutten på det som skjedde.
Jeg elsket virkelig den originale, sier Wheatley. Det er en rar film der ingen med et dårlig ord å si om alle jeg snakket med The Meg . Øynene deres tennes når du nevnte det. Jeg tenkte: ‘Ja, jeg vet hva dette er.’ Det er veldig underholdende, og jeg følte at det på noen måter harket tilbake til en tidlig tid i Hollywood. Derfor begynte jeg å interessere meg for det.