Åpningsscenen til Alt å spille for ('Rien à perdre') viser to unge gutter på en øde gate om natten. Den eldre, i midten av tenårene, skyver raskt en handlekurv med den yngre, rundt ni år. Noe forferdelig har tydeligvis skjedd; den yngste gutten jamrer og holder seg i armen. I mellomtiden serverer en glamorøs blondine – Sylvie, spilt av Virginie Efira – bøllete tippere på en nattklubb, uten å være klar over de mange telefonsamtalene hun får fra sønnene sine og fra politiet.
Uten at hun visste det, ble den yngre gutten, Sofiane, brent i et forsøk på å koke pommes frites på kjøkkenet i leiligheten mens hun jobbet nattskift slik at hun kunne være til stede for sønnene sine på dagtid. Hans eldre bror, Jean-Jacques, bringer ham til sykehuset, hvor han blir bandasjert og løslatt. Det burde være slutten på det, bortsett fra at det ikke er det.
Slik begynner regissør og manusforfatter Delphine Delogets Cannes-konkurrent, som allerede har blitt plukket opp i en mengde internasjonale salg.
Alenemoren Sylvie mistenker at den største utfordringen blir å få den eldgamle ovnen ut av leiligheten hennes. Men når barnevernet dukker opp på døren hennes, politiet på slep, for å fjerne sønnen hennes fra hennes omsorg og plassere ham i et fosterhjem, er det tydelig at hun står overfor en mye større kamp – en som vil innebære å rettferdiggjøre seg selv som mor, singel. kvinne og en kvinne uten luksusen av valg.
beste stedet å kjøpe cannabisfrø på nettet
'Det er en del av meg i alle karakterene,' forteller Deloget til meg, som snakker fra filmfestivalen i Cannes. «Sylvie, hun snakker til meg på bestemte steder når hun handler mot interessene hennes og når opprøret hennes blir vanskelig og pinlig. Jeg liker karakterer som ikke engang prøver å henge på grenene når de synker. Jeg ønsket å illustrere gjennom Sylvies historie hvordan alt kan endre seg en dag, hvordan man kan miste alt.'
'Jeg møtte dusinvis av familier med omsorgsfulle barn for å skrive dette manuset,' fortsetter hun. 'Jeg lyttet også til lydopptak av intervjuer mellom foreldre og sosiale tjenester og tilbrakte flere dager på et dommerkontor: et dykk inn i menneskelig kompleksitet.'
Hun legger til at hun er klar over at mange fosterplasseringer går veldig bra og er nødvendige, men hun ville se på hvor det går galt. Hun likte ideen om å fortelle en historie i gråsonen der det verken er et ekte offer eller en sann gjerningsmann.
Efiras skuespill er en åpenbaring – morsom, vakker, rasende, sårbar og ødelagt fra det ene øyeblikket til det neste, ettersom skjebnen hennes og sønnene hennes er bestemt for henne. Gjennom Delogets empatiske regi, og et intelligent manus og nyansert plot, demonstrerer hun et sjeldent talent. 
'Jeg foreslo at hun skulle spille Sylvie via agenten hennes, og veldig raskt ønsket hun å møte meg,' forteller Deloget. 'Jeg tenkte at hvis en skuespillerinne som henne, som er veldig etterspurt og ikke lenger trenger å bevise talentet sitt, aksepterer denne rollen, er det fordi hun vet hva hun kan tilføre den.'
Alt å spille for fortsetter Delogets gjennomtenkte, narrative undersøkelser om situasjonen til de uten generasjonsrikdom og privilegier til franske statsborgere som kan leve de franske klisjeene med å bite baguetter og brie mens de vandrer nedover Champs Elysees med en viss je ne sais quoi.
Hun ser ikke Alt å spille for som en avledning fra hennes dokumentarskaping, men snarere som en logisk fortsettelse av hennes arbeid. Mens hun lagde dokumentarer, begynte hun å jobbe mer og mer med regi – å tenke på fortellingen om virkeligheten ettersom en regissør kan nærme seg fiksjon. Imidlertid følte hun seg fortsatt ikke klar til å prøve seg på noe nytt.
hillary bringe dem til hæl
'I dokumentarer er spørsmålet om nødvendighet åpenbart,' forklarer hun. 'I skjønnlitteratur tenkte jeg at det var nødvendig å ha mye selvtillit og tro på sitt talent for å påtvinge andre en historie, et univers.'
Deretter skrev hun to kortfilmer, som vant priser, og ble plukket ut til flere manusverksteder. Enten hun hadde selvtilliten eller ikke, hadde hun drivkraften. Men mens det høres ut som Deloget var skjebnesvangert å lage Alt å spille for , var selve prosessen med å smi det endelige manuset fra dets konseptuelle opprinnelse 'en veldig lang reise' som involverte en historie som 'endret seg tusen ganger.'
'Bak denne historien om plassering var det som interesserte meg det som var igjen av en familie da alt eksploderte, og startet med en frityrkoker en natt i en leilighet,' funderer hun. 'Motstår kjærlighet i en familie alt?'
Deloget beskriver omorganisering av materialet og finpussing av scener som vanskelig og noen ganger smertefullt.
Hun satte filmen i Brest – en by i Bretagne, nordvest i Frankrike – for å fortelle historien om folk som «lever av strøjobber, musikk og fester på lørdagskvelder». Det er verden hun kjenner, etter å ha tilbrakt en del av ungdommen i Bretagne, og merkelig nok et luksuriøst sted sammenlignet med de hjemsøkende omgivelsene til tidligere filmer.
hvem nummer er dette gratis med navn
Under huden ('Voyage En Barbarie,' 2014) fortalte historien om unge afrikanske menn som overlevde en forrædersk vandring gjennom Sinai-ørkenen bare for å bli torturert, voldtatt og lenket sammen mens de ble holdt for løsepenger. Filmen vant Prix Albert Londres 2015; Beste dokumentar på NYC International Film Festival 2015; Grand Prize for World Organization Against Torture (OMCT) ved FIFDH Genève 2016; Amnesty International Prix de l’Impact FIGRA 2016; og Prix de l’oeuvre de l’année i 2016.
Urokkelig vendte Deloget tilbake til temaene kidnapping, menneskehandel og den forræderske naturen ved å være forelder og elske et barn i en voldelig verden med sin dokumentar fra 2020 Mannen som lette etter sønnen sin ('L'Homme Qui cherchait Son Fils'), som fortalte historien om den kinesiske faren Wu og hans søken etter sønnen som ble kidnappet en natt og aldri sett igjen. Wu setter ut på en sykkel for å finne sønnen sin, ikke avskrekket av myndighetenes uforsiktighet og samfunnets manglende bekymring for hans situasjon.
I Alt å spille for , vil de som er kjent med Delogets dokumentarverk gjenkjenne hennes fryktløse fokus på sosial urettferdighet. De som ikke er det, vil finne en enormt gripende, intim og urokkelig historie om en familie og de mangelfulle menneskene som de må engasjere seg med, på godt og vondt.
'Jeg liker nødvendigvis å filme der det gjør litt vondt, der vi ikke tør å se,' legger Deloget til.
