Hoved kunst Michael Cavadias 'Claywoman Performance vender tilbake til New York City

Michael Cavadias 'Claywoman Performance vender tilbake til New York City

Hvilken Film Å Se?
 
Claywoman Brian Wu

Tilbake på slutten av 2000-tallet hadde Rod Townsend en utmerket spalte Gawker kalt «Fortid, over» der han ble oppringt på telefonen av en New Yorker fra fortiden: noen som bodde på den andre siden av Giuliani-tidens gentrifisering. Fortiden ringte til å rope på nåtiden og fortelle dem hvor halt deres New York var sammenlignet med New York fra før. Fortiden skrøt av den halcyon-æraen da «noen» ikke-tillitsfinansierte personer under 30 år bodde på Manhattan, en t-bane-token kostet $1,25, og avantgarde New York City-teater var faktisk en ting. De skrøt av å gå til Danceteria, The Roxy og Tunnel; ser Wigstock i Tompkins Square Park; og kolliderer med et stort tverrsnitt av menneskeheten i den ene ville, svette New York City-natten etter den andre.



Fortiden er langt på vei forbi, og likevel er det her og der lommer fra New York som var: et New York som på en eller annen måte var villere, men mildere, mer humant og enda farligere. Skuespiller Michael Cavadias flyttet først til New York på begynnelsen av nittitallet, under byens glansdager før 11. september. Som ung skuespiller var han medlem av Blacklips Performance Cult, en avantgarde dragteatergruppe som fremførte skuespill hver mandag kveld kl. Pyramideklubben . Det var her han debuterte med sitt kultberømte fiktive alter ego, Claywoman : en 500 millioner år gammel romvesen fra Mirillion Galaxy.








Claywomans ansikt er sprukket og sprukket, og hun ser ut som en krysning mellom Junk Lady fra Labyrint og Fuglekvinnen fra Mary Poppins . Claywoman dukker opp på planeten Jorden i et show på Pangea i East Village noen ganger i året for å gi en av de rareste, morsomste og mest gledelige kabaretforestillingene jeg noen gang har sett. Hun skal lage hennes neste opptreden på Pangea søndag 11. september kl. 19.00.



'Jeg satt på rommet mitt og navnet Claywoman dukket opp i hodet mitt og jeg begynte å le,' sa Cavadias til Observer. 'I utgangspunktet var hun veldig annerledes, hun var ung, hun var bare 100 millioner år gammel.'

Fra 1992 til 1995 overtok Blacklips Performance Cult scenen på The Pyramid Club på Avenue A mandag kveld. De satte opp skuespill som de øvde på bare én gang før de fremførte. Pyramid Club, en fortsatt eksisterende og ikonisk dragbar, var med på å pionere karrierene til RuPaul og Lady Bunny i samme periode. Som en del av Blacklips jobbet Cavadias med Anohni , en utøver og musiker som ble den første transpersonen som ble nominert til en Oscar i 2016. Anohni skrev et skuespill for Blacklips, Anne Franks fødsel der den titulære karakteren er født fra hodet til en drag queen i en merkelig gjenfortelling av Jomfrufødselen. Det var i denne sammenhengen at Claywoman ble født i Cavadias sitt Blacklips-skuespill, Clayworld , satt i Mirillion Galaxy.






I 2000 dukket Cavadias opp i sin utbryterrolle som den kjønnsavvikende Miss Sloviak i filmen Wonder Boys . Deretter begynte han å motta mer regelmessig skuespillerarbeid. Avant drag Claywoman forsvant for en tid, men dukket opp igjen på slutten av 2000-tallet som publikums interaktive improviserte kabaret-akt som han fortsetter å gjøre den dag i dag.



Mens Claywoman kommer fra avant drag-scenen på begynnelsen av nittitallet, ser ikke Cavadias på henne som en drag-akt, akkurat. Han foretrekker å ikke definere henne. 'I mine tanker passer det alle som ser på det og hvordan de tolker det - det er hvem det er,' sa Cavadias til Observer.

Cavadias, som studerte teater ved Tisch med Ruth Maleczech og Andre Gregory, som Claywoman inkorporerer aspekter av drag med eksperimentelt teater og dans. Publikum blir bare bedt om å akseptere at de opplever en kveld med en 500 millioner år gammel romvesen. Tolking er ellers overlatt til dem.

Ved starten av forestillingen vet vi bare at Claywoman har kommet inn i teatret fra det langsomme slaget av stokken hennes på gulvet og de nervøse fnisene fra publikum. «Gjør plass til Claywoman,» kunngjør lokalets ansatte, mens publikum rydder de trange gangene i Pangea for den utenomjordiske besøkende. Bøyd sammen og iført sitt rastafariske intergalaktiske trollkvinnekostyme, dundrer galaksens eldste kvinne mot scenen hennes i sneglefart. Klokker klirrer fra de matte grå lokkene hennes mens hun knirker mot rampelyset. Hun stopper opp og sukker og trekker pusten, og bruker flere minutter på å komme seg gjennom publikum.

Rob Roth, regissøren av Claywoman-showet 2008/2009, hentet inn Butoh-danser Vangeline å lære denne tregeste av alle danseformer til Cavadias. Butoh er en form for avantgardedans fra Japan som ble til på 1950-tallet som en del av en motkulturell bevegelse som reagerte på massakrene i Hiroshima og Nagasaki. Den er definert av sin langsomhet. 'Når det gjelder å bevege seg veldig sakte og bebo kroppen til noen hundrevis av millioner år gammel, tok det virkelig det til neste nivå,' sa Cavadias til Observer. Han inkorporerer også lange pauser i Claywoman-akten sin, og rike, upåvirkede stillheter faller på publikum gjennom hele forestillingen.

Claywomans stemme er litt Mid-Atlantic (eller kanskje Mid-Intergalactic), og hun høres litt ut som Julia Child, hvis Julia Child var fra Mirillion Galaxy. Showene hennes inkluderer et gjesteintervju og en spørsmål- og svarseksjon fra publikum, og begynner med en monolog der hun tar deg med inn i sin eldgamle og historiske fortid. Vi utforsker hennes univers med harmoniserende dinosaurer, rivaliserende intergalaktiske kabaretstjerner og hundrevis av millioner av år med ekselskere og erkefjender.

Den kanskje mest intense morsomme delen av et Claywoman-show er den guidede meditasjonen. I ett show i 2019 ba Claywoman publikum om å lukke øynene og bli med henne i en kollektiv dissosiasjonsøvelse. Vi ble bedt om å se for oss å ri gjennom et tomt tomrom på baksiden av en skje. Det å lukke øynene under en kabaretforestilling og få det til å le så hardt at tårene renner nedover ansiktet ditt er enestående bisarr.

'En normal meditasjon er ment å slappe av deg, men Claywomans meditasjon er ikke særlig avslappende,' sa Cavadias til Observer. Gleden for ham er å se publikum ta turen og lande hvor enn de lander.

Claywoman er ekstremt morsom og verdt å se for komedie alene, men det er hennes varme som har gjort karakteren så langvarig.

'I det siste, det som kommer opp for meg er denne universalismen,' sa Cavadias til Observer. 'Det er perspektivet til en utenomjordisk som ser på jorden og ser den som ett sted hun besøker og et sted hun elsker mye og ser alle vesenene på den som en ting... Selv om mennesker er så forskjellige for oss, for henne hun ser på det og ser at de lever disse veldig korte livene, de deler mye av den samme smerten, de samme gledene.»

Claywoman ville sannsynligvis vært en veldig dårlig terapeut, og likevel føles det dypt humaniserende og terapeutisk å se Cavadias sitt show, og spesielt den rare distanserende effekten av forestillingen.

Claywoman opptrer bare noen få ganger i året på små arenaer, og publikummet til showene hennes kan være hvem som er hvem av New York City-utøvere. Det er definitivt en «scene», hvis en slik ting kan sies å eksistere i New York i 2022. Her kan du gni skuldrene med en Broadway-stjerne, en lokalpolitiker eller en Sex and the City-rollebesetning. Dette sammenstøtet av kropper i et bitte lite kabaretsted tar jeg som å stamme fra kulturen til The Pyramid Club, og en for lengst svunnen epoke da nattelivet i New York kunne ha en utjevnende innflytelse. I tillegg til selve forestillingen, gir det å gå på showet og være blant publikum et glimt av det gamle New York, hvor en natt på byen kan bringe deg til en helt annen planet.

Artikler Du Måtte Like :