Terry Reid.(Foto: Courtesy of Light in the Loft.) Det er ingen overraskelse Terry Reid vil ikke snakke om det ene emnet folk aldri unnlater å ta opp til ham. Nemlig hans beslutning i 1968 om å avvise Jimmy Pays tilbud om å fronte et nytt band, senere å bli kalt Led Zeppelin.
Det er bortkastet tid å snakke om det, sa han til Braganca i forrige uke. De klarte seg veldig bra. Slutt på historien.
Men det er neppe slutten på Terry Reid-historien. Hans er en ikke nesten nok folk vet om.
Reid - som eier en av de mest følelsesladede og tydelige, sjelsropene som er kjent for mennesket - har en labyrintisk fortelling som slanger gjennom historien til både britisk blues og Laurel Canyon folkrock. Underveis har lyden hans stoppet opp i Brasil, Nashville og Puerto Rico. Den har også forbindelser til en lang liste med kunstneriske skuespillere, inkludert Jackson Browne, Graham Nash, Gilberto Gil, The Rolling Stones, og fyren han nylig begynte å jobbe med - Joe Perry fra Aerosmith.
Tilbake på dagen var Jimmy Page ikke den eneste musikeren som lutet for å utnytte Reids burly rasp og dype følelse. Deep Purple prøvde å ansette ham også, rett før de banket på Ian Gillan i 1969. Jeg ble bedt om å bli med i mange band, sa Reid saklig.
Det er bare tre ting som skjer i England: The Rolling Stones, The Beatles og Terry Reid. - Aretha Franklin
Lite rart, på den tiden, bemerket Aretha Franklin, Det er bare tre ting som skjer i England: The Rolling Stones, The Beatles og Terry Reid.
Denne uken får lytterne fersk bevis på Reids kraft og bredde med utgivelsen av Den andre siden av elven fra stalwarts av uberørt esoterica Lys på loftet. Settet samler dyrebare uttak fra Reids tredje album, 1973-tallet Elv , et verk som står blant de mest under-verdsatte og eventyrlystne samlingene på sin tid.
Reids to første album - 1968-tallet Bang Bang ... Du er Terry Reid , og Gå over for Terry Reid , utgitt neste år - konsentrert om en bluesaktig og hard rockende lyd, som minner om det tidlige Jeff Beck Band. Han tok en skarp sving bort fra den på Elv .
Den visjonære platen vevd i elementer av folkrock, jazz, blues, country og til og med tropicalia. Resultatet hørtes ut som en mistet fetter til dagens verk av Tim Buckley, Van Morrison og John Martyn. Det nettopp oppdagede materialet fra disse øktene kommer til en del fra albumets kompliserte kreasjon. Vi måtte ta det opp to ganger, sa Reid. Så ting ble veldig interessante underveis.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yM7MFalV4vg&w=560&h=315]
Reid begynte å lage Elv i 1971 i hjemlandet England, med produsent Eddie Offord, trommeslager Alan White (sent av John Lennons Plastic Ono-band) og David Lindley, fersk fra et lite kjent psykedelisk rockband Kalejdoskop . Det bandet kom nettopp tilbake i offentligheten via en usannsynlig kilde: Beyoncé . Hun samplet en stor del av sangen til Kalejdoskop La meg prøve for hennes nye spor Frihet.
Lindley, kanskje verdens mest grasiøse gitarist på lap-steel, kom først til Reids oppmerksomhet gjennom en venn, som klarte Jefferson Airplane. David skrev et brev til meg og sa: ‘Jeg vil gjerne bringe alle disse instrumentene over.’ Og listen var som en blodig toalettrolle, sa Reid med en latter. Noen av instrumentene kjente jeg ikke engang igjen. Fyren er strålende.
Dessverre for Reid var han ikke den eneste som kjente igjen det. En tidligere innspilling Lindley hadde gjort med Jackson Browne, Doctor My Eyes, som fremtredende hadde musikerens gitar, skjøt hitlistene i '72. Så L.A.-låtskriveren hyret Lindley bort for en stor turné. Samtidig ble White ansatt av Yes for å erstatte Bill Bruford (som hadde sluttet for å bli med King Crimson), og produsent Offord gikk sammen med ham.
Mens det skjedde, var Reid ute etter å komme seg ut av det kalde og regnfulle England for å flytte til den varme amerikanske vestkysten (hvor han bor den dag i dag). Et tilbud om å reise på land for å jobbe med Tom Dowd , den legendariske produsenten hos Atlantic Records, forseglet avtalen. Med Dowd bearbeidet Reid musikken for Elv i L.A. Inspirert av Reids kjærlighet til latinske rytmer, hentet Dowd puertorikansk perkusjonist Willie Bobo . Musikken hadde allerede noe verdslig preg fra Gilberto Gil , som Reid hadde møtt noen år tidligere. Faktisk var det Reids advokat som sørget for at Gil skulle komme seg ut av Brasil, som da var en politistat. Han fikk hele familien ut av Rio på 24 timer, sa Reid. Dette var seriøs virksomhet der nede.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WyUnWvkhIJw&w=560&h=315]
Gjenspeiler den forbindelsen, den nye Elv samlingen har et spor som heter Country Brazilian Funk, som finner en usannsynlig forbindelse mellom Gils sør for grenselyden og Lindleys amerikanske stil.
Slike sprang viser hvor villig den unge Reid var til å ta risiko. Han var bare 23 på den tiden. Da han kuttet sine to første, hardere rockende album, var han fortsatt tenåring.
Den berømte kontrollerende britiske sjefen Mickie Most hadde signert ungen tilbake i '68 til en fryktelig bindende kontrakt. Av en eller annen grunn bestemte Most at Reids debutalbum bare skulle komme ut i USA (ikke Storbritannia). Det er et inkonsekvent verk, men det har Reids forbløffende høye stemme på cover av sanger av Donovan (også administrert av Most) og Sonny Bono (Bang Bang ... Babyen min slo meg ned). Reid skrev også gode sanger til albumet, som det eksplosive Tinker Tailor. Det er mer eller mindre bare bandet bor i studio, uten frills han sa.
Det var rundt denne tiden at Page kom med sitt berømte tilbud.
Ikke bare hadde Reid allerede sin egen karriere som startet opp, han hadde tidligere forpliktet seg til en tur med The Doors og Jefferson Airplane. Selv om han er kortfattet i å snakke om det, innrømmet Reid at han ikke akkurat slo Page ned flatt. Jeg sa til ham: ‘Hvis du vil gjøre det, vent et par uker. Jeg kommer tilbake fra turen, og vi kan gi den et skudd, 'sa Reid. Men han ville gjøre det akkurat da.
Jeg sa akkurat til Richie Blackmore, “at hard rock er ikke min greie.” Jeg kaller det “cock-rock.” Jeg skulle skrive sambas på den tiden, og du kan ikke gjøre det i spandex.
Reid foreslo noen ganger gentlemann at Page sjekk ut en sanger hvis gruppe ( Band of Joy ) en gang åpnet for Reid — Robert Plant. Og resten er historie, sa han.
Derimot sier Reid at han aldri har underholdt Deep Purple-tilbudet på alvor. Jeg sa akkurat til Richie Blackmore, 'at hard rock er ikke min greie,' 'sa han. Jeg kaller det ‘cock-rock.’ Jeg skulle skrive sambas på den tiden, og du kan ikke gjøre det i spandex.
Reid hadde faktisk allerede gitt hint om sin ekspanderende stil.
Hans to første album inkluderte sanger som den drømmende balladen Juli og den jazzete No Expression, senere dekket av The Hollies og John Mellencamp. Han fikk imidlertid mest oppmerksomhet for sitt knuste cover av soulsangen Stay With Me (Baby), inkludert på hans andre album. Reids tour-de-force-vokal kunne skriker ut Janis Joplin og Joe Cocker til sammen. Det er fortsatt en av de mest brennende fakkelballadene som noen gang er spilt inn, og overgår den bedre kjente av Bette Midler i The Rose.
Resultatet ga Reid kallenavnet Super Lungs. Det hjalp at uttrykket også var tittelen på en sang han dekket av Donovan, om en 14 år gammel jente med talent for å ta dype potter (blant annet).
Interessant, Stay With Me har nettopp dukket opp igjen via et cover av Chris Cornell i HBO-serien Vinyl . I intervjuer har Cornell erkjent sin gjeld til Reids klassiske versjon. Da jeg første gang hørte orgelintroen, trodde jeg at de brukte innspillingen min, sa Reid. Jeg trodde jeg var inne for noen få dollar. Men han gjorde en god jobb.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jW9mDyFgh1o&w=420&h=315]
For all surr og respekt Reid hadde på dagen, brøt karrieren aldri stor. Til og med å tjene som åpningshandling for The Rolling Stones på deres sentrale turné i 1969 gjorde ikke susen. Reids nesten ødeleggende kontrakt med Mickie Most forsinket løslatelsen av Elv til fire år etter forrige album.
Tre år senere spilte sangeren opp et røtter, og æret, arbeid med tittelen Seed of Memory , produsert av gammel venn Graham Nash. Men plateselskapet hans opplevde en implosjon ved utgivelsen og drepte dens kommersielle muligheter. Reid spilte inn to andre studioalbum, Rogue Waves , i ’79, med en hard-soul lyd, og Sjåføren , i ’81, skjemmet av den trendy nybølgeproduksjonen.
I årene som fulgte jobbet Reid som reservesanger, og turnerte regelmessig alene.
I 2013 la han ut en Bor i London sett, som beviste at han fortsatt hadde rørene. Den inneholdt alt fra et overbevisende cover til en Frank Sinatra-sang til å ta en av Reids mest kjente tidlige komposisjoner, Rich Kid Blues, en sang senere spilt inn av Marianne Faithfull og Jack White. 
Terry Reid i 1964.(Foto: Courtesy of Terry Reid.)
Live-albumet viser hvilken bredde en sanger bare kan oppnå skjult av kompromissene og begrensningene ved å være i et hitband. Det hjelper til med å forklare hvorfor Reid på 66 år ikke angrer. Det hjelper også at han har et spennende nytt prosjekt på gang. Reids gamle venn, Jack Douglas , produsent av alle de klassiske Aerosmith-albumene, koblet sangeren til Joe Perry, som hadde lett etter noen til å skrive melodilinjene til et nytt soloalbum.
Så langt har Reid kuttet fire spor med Perry for det prosjektet, som også vil inneholde Johnny Depp. Den nye musikken gir Reid tilbake til den harde gitarlyden i tenårene. Tilsynelatende var Perry og Depp så imponert over sangeren at de har lovet å gjøre sitt neste prosjekt til et Reid-soloalbum. Det blir hans første fulle studioarbeid på 25 år.
I mellomtiden, utgivelsen av Den andre siden av elven understreker hvor fritt sangermusen alltid har vandret. Det eneste å koble sammen alle sangene jeg har sunget i karrieren, er at jeg synger dem, sa Reid. Det er ikke noe poeng å lage den samme gamle blodige platen om og om igjen. Det er alltid viktig å gå videre.
***
LES DETTE: Av hensyn til deg (om): Hva var den første punkplaten?
