På slutten av 1970-tallet bestemte Julian Robertson seg for å ta et år fri fra å investere og flyttet familien til New Zealand i et forsøk på å skrive den store amerikanske romanen. Mens hans litterære ambisjoner aldri ble realisert, gjorde landet et varig inntrykk på den avdøde hedgefondinvestoren, som i 2009 testamenterte mesteparten av kunstsamlingen sin til et museum i Auckland.
Nå, to år etter Robertsons død i en alder av 90, har verkene hans funnet seg til rette i deres nye hjem på Auckland Art Gallery og er utstilt i «The Robertson Gift: Paths through Modernity», som åpnet forrige måned. Verdsatt til 190 millioner dollar i 2022 , inneholder samlingen på 15 deler fra store europeiske kunstnere, fra Pablo Picasso og Salvador Dali til Paul Cezanne og Paul Gauguin. 'Patronage av denne skalaen er enestående, og samlingen av moderne mesterverk er unik,' sa Kirsten Lacy, galleriets direktør, i en uttalelse.
hva du trenger å vite
SE OGSÅ: Kunsthandler Aladar Marbergers historiesamling skal på auksjon
Kjent som «Wizard of Wall Street», var Robertson en banebrytende skikkelse i verden av hedgefond og shortsalg. Han hadde en estimert nettoformue på 4,8 milliarder dollar på tidspunktet for hans død, ifølge Forbes. Etter å ha stengt hedgefondet sitt Tiger Management i 2000 fortsatte han å investere i fremvoksende hedgefond kjent som 'Tiger frø' og støtte de som ble drevet av tidligere ansatte kalt 'Tiger cubs.'
Robertson forble også aktivt involvert i forretningsaktiviteter på New Zealand. Robertson og hans kone Josie, som døde i 2010, delte livene sine mellom landet og New York, og fortsatte med å etablere tre store feriesteder over New Zealands Northland, Hawke's Bay og Queenstown. Robertson ble til og med utnevnt til æresridder av nasjonen i 2010.
En transformerende donasjon
Paret bygget samtidig opp en enorm kunstsamling, en fylt med mesterverk som Picassos 1938 Kvinne i fiskenett og Gauguins 1884 Ku i Meadow, Rouen . Noen ganger lånte de ut verk til museer som Auckland Art Gallery, som stilte ut mer enn et dusin av deres verk i 2006. Den positive responsen på showet, som oppfordret barn til å tegne sine egne versjoner av parets verk, var overveldende og inspirerte ekteparet Robertsons. å testamentere størstedelen av samlingen deres til museet. 'Du forelsker deg litt i disse bildene, og du vil være sikker på at de vil sitte igjen med noen som elsker dem, og at [utstillingen] fikk oss til å innse at de ville bli elsket,' Robertson fortalte The New Zealand Herald på den tiden.
star wars den siste jedi-reaksjonen
Chris Saines, daværende direktør for museet, valgte deretter ut et utvalg av 15 verk for galleriet som spenner over bevegelser som impresjonisme, fauvisme, kubisme, surrealisme og abstraksjon etter krigen. Disse stykkene er kjernen i Auckland Art Gallerys 'The Robertson Gift: Paths through Modernity ' som også inneholder mer enn tretti utlån, nylige anskaffelser eller verk fra museets faste samling.
På tidspunktet for arven til Robertsons var det største gaven som noen gang er gitt til et kunstmuseum i Australasia. Parets beslutning om å donere samlingen sin til en mindre institusjon var målrettet. 'Mange av de store byene, hvis du gir kunsten din - med mindre den bare er perfekt til museet - ligger den i et underjordisk hvelv under byen resten av livet,' sa Robertson i en 2013-intervju med den ideelle organisasjonen Bridgespan Group . 'Det har sannsynligvis vært den mest verdsatte gaven vi noen gang har gitt.'
Auckland Art Gallery ville ikke ha vært i stand til å få tak i et slikt utvalg av malerier og tegninger uten parets visjon, ifølge Lacy. Virkningen av donasjonen deres var monumental ikke bare for museet, men også for New Zealand. 'Robertsons gave er utvilsomt den mest transformerende arven fra internasjonal kunst til landet i det siste århundre,' sa hun.
' The Robertson Gift: Paths through Modernity ' er å se gjennom januar 2026.
