Hvordan noen av årets største filmer spiste de rike

Avslørings varsel for filmene nevnt nedenfor.

Mitt hus. Mine regler. Kaffen min. I den Oscar-nominerte komedien Kniver ute, disse ordene som er innskrevet på et krus, staver ut alt den som ser har å miste. Spørsmålet er altså: når rikdom, kontroll og til og med ting som er så småaktige som kaffe glir fra en oligark, hva blir det av de som kjemper om utklippene?

Inntektsgapet utvides, i likhet med antall filmer som takler økonomisk ulikhet i USA og utover. Tre av sesongens største filmer - Parasitt, Hustlers og Kniver ute —Kropplig, spiss og ofte morsomt spotlight marginaliserte karakterer som overveldende antagonister som unikt ikke er skurke, men i stedet bare velstående, alt mens de tar tak i stolpene til det stadig økende inntektsgapet og spiller hoppetau med den skjøre linjen som forbinder rike og fattige.

SE OGSÅ: Oscar-spådommer 2020: Hvem vil vinne mot hvem som skal

Det er ingen overraskelse at disse filmene gjenspeiler Amerikas finanskrise, der landets 10 prosent i topp nå har gjennomsnittlig mer enn ni ganger så mye inntekt som de nederste 90 prosent, pr. inequality.org . Som sådan kan folk som bor i overklassens skygger bruke kreative, om ikke lurte taktikker for å legge mat på bordet. Constance Wu og Jennifer Lopez spiller i Hustlers .STX filmer

Slik er omstendighetene som kom i gang Hustlers , en svindelfest basert på en sann historie og oversvømmet i neonlys og gnisten av bedazzled antrekk. Gjennom stadig mer ondskapsfulle midler tiltrekker strippere Ramona (Jennifer Lopez) og Dorothy (Constance Wu), lokker og narkotikarike klienter ved hulen, maksimerer kredittkortene og minimerer fingeravtrykk. Rap-arket høres kanskje ekstremt ut, men empati er det filmen ber publikum om: allerede i utkanten av samfunnet, setter disse kvinnelivene seg ytterligere når finanskrisen i 2008 treffer. I sitt ønske om å se hvordan den andre halvdelen lever, engasjerer kvinnene seg i handlinger som er like problematiske som de av deres undertrykkere. Å ta vare på sine barn, eldste og seg selv har forrang fremfor alt annet; hva skal de gjøre hvis den samme omsorg aldri har blitt vist dem av et hvitt-supremacistisk samfunn som kapitaliserer på kroppene deres? Bruk våpnene du har.

Kniver Ute konfronterer grådighet og klasse like effektivt, men fra en mer skruball, drapsmysterivinkel. Den rike hvite patriarken Harlan Thrombey (Christopher Plummer) går bort, og sjokkerer sine pålitelige og avhengige slektninger ved å overlate rikdommen til sin pålitelige vaktmester, Marta (Ana de Armas). Marta, hvis familie immigrerte fra et latinamerikansk land som ingen medlemmer av Thombey-klanen kan være enige om, stiger deilig fra historiens underordnede til hovedpersonen mens hun også viser den reneste stemmen i filmen. Hun bryter med pressen som arven hennes bringer, Thrombeys 'vantro om at hun skulle ha pengene sine og familiens statsborgerskap som henger i balansen, som alle faller under dypere gransking når det ble oppdaget at hun ved et uhell drepte Thrombey ved å gi ham feil medisiner. I Kniver ute , Marta Cabrera (Ana de Armas) fremstår som filmens mest sympatiske karakter.Claire Folger / Lionsgate

Eller gjorde hun det? Handlingen tykner ytterligere i filmens siste akt, akkurat som Marta tror hun vil miste det hele. I det som blir litt av en moralfortelling, er det Martas avvisning av grådighet som gjør henne til filmens rikeste karakter. Hun arver Thrombey's knirkende herskapshus, svever over peonene som nå må konfrontere sin egen hvite skjørhet og reduserte rikdom, samt erkjennelsen av at rikdommen ikke engang var deres til å begynne med.

I de mer sementerte klasserollene til Parasitt , det er Kims som ikke har noe å tape og alt å vinne. Når de deler en snusket kjeller i et flomutsatt hjørne av Seoul, låser de fire Kims av lavere klasse en etter en på de godtroende og intetanende parkene, en familie av polar motsatte midler. Kims påtar seg tjenerroller i Park-husholdningen, og blir så myke i sine nye jobberoller at de vender bort en trengende skikkelse fra fortiden som kommer bankende på døren, på hvilket tidspunkt Parasitt vender behendig fra morsom sosial satire til thriller. Familien Kim, som lever av sammenleggbare pizzabokser i begynnelsen av Parasitt .Neonfilmer

Det som følger er mindre krig mellom haver og ikke-ikke, men i stedet en ond kamp blant de lavere klassene bare for å holde seg flytende, som når stormen kommer får en bokstavelig betydning. Kims krangler med familien som de erstattet, alt mens de mistenker parken. Huset forblir uberørt og familie godt matet, noe som ser ut til å være filmens poeng: de fattiges kamp innbyrdes fordeler bare de som de sliter for. Når du er desperat i bunnen, ser selv smuler ut som måltider.

Til tross for disse tre filmene er det bare øye med rase og klasse Parasitt har vært en favoritt for utmerkelsessesongen. Hustlers ble nappet for alle Oscar-nominasjoner, og Kniver ute mottatt men en. Del av Hustlers 'Shutout kan ha å gjøre med Hollywoods voldsomme sexisme; ingen kvinnelige regissører ble nominert i år, noe som ser ut til å forutsi hvor alvorlig kvinnes fortellinger vil bli tatt. Kombiner det med en rasistisk mangfoldig rollebesetning - et konsept, igjen, ikke verdsatt av årets Academy-velgere når #OscarsSoWhite fortsetter - og det er en enda større bakke for denne filmen å klatre opp. Og mens Kniver ute ansatt en viltvoksende rollebesetning av store navn og Hollywood-elskede (les: hvite) skuespillere, filmen er en komedie, en sjanger som sjelden tilskrives prestisje. Andre filmer som Uncut Gems, Dark Waters og - mest åpenbart - Harriet på samme måte fremhevet de undertrykte kampene for å heve stemmen mot de rike og på samme måte trakk liten prisgjenkjenning.

Så mens Parasitt kan være fyrtårnet for å vise klassekrigføring på film kommer 9. februar seremoni, kan det være en annen film som også sniker seg over dette emnet: Små kvinner handler like mye om empowerment som det handler om sosialt hierarki i spørsmålet om hvilke dører som forblir lukkede når penger tilsier muligheten. Florence Pugh, Saoirse Ronan og Emma Watson i Små kvinner .Wilson Webb

Det var Virginia Woolf som sa det best: En kvinne må ha penger og et eget rom hvis hun skal skrive skjønnlitteratur. Små kvinner regissør Bemerket Greta Gerwig at dette ikke er et to ordtak om den te-fylte kroken du skriver i, men i stedet en kommentar til de materielle behovene som viser seg å være nødvendige for å leve og skape. Den mannsdominerte verdenen stort sett Små kvinner avdekker de økonomiske begrensningene som hindret kvinner i å dele sitt potensial med en verden som ikke er klar til å akseptere deres storhet.

Og så er det verdt å merke seg at når Jo (Saoirse Ronan) endelig får boken utgitt, slutter ikke hennes reise mot suksess der; hun forhandler om sine rettigheter og gebyr. Det er et bittersøtt øyeblikk. Hun har brutt ned en barriere, men ved å fjerne den hindringen dukker det opp flere spørsmål: Hvilke historier hører vi ikke fra de som ikke kunne oppnå? Hvilke liv er for opptatt med å jobbe mot andres rikdom til å frigjøre sin egen lidenskap?