Jesse Eisenberg og Kristen Stewart i Cafe Society. Sabrina Lantos Excelsior! I Café Society , Woody Allen går tilbake til sin favorittinnstilling - fortiden - og dukker opp triumferende. Han gjør det mye, og klemmer fantastisk musikk, fantastisk natur og nostalgisk sjarm ut av Paris, Roma, London, Barcelona og til og med Queens. Men Hollywood er ukjent territorium - et sted som alltid har unngått, desorientert, utfordret og skremt ham. Inntil nå. Romantisk, bittersøt og morsom som helvete, Café Society vender Hollywood ut og roter seg gjennom den overfladiske glitteren for å finne den virkelige glitteren. Du går bort gobsmacked, strålende og glad for å være begge deler.
| CAFE SAMFUNN Skrevet av: Woody Allen |
Innstillingen er den ikke så store depresjonen som gjennom Woodys øyne aldri virket mindre deprimert. Når det begynner med I Didn't Know What Time It Was av Benny Goodman & His Orchestra, vet du at du er på besøk for en velkomstklasse, og Woody leverer det i spader med ankomsten til La Bobby Dorfman (Jesse) Eisenberg), en jødisk dork fra Bronx som har kommet for å søke berømmelse og formue, gni albuene med noen filmstjerner og bli lagt. Hans eneste kontakt er hans upålitelige onkel Phil (Steve Carell), en pretensiøs, sigarrøykende agent som lever det opp med å trives med rykter, sladder, tilbud og martinier, og underholder B-listen rundt svømmebassenget hans ved solnedgang. Onkel Phil slipper navn med hvert pust han tar (Adolphe Menjou truer med å gå av bildet, Ginger Rogers har prøvd å nå meg!), Men han oppfinner til slutt en menial jobb for Bobby ut av skyld for familien tilbake i Bronx .
Hans søster Rose er Bobbys mor (Jeannie Berlin, som høres ut som sin egen mor, Elaine May). Phil tildeler sin vakre assistent Vonnie (Kristen Stewart) til å vise nevøen sin på en omvisning i filmstjernehjem, og selv om han aldri kommer nærmere en ekte stjerne enn de på skjermen på Graumans Chinese Theatre på Hollywood Boulevard, faller Bobby for Vonnie. Dette er en dårlig ide siden Vonnie sover med en egen elsker som må forbli en hemmelighet fordi han er en gift mann. (Han viser seg også å være onkel Phil.) Brokenhjertet og ødelagt, returnerer Bobby til New York, gifter seg med en annen jente som heter Vonnie (forkortelse for Veronica), spilt av Blake Lively, og slutter seg til toppen av Manhattan-sosialregisteret som driver en nattklubb eid av broren Benny (Corey Stoll), passende kalt Café Society.
Her bytter filmen tannhjul, og menneskene Bobby møtte i Hollywood waft inn og ut av sitt nye liv som en kjendis på Manhattan, alle sammen knyttet til en forening med Benny, som uten familiens viten er en gangster med talent for å begrave fiendene i sementsko. Den god-for-ingenting-Benny, spilt med smarmy men tiltalende smak av Stoll, er sannsynligvis den eneste mannen som kunne fortelle deg hvor Jimmy Hoffa befinner seg. Benny konverterer til kristendommen i et håp om et etterliv. Filmen er full av antisemittiske referanser, inkludert Lives observasjon mens kroppene til Bennys motstandere hoper seg opp på tomme parkeringsplasser: Det er sant det de sier - dere er påtrengende.
Det kan hende deg om nå at det ikke er noe som er plausabelt Café Society, og du har rett. Det kunne ikke ha noe mindre å si for som Radio Days, Blue Jasmine, Manhattan Murder Mystery og alle Woodys flotte filmer, dette er en høy fortelling fra den unike visjonen om en mann med sitt eget minne om hvordan ting var, er og skal være. De vridne hendelsene som spiller ut som en jazzriff er figurer av Woodys sprudlende fantasi. Fortiden blir levende som en film han kjører i tankene, i fragmenter. I stedet for mye dybde har filmen en lineær enkelhet som, i lys av alt det pretensiøse, kronglete søppelet vi får i disse dager, er fantastisk forfriskende. Det er skarpt og dryppende med stil. Musikken, spilt ustanselig av Vince Giordano and the Nighthawks, så vel som noen av New Yorks andre beste jazzmusikere, er fantastisk. Santo Loquastos sett blender av den sofistikerte fortryllelsen i New York i salatdager, enten et slikt sted eksisterte eller ikke. Den nydelige periodefølelsen av den store filmfotografen Vittorio Storaro ( Last Tango in Paris, Apocalypse Now) bringer ut fargetone og fargevalg av Woodys forskjellige stemninger når filmen skifter fra lunefull til høytidelig, alltid innenfor rammen av regissørens varemerke innfall.
La oss være helt klare, som kandidatene er så glad i å si i dette valgåret, Café Society er en grunn til glede.
