Skuespiller Jude Law.Foto av: Marco Grob for Braganca; Skutt på plassering på The Gramercy Park Hotel; Pleie av Kumi Craig olivia cooke katie sier farvel
Jude Law, 43, blir litt stikkende når han blir spurt om han noen gang blir lei av å bli kalt sjarmerende. Det er motgift mot det glatte ytre, nesehåret plukket. Han er ingen ringprins. Han har gjort Hamlet, for guds skyld. Den Londonfødte skuespilleren trekker seg tilbake fra substantivets mer grunne implikasjoner. Sittende i en intim krok i ny-bordellostil Gramercy Hotel Rose Bar under et Damien Hirst-maleri, protesterer Law sjarmerende: Jeg prøver absolutt ikke å være. Men å høre som faktisk får meg til å føle meg litt, som, 'Virkelig?'
Det høres litt ut sløv . Litt, 'Å, han er det sjarmerende . ’Selv om loven endres etter nærmere refleksjon, antar jeg at det er bedre enn å høre at alle tror jeg er et drittsekk.
Utenom noen få eksers mening, er lov alt annet enn. Han er den siste av den sanne mannen, velkledd i en mørk dress, behagelig i huden og hensynsfull på en måte som gjenspeiler den gode manerer som hans arbeidende mor innpodet. Hans stemme myk, med en aksent som er mer koselig enn hans slekt i Sør-London - foreldrene hans var både lærere og foreldreløse barn som fant hverandre og dannet en tett krets av tøff, men ukritisk kjærlighet rundt Law og hans eldre søster Natasha, en kunstner - han letter tilbake inn i den blå fløyelen på banketten og ruller ut litt.
Den hardtarbeidende fembarnsfaren kom til National Youth Music Theatre klokken 15, forlot skolen uten å gå på universitetet med foreldrenes velsignelse og gikk på scenen, hvor han fant tidlig suksess, utmerkelser og sin første Laurence Olivier Award-nominasjon for sin rolle i Jean Cocteau De forferdelige foreldrene i West End klokka 22 i 1994.
Lov overgikk samtidig til filmer og gjorde sterke inntrykk i Ønsket å , Gattaca og Midnight in the Garden of Good and Evil før de brøt ut stor tid som den privilegerte Dickie Greenleaf i Anthony Minghella’s Den talentfulle Mr. Ripley , hvor Law mottok en Oscar-nominasjon for beste kvinnelige birolle. (Han vant BAFTA.) Han gjenforente seg med Minghella for Cold Mountain og Innbrudd ; hans lange kredittliste inkluderer å spille Dr. Watson overfor Robert Downey Jr. i Guy Ritchies Sherlock Holmes , Fiende ved portene , Ferien og nyinnspillingen av Alfie , blant mange andre.
Seks meter høy, slank, men ikke liten, han er begge dashing (husker Errol Flynn, som han spilte i Flygeren motsatt Leonardo DiCaprio) og selvstendig i hans feilfri hud. Det er ikke øynene hans som fanger blikket - det er de skulpturelle leppene og ordene som faller ut av dem med en overraskende åpenhet og nysgjerrighet. Minghella, like før hans bortgang i 2008, 54, sa om sin stjerne, Jude er en vakker gutt med sinnet til en mann - en ekte karakterskuespiller som sliter med å komme seg ut av en vakker kropp.
Law er ganske karakteren i hans siste film, Michael Grandage Geni , som åpnet fredag. Han spiller Thomas Wolfe, den største skribenten i North Carolina, forfatter av Se Homeward Angel og andre viltvoksende, lidenskapelige selvbiografiske verk av sørlig skjønnlitteratur. Thomas var like stor og høylydt og dristig og fysisk, sa Law. Noe av den bravaden og ebullience er hans livslyst. Han vil spise og knulle og drikke og føle alt slik at han kan kanalisere det og rense seg for det, nesten du vet, kaster opp i forfatterskapet. Jude Law hviler på Gramercy Park Hotel.Foto av: Marco Grob for Braganca
Sfilmskribent John Logan tilpasset A. Scott Bergs kjøttfulle, strålende biografi Max Perkins: Redaktør av Genius , redusere rollene til F. Scott Fitzgerald og Ernest Hemingway (spilt av Guy Pearce og Dominic West) for å fokusere på fecund og fulle forhold mellom Wolfe og hans Scribner's redaktør, Perkins (Colin Firth). Forlagsverdenen anser fremdeles Perkins som det platoniske idealet til redaktøren i New York, selv om han aldri oppnådde anerkjennelsen av forfatterne, som inkluderte Hemingway, Fitzgerald, Ring Lardner, Marjorie Kinnan Rawlings — og Wolfe.
Law forklarer valget om å begrense historiens fokus: John Logan anerkjente at det kanskje som et manus var mer interessant å bruke og spinne nett rundt ordet 'geni' og undersøke: kan geni deles av to personer, ved en prosess, ved et samarbeid?
Vi bruker for mye ordet geni i dag, fortsetter Law. Det er en flott linje i filmen der noen beskriver Max som et geni på vennskap, noe som er en interessant idé. Jeg tror Thomas Wolfe hadde et genialt element, men Max la til Thomas ’naturlige talenter.
Det er paralleller mellom det nære kreative forholdet mellom Wolfe og Perkins og filmskapingens samarbeidende natur, som resonerer med lov. Du får et tegn på en side, du snurrer det; du prøver å fylle den karakteren med liv og detaljer, bakgrunnshistorie, nyanse. Mellom deg og regissøren, rollebesetningen og mannskapet prøver du å skape øyeblikk med overdådig sannhet. Regissøren går da og siler gjennom; redaktører redigerer og kommer med - håper man - en finessert og mer spesifikk, lærd definisjon av hva stykket handler om. Geni ser også på en kreativ prosess og samarbeid.
Den litterære tilpasningen henger på et intenst far-sønn-forhold, et som resonerer når farsdagen nærmer seg, med feiringen av patriarker, både biologiske og adopterte. Begge mennene hadde bakgrunnen for å lede dem til et sted der de lette etter surrogatfaren eller surrogatsønnen, forklarer Law. Max hadde fem døtre, aldri hadde gutten han ønsket. Han fant i Thomas sine lidenskaper for litteratur og ord. I sin tur ble Thomas født som et av mange barn i et veldig dårlig familieoppsett hvor han, som han uttrykte det, hadde to hus, men ikke noe hjem. Faren hans - som var utsatt for berusede vold og ofte endte med å gjøre moren gravid, bodde i ett - og moren drev et pensjonat. Han bodde mellom de to, men tok seg selv opp på gatene i Asheville.
Wolfes familie visste ikke helt hvordan de skulle håndtere deres intellektuelle vidunderbarn av en sønn. Han var alltid denne oddballen fordi han leste og skrev, sier Law om sin karakter. Han fullførte biblioteket i Asheville da han var 12 år gammel, noe sånt. Han følte sannsynligvis at han aldri hadde hatt en far som forsto ham, selv om han elsket faren sin. Det er tydelig i skrivingen hans: Se Homeward Angel og Of Time and the River. Men han søkte alltid etter den slags åndelige far, som han fant hos Max.
Mens redaktør-forfatterforholdet til Perkins og Wolfe utviklet seg til et far-sønn-bånd, tok det også en mer lidenskapelig, om ikke seksuell, sving, ifølge Law. Ikke bare har de fått denne far / sønn-tingen, det er nesten som dette kjærlighetsforholdet der de forlot sine hjemlige situasjoner og deres andre partnere for hverandre; for kjærligheten til ordet; for kjærligheten til boka. Det ville ikke ende bra: Wolfe forlot Perkins for en annen redaktør, og avvisningen økte rød-blyantartistens allerede atletiske martini-drikking. Tuberkulose i hjernen falt Wolfe i en alder av 37 år. Jude Law spiller for øyeblikket som Thomas Wolfe i biografien Geni. Foto av: Marco Grob for Braganca
rettferdige kredittlån garantert godkjenning
Snår vi diskuterer familiebånd, går diskusjonen naturlig mot Laws egne fem barn: Rafferty (19), Iris (15), Rudy (13), Sophia (6) og Ada (1). Tilbake til å bytte bleier til datteren sin, stoppet Law for å vurdere sitt skiftende forhold til sin eldste sønn. Som foreldre er det en utfordrende prosess å gi slipp - lov innrømmer at han ikke er helt der ennå. Jeg er fortsatt midt i å overvåke Raffs reise gjennom tenårene. Jeg er akkurat klar for øyeblikket at mens jeg holder øye med, vil han legge sin egen vei og gjøre sine egne ting. Jeg prøver å gi ham rom til å gjøre det på grunn av det naturlige ønsket om å føle at man er individuell og uavhengig av foreldrene sine. Som en venn sa, ‘Å la dem falle om og ikke være der for å hente dem ... det er veldig vanskelig. Men de ville ikke lære å plukke seg opp hvis vi ikke gikk gjennom den prosessen. ’Jeg begynner å se at vår rolle er å veilede dem inn i virkelig voksen alder for første gang.
Det er et toveis forhold da, fordi barna skal, 'Hjelp meg igjen.' Og selvfølgelig er du der for å gi den hjelpen, men de må spørre. Lov lener seg tilbake på den prom-smokingblå fløyelen på banketten, virker kontemplativ og bare litt bekymret. For øyeblikket har jeg ikke lyst til at Raff spør.
Det hele er en del av den prosessen med å slippe taket, men å holde tett, foreldrekorsene. Når gutten er 12 eller 13 år, slipper et barn foreldrenes hånd. Så trekker kanskje tilbake klemmene. Eller, legger Law til, [de sier] slipp meg rundt hjørnet fra skolen. Min eldste sønn har alltid vært en stor hugger og en stor kysser, som jeg elsker, min yngste sønn, ikke så mye. Det er interessant, ikke sant? Hvordan de er kuttet av samme tøy, men hvordan individualitet finner sitt uttrykk på forskjellige måter. For øyeblikket, med Raff, går jeg gjennom et stadium der jeg bare er klar over at han trenger enormt mye plass. Han er tydelig på at han ønsker å gjøre feil på egen hånd. Det er greit. Jeg er stolt av ham for å gjøre det.
Loven fortsetter, slik alle foreldre gjør når de har det sympatiske øret av delt opplevelse: Det er imidlertid interessant å snakke om det. Jeg tror det er alltid viktig å fortsette å si: ‘Hvis du noen gang trenger meg, hvis alt går galt, hvis du tror du ikke kan snakke med noen, er jeg her. Jeg venter. Det er derfor jeg er her. Telefonen er på. Og hva du har gjort, hva som har skjedd ... bare gi meg beskjed. ’Vet du det? Det er viktig at den hånden er der.
Når det gjelder sin egen far, Peter Law, sier skuespilleren at mens han var veldig praktisk, vokste han opp med mye mer motgang. Han hadde en veldig farget barndom, som jeg ikke visste om før jeg var i tenårene. Hvis jeg forklarer litt om det, vil du forstå hvorfor. Han var foreldreløs. Han vokste opp med bestemoren sin som døde da han var omkring 7. Han ble ført til et barnehjem, ingen penger, og ble til slutt adoptert i en alder av 12. Da gikk han fra den situasjonen til en ganske velstående familie, sendt til en veldig koselig skole og plutselig oppfunnet seg selv på nytt.
Brett hendene reflekterer Law: Jeg tror faren min alltid var klar over at han hadde det tøft, så jeg følte alltid at han var ganske tøff mot meg fordi han var klar over at du kunne ha det mye vanskeligere. Når jeg ser tilbake, er jeg en god talsmann for tøff kjærlighet. Jeg visste alltid at jeg hadde - i ham, og faktisk moren min - grenseløs kjærlighet og støtte og forståelse. Men det var også regler. Å oppføre seg i huset og høflighet og hjelpe og begrense - vi trenger alle grenser.
Sammenligner han sin egen oppvekst i Sør-London med barnas, anerkjenner Law likevel likheter - og anerkjennelsen av å ha et levende og trivelig hjem å vende tilbake til. Det er interessant at mine eldste barn ikke ser ut til å forsvinne. Heller ikke jeg: Jeg forsvant aldri. De vil alltid komme hjem, noe jeg synes er et veldig godt tegn. Til slutt er hjemmet komfortabelt, det er trygt og det er interessant, håper jeg. De tenker: ‘Å, vel, kanskje [foreldrene våre] er eldre enn oss, men de har fått interessante mennesker samlet.’ Jeg følte meg alltid slik i huset mitt. Det føltes som om det var ting på gang som jeg ønsket å være en del av.
I likhet med Wolfe og Perkins har Law en stor farfigur i sin karriere, avdøde Minghella, hvis for tidlige død etterlot en lang skygge over familien og mange samarbeidspartnere. Han var veldig mye [en farsfigur]. Morsomt nok ble han introdusert i livet mitt opprinnelig av moren min, som regisserte et teaterstykke av ham og gikk og møtte ham. Så jeg husker navnet hans i livet mitt før jeg faktisk jobbet med ham. Som skuespiller var han en fantastisk lærer og et godt eksempel, og det var ikke bare en følelse av trøst i forholdet vi smedet som skuespiller / regissør, det var også, han hadde et fantastisk, sunt, positivt ønske om å drive en lykkelig sett og for å oppmuntre sine ledende skuespillere til å omfavne og, hvis du vil, være 'festens vert' som han ville uttrykt det.
På settet med Cold Mountain , som ble skutt i Romania, minner Law om, Minghella kom og fikk sin ledende skuespiller på slutten av en virkelig tøff dagsskyting, og de gikk rundt og besøkte de lokale statister som spilte soldater som slo seg gjennom møkk og gjørme. Sammen gikk de rundt og delte ciggies og sjokolade, og takket. Det var en samarbeidsprosess, avslutter Law med en uhyggelig latter, selv om vi alle endte med å gjøre det han ønsket.
Siden den gang har Law jobbet med Martin Scorsese og Steven Spielberg, Nancy Meyers og Steven Soderbergh, Wes Anderson og Guy Ritchie. Av regissøren som kastet ham som den hederlige Dr. Watson i den mest atletiske versjonen av Holmes-sagaen, sier Law: Guy’s omfavnet slags store budsjettfilmer. Du vet, han har ingen unnskyldning overfor det faktum at han liker å lage store filmer med store budsjetter og mange mennesker. Noen mennesker gjør det nå. Noen mennesker blir skremt av det. Noen mennesker trenger ikke nødvendigvis å gjøre det. Han spiser de tingene til frokost. Jude Law: oppkalt etter den Beatles-sangen!Foto av: Marco Grob for Braganca
TILNår den en gang så stille baren begynner å ta seg opp, og lyden av biljardkuler som klapper på filten i nærheten, gir slagverk, vender Law tilbake til temaet fedre og sønner, og hvordan disse forholdene skifter over tid. Det er i en interessant fase nå. Min far er i 70-årene, og absolutt på ingen måte skrøpelig, men i et nytt kapittel av livet hans. For meg, i 40-årene, er det en slags innebygd, i mitt sinn, ønske om å ta steget opp og være den slags faderfigur i familien og sørge for at han har det bra og moren har det bra. Det naturlige, nesten videreformidlingen av ansvar og opplevelser, er også et fantastisk skifte i familiens sminke.
Law tillater en lang pause og et kryss av bena hans, fortsetter Law: Fordi foreldrene mine begge var foreldreløse, er dette nytt for familien vår. Å være besteforeldre er ekstraordinært, for de hadde aldri besteforeldre, og jeg hadde egentlig ikke besteforeldre. Jeg hadde et uberegnelig forhold til farens [adoptiv] foreldre som var mye eldre og døde da jeg var ganske ung. Så Law-familien oppfinner egentlig bare seg selv nå. Det begynner med foreldrene mine. Det er alle nye ting.
Stående med en strekning, tar Law en siste lang titt rundt, opp på Hirst’s Cytosin-5-H som henger over våre plysj seter. Så ser han ned og sier, jeg tror jeg skal skrive et brev til sønnen min. Mens han rusler bortover bordello-baren på tonyhotellet i den skarpe, svarte drakten, går det venstre buksebenet litt, og avslører en sårbar hud.ν
