Kubo og hans kjæledyrape, Charlize Theron.Foto via fokusfunksjoner mika ansiktsløftning før og etter
Hvis du må blinke, gjør det nå, innbiller Kubo, den mesterlige guttefortelleren i åpningsøyeblikkene av Kubo og de to strenger når historien om familie, hukommelse, skjebne og ære begynner å utfolde seg.
Gutten, uttrykt med en følelse av trass og forventningsfullt eventyr av Game of Thrones' Art Parkinson, sier det flere ganger mer før den episke animerte riffen om samuraihistorier når sin konklusjon. Du vil være lurt å følge advarselen. Å blunke ville være å savne noe rart og vidunderlig i det som uten tvil er en av de mest kreative og visjonære filmene i sitt slag, som kan dateres tilbake til Disney på slutten av 30-tallet og Pixar på midten av 90-tallet.
Mens linjen snakker til dyden til å ta hensyn til denne unike filmopplevelsen, antyder den også filmens ensomme akilleshæl: Den er ganske klar over hvor spesiell den er. Et tiår i produksjonen kan filmen stamme sin Joseph-Campbell-by-way-of-Akira-Kurosawa stamtavle som en tredjeårsstudent og synes noen ganger å foretrekke å forbløffe og forbløffe i stedet for å underholde. Den imponerende grafikken og det vakkert utformede miljøet distraherer betrakteren fra det faktum at historiens søken er McGuffin-lignende og konklusjonen følelsesmessig forvirret.
I dette tilfellet handler historien, inspirert av japansk folklore, om den vanskelige naturen til familiearv. Vår helt har bare ett øye fordi hans hevngjerrige bestefar, Månekongen (uttalt av Ralph Fiennes, også kalt Voldemort) stjal det andre fra ham. Sammen med sine to kaklende og skyggebelagte døtre (begge Rooney Mara), er han på jakt etter å fullføre settet. For å forhindre at dette skjer, holder Kubos mor ham i en forbløffet sorg etter at mannen hennes mistet i hendene på sin onde familie, i en hule etter solnedgang. Kubo foretrekker å bli i landsbyen og kjøre Dick Dale-lignende løp på sin trestrengede samisen, riff som gjør at historiene han forteller, blir levende via animert origami.
| KUBO OG DE TO STRENGENE ★★★ Skrevet av: Marc Haimes og Chris Butler |
Historien setter kursen når Kubo ikke klarer å følge morens advarsler, og bringer ødeleggelse til verden som har holdt ham trygg og satt ham på et stort sett snøbundet eventyr på jakt etter tre gjenstander som han trenger å møte og beseire sin overordentlig grusomme historie. farfar. Han blir hjulpet av tre usannsynlige beskyttere: en stum origami-versjon av den stolte krigeren faren hans en gang var, et stort sett humorøst øye med premieapen og en dumt samurai forbannet med en billes kropp og i besittelse av det mest falske minnet på denne siden. av Dory tang fisken. Charlize Theron, tøff som $ 2 biff, gjør apen, mens McConaughey, i sin morsomste rull i evigheter, stemmer med billen. Det er en inspirert Abbott og Costello-sammenkobling, en som sannsynligvis ville fungere like bra i live action.
Møtene på deres oppdrag, inkludert en overdimensjonert skjelettkriger som får Ray Harryhausen til å smile fra himmelen og en reise over en forbannet innsjø i et skip konstruert av fallne blader innebygd med Kubos stadig kraftigere magi, fører til det forventede oppgjøret med øyeepletyven, en kamp som etter hvert er skummel og spennende. Det er viktig å merke seg at selv om det aldri er overveldende, er det øyeblikk i filmen som kan være hjemsøkende for voksne og skremmende for barn.
Dette er merket med en film som nekter å snakke ned til publikum eller noen gang overgi luften av uventethet, en mangel på kompromiss man kan forvente fra folkene i Laika, Portland, Oregon-baserte studio som gjør stop motion relevant— selv viktig. Men denne ensartetheten snakker også til den høye respekten som Kubo og de to strenger holder seg selv. Noen ganger kan filmens kule faktor stå i veien for den følelsesmessige og fortellende sammenhengen, noe som fører til en denouement som er mer praktisk enn virkelig opptjent.
Ja, dette er en film som kan være like hubristisk som en Portland håndverksbrygging; I likhet med noen av de dristige kokkene har den en litt avskyende finish. Men er det en god nok grunn til å ignorere denne fabelen som er større enn livet? Egentlig ikke - dette er den sjeldne filmen som i de beste øyeblikkene er som en kollektiv dukkert i urskiven som alle historiene en gang sprang ut av. Uansett ufullkommen, magi - film eller annet - er fortsatt et under å se.
