‘Cast Away’ klokka 20: Inside Tom Hanks Classic og Real Wilson

Jeg tror fiasko forbrenner fettet av sjelen din, forteller manusforfatter William Broyles Jr., en mann som selve livet var bygget på tanken og praksisen med fiasko, mens vi diskuterer filmen hans. Kast bort i forkant av 20-årsjubileet i dag 7. desember. Noen av filmene hans - Kast bort , Polar Express , Jarhead - Ofte dreier det seg om mennesker hvis første drømmer ikke blir oppfylt, hvis veier til suksess blir slått ut av balanse. Andre manus av hans— Apollo 13 , Apenes planet , Flagg av våre fedre —Er historier der en liten ting går galt før de faller inn i en større, nesten uløselig katastrofe. De sier skriv det du vet.

Jeg har mislyktes i stort sett alt jeg har prøvd å gjøre, og jeg trodde at suksess er den virkelige faren, sier han. Suksess har en tendens til å gjøre deg selvtilfreds og redd og beskyttende.

startet med Tom Hanks, FedEx og brutal, ekte overlevelse

Opprinnelsen til Kast bort er ganske enkelt. Tom Hanks og Broyles jobbet med Apollo 13 sammen da Hanks nevnte ideen om en ny forestilling av Robinson Crusoe. En senere samtale førte til ideen om å bruke en FedEx-ansatt, slik Hanks karakter senere skulle bli. Jeg tenkte, Wow, dette er perfekt , fordi mottoet på FedEx-lastebilen på den tiden var ‘The World on Time.’ Og det er temaet for filmen. Det er forbindelse i verden og frakobling fra alt.

Broyles, overlevende etter krig og fjellklatrer, nærmer seg historieforskning på en mer ekstrem måte enn deg og meg. For å skrive en fortelling om mennesket strandet alene mot elementene, ordnet han seg til å bli kastet av på Shark Island i Sea of ​​Cortez av to overlevende fra Boulder Outdoor Survival School i Utah. De dumpet ham på stranden uten mat, vann, ly eller verktøy. Til sammenligning skriver jeg denne historien på min WiFi-tilkoblede bærbare datamaskin mens jeg lå på sofaen min og klaget over dusjets dårlige vanntrykk.

Jeg fant en kokosnøtt, husker han, og da er alt [Hanks karakter] gjør i de første trinnene av filmen akkurat det jeg gjorde.

De dumpet ham på stranden uten mat, vann, ly eller verktøy. Rundt den femte dagen kom han over en volleyball som skylte i land.

Prøver og unnlater å komme til den søte nektaren til kokosnøtten for å opprettholde seg selv, flassende steiner for å bruke som verktøy, bore hull med skjell; Broyles la seg sulten, tørst og iskald den første natten. Da han våknet neste morgen, slipt han en pinne og begynte å spire stingrays som han deretter ville spise rå siden han ennå ikke hadde klart å starte en brann. La meg si deg at stingray ikke kommer til å begynne å vises på menyer på fusjonsrestauranter når som helst.

Til slutt, skjønt, lukten av matlagingsbacon og lyden av Grateful Dead som svømte over fra overlevelsesleiren fem sanddyner unna, ville tvinge ham til å la være og be om hjelp til å lage en bål. Det er her filmens struktur begynner å krystallisere i hans sinn. Reisen - ineffektivt å stikke på kokosnøtter, samle håndflatene for et midlertidig ly, prøve å mestre elementene - ville være historiens progresjon. Å se på en mann skape et nytt husliv i den tykke, tilgivende isolasjonen. Men som Leonardo da Vincis St. Jerome in the Wilderness eller Mozarts Requiem in D Minor, var verket uferdig. William Broyles Jr. under ShoWest Awards 2001.Foto av Jeff Kravitz / FilmMagic, Inc.

Rundt den femte dagen kom han over en volleyball som skylte i land. Allerede under for den knusende ensomheten, prydet han den med tang og skjell og satte den ved siden av seg den kvelden. Da han våknet, var den emosjonelle kjernen i filmen - og Wilson, dens mest varige gjenstand - tydelig.

Filmen er ikke bare fysisk overlevelse, det er det som skjer når vi allerede har overlevd og nå må møte hvem vi er som mennesker, sa han. Vi må koble oss til - ikke bare fysisk, men følelsesmessig - med andre vesener for å overleve.

Kast bort , til slutt handler om å komme hjem

Kast bort er ikke bare en film, det er en personlig tidsmaskin for Broyles. Han brukte den til å arbeide gjennom sine egne følelser om å returnere fra Vietnam flere tiår tidligere, med Chucks reise som speilte sin egen.

Det var metaforisk at jeg dro til et merkelig sted på den andre siden av verden, koble fra alt jeg visste, gå gjennom denne opplevelsen og deretter komme hjem. Og ingen forstår, sa han. Livet har gått, og det er ganske likt, men det er jeg ikke. Det er som Chuck som ligger på gulvet og blar lyset av og på. Han vet at han ikke kan gå tilbake til den han var.

Det kan ikke være en måte å reversere tiden og gjenoppta å være den personen du en gang var, og stikke tilbake på banen du en gang så for deg selv. Men budskapet om Kast bort er at det alltid er en vei tilbake fra den traumatiske opplevelsen du har opplevd. Det er ikke feilen eller bristepunktet som definerer deg, men hvordan du reagerer på den. Du kan alltid finne deg selv igjen.

Du trenger ikke å gå i krig, romskipet ditt trenger ikke å sprenge 200.000 miles hjemmefra, du trenger ikke å ha flyulykke og være strandet på en øy. Vi går alle gjennom forferdelige, dislokerende opplevelser i livet. Skilsmisse, død, tap av jobb, COVID. Det markerer oss; det forandrer oss. Men som karakteren sier: 'I morgen vil solen stige og tidevannet vil komme inn. Hvem vet hva tidevannet vil bringe?'

Kast bort er tilgjengelig for å streame på HBO Max.