Chad Stahelski’s John Wick: Kapittel 3 gjenoppretter troen på handlingssjangeren.Malik Dupree for Braganca som er nærmest adderall på gnc
Den moderne actionfilmen har vært mange ting opp gjennom årene: banebrytende oppfølger som omdefinerte franchise-muligheter ( Romvesener ), sjanger-definerende hit som former etterfølgende innsats i sitt image ( Det harde ), avgrensende teknologisk prestasjon ( Terminator 2: Dommens dag ). Men begynnelsen på århundreskiftet - med innføringen av superheltfilmer og en ny motvilje blant studioene til å våge seg utover sikkerheten til eksisterende eiendom - har den tradisjonelle actionfilmen gått veien for polarisen og smelter sakte bort.
Den gode nyheten er at John Wick franchise gjør sitt beste for å gjenopprette sjangeren på toppen av Hollywood-sokkelen. Den hyper-stiliserte og gledelig blod gjennomvåkede 2014-handlingeren beviste at et originalt konsept fortsatt kan fungere, og fungerte som et slags comeback for Keanu Reeves, som ser ut til å tilføre repertoaret et nytt ikonisk karakter hvert tiår. Filmen utløste en usannsynlig mini-major blockbuster-franchise som nå har samlet inn mer enn $ 260 millioner over hele verden kombinert med mellomstore budsjetter, og samtidig tjent glødende ros for sine oppfinnsomme kampscener.
Abonner på Braganca's Entertainment Newsletter
Den siste oppføringen i serien— John Wick: Kapittel 3 — Parabellum— kan veldig godt være den mest logistiske imponerende av trioen, et stolthet for regissør Chad Stahelski. Mens han nylig pratet med Braganca, brøt filmskaperen ned to av filmens mest imponerende scenografier og diskuterte tilstanden til kino i Hollywood.
* Advarsel: Inneholder milde spoilere for John Wick 3. *
Braganca: Det blir stadig vanskeligere for nye franchisetakere å bryte gjennom ettersom studioene investerer i å gjenskape sine egne biblioteker. Hvordan gjorde John Wick dukke opp som et originalt konsept?
Stahelski: Hvis jeg skulle gi råd til noen som prøvde å gjøre det samme, ville jeg bare sagt: Slutt å prøve. Bare lag noe kult. Prøv å utvikle en karakter folk liker og prøv å lage noe folk kommer til å glede seg over. Du kan egentlig ikke lese et skript i dag uten å komme med franchiseideer og tenke, Hvordan kan vi få mer ut av dette? I dag prøver alle å sette opp syv filmer og hele universet før de skriver den første. Vi prøver bare å gjøre de to timene best mulig.
Ser du deg selv tilbake for mer John Wick filmer?
Jeg tenker litt på karrieren min. Jeg har agentene mine og lederne og folkene i nærheten av meg, og vi har disse samtalene om hva jeg skal gjøre hvis filmen gjør det bra, eller hvis filmen gjør det dårlig, hva som enn skjer. Ærlig talt, jeg har bare gjort John Wicks fordi det er det jeg ønsket å gjøre. Det hørtes morsomt ut. Jeg får jobbe med Keanu. Jeg får skyte med Dan Laustsen, min filmfotograf, og lage pene bilder i stort sett alle byer i verden jeg kan slå opp til Lionsgate. Alle har vært ganske kule med det. Jeg ville bestemme min neste jobb basert på den samme typen friheter som jeg har på Veke filmer.
De to første John Wick filmer dreier seg om en-mot-en kampscener, men kapittel 3 inkluderer flere gruppekamper. Hvordan endrer det logistikken til filmproduksjon?
Hvis du gjør en-mot-en, vil du blande det sammen. Hele tematikken til denne filmen når det gjelder handling var: mye litt. Vi gjør en-mot-en med forskjellige redskaper. Vi kjemper flere angrepskamper med ikke-skytevåpen, så kjemper vi flere angrepskamper med skytevåpen, så kjører vi ett under vann, så en i nærheten, så en i langt hold. Så skal vi gjøre motorsykler, så går vi tilbake til hånd-til-hånd. Vi prøver å blande det sammen.
Ja, det gjør det utfordrende for oss, spesielt å prøve å undergrave normen og gjøre det så vanskelig vi kan for oss og hovedpersonen vår å skyte den og utføre den. Tette mellomrom, brede mellomrom, lave mellomrom, under vann, over vann, på motorsykler, utenfor motorsykler. Det krever å ha en plan helt i begynnelsen. Noen mennesker kaster dette sammen om et par uker; vi kaster den sammen seks måneder ut. Jeg venter ikke til manuset kommer ut. Så snart jeg skriver det ned, kontakter jeg stuntkompisene mine og får dem til kontoret for et uformelt møte for å gå, Hei, er dette til og med mulig? og hvis det er, hvordan gjør vi det? Så det blir bakt inn i forberedelsene våre. 
Keanu Reeves inn John Wick: Kapittel 3 .Summit Entertainment / Lionsgate
Kan du snakke om forestillingen om filmens fantastiske knivkamp?
En av de første reglene jeg har når jeg koreograferer noe er: Kast litt virkelighet der inne. Jeg vet at det høres rart ut, men hele pistol-fu-systemet vårt er faktisk hvordan de skyter. Teknisk Mosambik , hodeskudd, nær-gun-arbeid som de fleste militære og lovstyrker bruker. Det er rimelig å anta at de fleste alle på planeten vet at til slutt våpen går tom for kuler. Men i filmer gjør de det tilsynelatende aldri. Så tenkte vi i det første Veke vi ville omfavne virkeligheten og holde en veldig klar telling av kulene. Når de løper ut, må du laste inn på nytt, og i stedet for å klippe rundt det, noe som kan være litt vanskelig for et rollebesetningsmedlem, valgte vi å omfavne det. Hvis Keanu dropper en mag, faller han en mag. Hvis pistolen hans kjører seg fast — tre ganger i de siste sekvensene av denne filmen, utfører Keanu ikke planlagt pistoltaktisk arbeid der pistolen setter seg fast eller han løper tom for den faktiske blanke ammunisjonen, så han gjør det på kamera. Vi forlater det. Vi liker de små ufullkommenhetene.
Du tar det samme til knivkampen. Som en fyr, som et lite barn, er jeg sikker på at du stjal noen av mors biffkniver for å kaste dem på et tre. Hvor mange ganger stakk de i treet?
Et stort null .
Hva skjer hver gang en helt henter en kniv i en film? Han treffer et bull's eye. Det skjer ikke jævla. Så vi sa: Hvor morsomt ville det være hvis det aldri skjer i denne gangen full av kniver? Jeg er fra Massachusetts, så jeg vokste opp i snøen. Jeg har to yngre brødre, og når vi skulle ha snøballkamper, ville vi lage så mange snøballer som mulig og kaste dem så fort vi kunne for å gi maksimal ødeleggelse på hverandre. Slik ble hele konseptet til. Vi ønsket å ha en realistisk snøballkamp med kniver. I John Wick, en av tre kniver pinner. Når du er i knivkamp, hva skal du gjøre, slutte å kaste? Du må gå! Så vi tok den veldig realistiske holdningen og brakte den i oppfyllelse.
NBA-stjernen Boban Marjanović har en flott actionscene i filmen. Fortell meg hvordan det ble til.
Før vi til og med eksternt prøver å skrive manuset, gjør jeg mye speiding. Jeg går rundt i New York i flere uker av gangen og kommer med interessante steder og smug for interessante sekvenser. Jeg prøvde å få John ut av New York i løpet av de første 20 minuttene av filmen, og jeg vandret bare rundt og gikk tilfeldigvis forbi Public Library. Jeg gikk inn, gikk nedover Rose Main Reading Room og trengte egentlig bare et rolig sted å tenke utenfor kulden. Jeg satt der og tenkte, Øh, faen, dette er et flott sted. La oss gjøre det her. Han kommer og ser etter en bok.
Keanu hadde denne ideen om en go-bag, men i stedet for en go-bag med litt kontanter og en ekstra pistol i, blir det en bok. Det vil være veldig uklart og i stablene. Så jeg gikk ned i stablene for å se, og jeg er som, Dette blir et kult sted. Det er slags dungeonesque og underground. Men i stedet for å bruke en stunt fyr i vanlig størrelse, skal vi bruke den største stunt fyren vi kan finne. Keanu vil ikke kunne komme seg rundt ham, og det vil være morsomt å prøve å skyte - som Kareem Abdul-Jabbar og Bruce Lee i Game of Death . Vi kommer til å gjøre det, men vi skal plassere det på et tett sted. Vi skal gjøre det vanskelig for kamerateamet vårt.
Vi kunne ikke finne en 8 meter høy stunt fyr, og for å være brutalt ærlig, jeg vet null om NBA. Men produsenten vår, Basil Iwanyk, er en stor NBA-fan, og han er som You need a Boban. Og jeg var som, jeg vet ikke hva en Boban er. Han viste meg hva en Boban var, og han var flott. [ Redaktørens merknad: Marjanović er oppført som 7-fots-3, mens Reeves er 6-fots-1. ]
Så vi fløy Boban til New York og festet ham med stuntlaget i to uker for å koreografere rundt hva kroppen hans var i stand til å gjøre. Åpenbart, når du har et individ med disse fysiske egenskapene, er det ingen stunt-dobbel. Vi sa til ham på telefon: Se, du blir nødt til å lære dette. Du får ikke sitte en hel natt i 14 timer. Du kommer til å kjempe mot Keanu Reeves i denne kampscenen, men vi trenger du å gjøre det. Han bare smilte og sa: Jeg er nede med det. Så jobbet vi gjennom hans kampkoreografiske ferdigheter, og på slutten av den første uken var vi som: Dette er den rette fyren. Så presset vi ham bare de neste to ukene og skjøt det hele på en natt.
Superheltfilmer har slags erstattede actionfilmer i Hollywood. Hva er tankene dine om den trenden?
Når Avengers tjener over 2 milliarder dollar, kan du ikke se bort fra det. Folk liker superheltfilmer - det de sier, escapism av det. Jeg synes det er flott. Spesielt hva Marvel har gjort i dette gigantiske nettet av karakterbygging og disse crossover-universene - det viser en fantastisk oppmerksomhet på detaljer og mye planlegging og mye overholdelse av publikum og hva de vil, og jeg tror det er ganske strålende.
Jeg liker opprinnelseshistoriene. Jeg liker den første Jern mann en god del, den første Voktere , hva russerne gjorde med begge deler Vintersoldaten og Borgerkrig. Jeg vokste bare ikke opp med dybden i tegneserieforståelsen for å virkelig sette pris på noen av nyansene i noen av de andre filmene. Jeg tror det er noen gode historiefortellinger, digitale prestasjoner og praktiske prestasjoner når det gjelder hva vi gjør med kameraene - effektene har kommet fra overdreven bruk av dem i superheltesjangeren. Jeg mener det på den beste måten. De har virkelig tatt opp spillet med filmskaping generelt. Jeg synes det er veldig kult.
Hvordan påvirker det vanlige actionfilmer? Sjangeren har endret seg ganske mye; vi har blitt mer av en crossover-ting. Jeg tror det fortsatt er plass til gode actionfilmer, og understreker god. Jeg tror ved å ha en slik tilstrømning av superheltfilmer, tvinger du folk som liker actionfilmer - Veke , eller Equalizer , eller Tatt , eller Falle ut- å virkelig ta steget opp og prøve å konkurrere på kvalitetsnivå og karakterutviklingsnivåer og handlingsnivåer, enten med eller uten digital hjelp, for å virkelig stå side om side med det superheltsjangeren har gjort.
John Wick: Kapittel 3 — Parabellum åpner 17. mai.
Dette intervjuet er redigert og kondensert.
