Finn Wolfhard i Vendingen .Universell Det beste med å anmelde den nye PG-13 skrekkfilmen Vendingen er at du ikke trenger å bekymre deg for å ødelegge slutten fordi den ikke har en. Det stopper bare, liksom.
Det er en merkelig ting å unnlate å inkludere, da de fleste som forteller skumle historier, pleier å bekymre seg over slike ting. Det som gjør det enda mer særegent er at historien har den ekstra fordelen av å være basert på den elskede Henry James gotiske novellen Skruens sving , som har en tonehøy perfekt og følelsesmessig hjemsøkende konklusjon. Så selv om gutta som skrev manus startet på tredje base, klarte de fremdeles ikke å gjøre det hvor som helst i nærheten av hjemmet. (Spesielt erklærer filmplakaten at filmen er fra forfatterne av The Conjuring men gidder ikke nevne at fyren som kom på Jude the Obscure hadde også noe å gjøre med det.)
Men så igjen, for at denne enden skal fungere - som det gjorde på en måte som avvek fra boken da den ble brukt i Jack Claytons mesterverk fra 1961 om en tilpasning, De uskyldige - noen få ting må være på plass. For det første trenger du skarpt gjengitte karakterer, veldig kompliserte forhold og en involverende plot. Turning, regissert av Floria Sigismondi (som skrev og regisserte 2010’s Rømmlingene ), har ingen av disse tingene. Som et redwood som er felt, massert og omgjort til bokhyller for pressebrett, har filmen tatt noe potensielt storslått og skapt enda et dypt generisk produkt som knapt er brukbart selv til de minst krevende blant oss.
Det er ikke bare Henry James som lider under transformasjonen.
| TURNINGEN - 1/2 |
Mackenzie Davis, så enestående, sterk og vanskelig å slå fast i Stopp og ta fyr eller fjorårets urettferdig oversett Terminator: Dark Fate, er nok et havari. Som Kate, historiens berømte beleirede guvernante som befinner seg med en konsert fra helvete (bokstavelig talt) som veileder et par bleke og kanskje besatte mopper i et hjemsøkt godshus, blir Davis bare nok en skjelvende, duggøyet skrikedronning. (Av årsaker som aldri blir tydelige, oppdateres filmen til våren 1994, et faktum hvis eneste relevans ser ut til å være at filmen starter med en nyhetsrapport om Kurt Cobains selvmord.)
Og stakkars Finn Wolfhard. De Stranger Things skuespilleren klarer ikke å finne mye å gjøre med Miles, den tilsynelatende psykotiske problematikken for tenårene som er blitt fjernet for alle farger og skyggelegging. Den britiske skuespilleren Barbara Marten er alle strenge irettesettelser og Marty Feldman ser på den misbilligende husholdersken, fru Grose.
Kun Florida-prosjektet ‘S Brooklynn Prince gjør det uskadd ut av saksbehandlingen. Hun bringer en leken naturalisme til den mørke imp Flora. Hvis hun holder på med det, er hun denne generasjonens Margaret O'Brien.
Etter sin art krever historien tvetydighet, men utover den åpne enden (les: ikke-eksisterende) slutt, forteller denne fortellingen om at den sprenger noe av den naturen som eksisterer. Det tar babyens skritt mot sosial relevans ved å markere årsaker til at noen kvinner oppholder seg i voldelige profesjonelle situasjoner, en sak som ytterligere kompliseres av de beskyttende følelsene Kate har til barna. Og filmen bringer inn spekteret av seksuelt misbruk og til og med voldtekt. Men Vendingen dropper denne undersøkelsen nesten like raskt som den bringer den opp.
I stedet hoper det seg på de raske og plutselige skremmene som er rikets mynt for Trylle filmer og andre skrekkfilmer på massemarkedet. Fra kråker til hylende trekk til knirkende gulvbrett, til og med lyddesignen føles hermetisert, eller i dette tilfellet kalt fra Disneyland Records gamle Chilling, Thrilling Sounds of the Haunted House LP.
Tro det eller ei, Vendingen begynte livet som et potensielt Steven Spielberg-prosjekt, som hvis manuset viste seg å være noe som vi fikk her, ville ha vært den filmatiske ekvivalenten til Jacques Pépin som jobbet på en Arby’s. (I stedet for Redd menig Ryan maestro er oppført som utøvende produsent.) Dette er en skrekkfilm som bearbeidet ostesaus - ikke engang de mest talentfulle regissørene kunne ha kommet på noe unikt eller personlig uttrykksfullt med tanke på grensene for dens intensjoner og subtilitet.
Men i det minste ville Spielberg ha insistert på at forfatterne kommer med en slags slutt - eller en begynnelse for den saks skyld. Kom til å tenke på det, det ga ikke mye mening heller.
