Jason Blum er ikke enig i 99% av Hollywood-tankegangen. Derfor fungerer modellen hans.El Pics / Getty Images Jason Blum har overvåket hundrevis av menneskers død - vel, i det minste fiktivt. Som grunnlegger av Blumhouse Productions og en aktiv Hollywood-produsent, har hans merkevare av mikrobudsjett-skrekkfilmer sendt ut statister og hovedpersoner på stadig mer kreativ måte. Dele , M. Night Shyamalans pseudo- Uknuselig prequel, inneholdt en superdrevet person som lider av multippel personlighetsforstyrrelse som ville sluke byttet sitt med kannibalistisk styrke. Kom deg ut , Jordan Peele sin kritikerroste sosiale thriller , så velstående hvite familier implantere hjernen deres i unge svarte kropper. I mellomtiden har Blum vært i bakgrunnen og hjulpet regissører med å realisere visjoner og mareritt.
Samtidig som han har bidratt til å omdefinere moderne begrepsskrekk, har den 51 år gamle innfødte i Los Angeles også demontert Hollywoods økonomiske modell. Mens de fleste studioer og produksjonsselskaper kanaliserer ressursene sine til $ 100 millioner teltstangs-blockbusters, har Blumhouse sprint i den andre retningen. De lager sjelden en film for mer enn 10 millioner dollar. Den ikke-tradisjonelle tilnærmingen har fungert langt oftere enn den ikke har gjort.
Blum pratet nylig med Braganca om selskapets siste film, Elisabeth Moss Den usynlige mannen , og hvordan han utfordrer Hollywoods forestillinger om den rette måten å gjøre forretninger på.
Braganca: Universal prøvde tidligere å forestille seg sine klassiske monsterfilmkarakterer, inkludert The Invisible Man, som Dark Universe, som ikke tok av som planlagt. Hvordan kom denne nye versjonen til?
Jason Blum: Ther var det ingen globale samtaler om at Blumhouse gjenopplivet MonsterVerse i det hele tatt. Jeg er ikke involvert i monstrene og de filmene - gamle eller nye - det var mye, mye enklere enn det. Vi har laget syv filmer med [forfatter / regissør] Leigh Whannell, og vi har kjent ham i 10 år. Han er en av våre viktigste filmskapere og en av de mest talentfulle filmskapere jeg noensinne har jobbet med. Han kom til meg og sa Hei, jeg har en kul lavbudsjettidee for Den usynlige mannen , og jeg hørte ideen hans, og den hørtes fantastisk ut. Så ringte jeg partnerne mine på Universal, jeg sa Hei folkens, jeg vet ikke hva som skjer med Monsters, men jeg har en god ide for Den usynlige mannen under Blumhouse-stilen. Ville dere være spill? og de sa ja.
Du har tidligere sagt at Blumhouse ikke gjør massevis av forhåndsutvikling, og at flertallet av filmideene dine kommer rett fra regissørene. Det høres ut som om det var tilfelle med Leigh og Den usynlige mannen .
Ja, det var det. Jeg tror mer typisk ville være det du sa som hei, la oss finne ut hva den usynlige mannen ville være og gå til en haug med mennesker og prøve å finne ut av det. Men vi gjorde det slik vi laget de fleste andre filmene våre, og det er akkurat det du påpekte.
Og bare for å bekrefte, Den usynlige mannen er ikke koblet til noen av de kommende monsterfilmene under utvikling?
Jeg vet ikke om de andre, de kan koble seg til hverandre. Jeg har ikke noe med dem å gjøre. Men Usynlig mann som vi legger ut har ingenting å gjøre med noen annen film eller MonsterVerse-film - ingen forbindelse.
Denne nye versjonen blander kvinnelig hevnfantasi, sosial thriller, horror osv. Tar du hensyn til hva slags film du lager på produksjons- og markedsføringssiden?
IkkeHensynet jeg gir er at jeg leter etter filmer som er skumle og morsomme. Usynlig mann Jeg ville lagt inn mer i thrillerkategorier enn skrekk. Jeg tror det er produsenter som vil si at jeg vil lage en film om borgerrettigheter eller en skrekkfilm om global oppvarming, og vi er ikke de produsentene. 
Elisabeth Moss spiller inn Den usynlige mannen .Blumhouse / Universal
Fordi regissører pleier å bringe ideene sine til deg, hvordan kan du sile gjennom alle konseptene og tonene og bestemme hvilke som er verdt å investere i?
Definitivt over 50 prosent av det har å gjøre med selve arbeidet til personen jeg snakker med. Sannsynligvis har 60-70 prosent å gjøre med det de har gjort før. Og så må 30-40 prosent være det - du vet, ikke bare jeg og selskapet, men den kreative gruppen leser dette, og minst en eller to mennesker føler at du vet, de kan ikke leve med mindre vi får film. De må være veldig lidenskapelige med historiefortellingen, og det betyr vanligvis at historien føles skummel og også unik.
Blumhouse har blitt et veldig veldefinert merke. Men hva tror du skiller selskapet fra andre?
Vi har en unik tilnærming til filmproduksjon. Vi var veldig disiplinert med å holde budsjettene lave, slik at når vi savner det, gjør det ikke vondt. Vi kan gå videre, gå videre til neste dag, og vi trenger ikke å si opp 10 personer. Og vi har hatt en rekke ledere som jobber i selskapet i lang tid. Vi samarbeider med de samme direktørene i mange tilfeller, om og om igjen og om igjen, og vi har dette systemet der vi gir fra oss kreativ kontroll i bytte for å redusere budsjettet og redusere alles honorar. Og det har vist seg å være en vellykket formel kreativt for å lage en god type kvalitetsfilmer som føles annerledes, og også kommersielle.
Hvordan kom du til din mikrobudsjetttilnærming, og hvordan sikrer du at hver film kommer innenfor de økonomiske parametrene selskapet har etablert?
Jeg tror hvordan vi kom fram til det er: Jeg ønsket å være min egen sjef. Hvis jeg likte en skuespiller og de ikke var berømte, ville jeg kunne gi karakteren. Jeg ønsket å kunne lage filmen der hovedpersonen dør etter 25 minutter. Og du kan bare gjøre slike ting hvis budsjettene er lave, noe som fører til det andre spørsmålet ditt. Grunnen til at vi har vært i stand til å holde oss disiplinert om lave budsjetter, er at jeg ikke har noe ønske om å lage en film på 100 millioner dollar. Jeg tror 99 prosent av Hollywood-produsenter, regissører og til og med skuespillere tror at hvis du har suksess, tilsier logikken at du skal gjøre noe dyrere. Og jeg tror ikke at det noen gang har gitt mening for meg, og at jeg tror det er grunnen til at vi har kunnet holde oss til modellen vår så lenge. 
Daniel Kaluuya i Kom deg ut .Universelle bilder
Blumhouse beveger seg mer aggressivt inn i fjernsynet. Hvilke fordeler ser du der som kanskje ikke er til stede på kino?
Tv-virksomheten vår vokser. Filmvirksomheten vår er ganske moden. Jeg ser ikke at vi gjør mer enn seks eller så brede utgivelser om året. Vi har seks brede utgivelser som kommer ut i år, jeg tror det handler om det på filmsiden. På TV-siden er det mye rom for vekst. Det jeg synes er overbevisende om fjernsynsvirksomheten vår er - jeg har ingen interesse for å lage store budsjettfilmer - men det er emner jeg vil takle, og manus som jeg vil takle, selv om over linjen er null, kan ikke gjøres for lavt budsjett. De er periodeshistorier. Vi har nettopp laget en borgerkrigsminiserie for Showtime kalt De God Lord Bird der Ethan Hawke spiller John Brown. Nå kan du ikke gjøre det med et lavt budsjett. Så svaret på spørsmålet ditt er at jeg får fortelle mange forskjellige historier med TV-selskapet vårt som jeg ikke kan gjøre med filmselskapet vårt.
Du har tidligere sagt at Blumhouse viser mangfold fordi det er klart viktig, men også fordi det er god forretning. Er det andre måter du planlegger å utvide demografien for å generere flere gode forretninger?
Jegtenk bare å sørge for at vi hører historier fra alle forskjellige mennesker. Løp, farger, men de identifiserer seg seksuelt. Jeg tror det representerer publikum og publikum vil ha historier om seg selv. Jeg synes det er viktig at filmskaperne og skaperne av showene vi jobber med representerer publikum vi prøver å betjene.
I 2018 signerte Blumhouse en avtale med Amazon om åtte bilder. Når kan vi forvente å begynne å se det innholdet, og vil det i det hele tatt avvike fra Blumhouse-merket siden det streamer eksklusivt?
Det vil føles unikt for den serien og de - vi har allerede startet produksjonen på disse, og noen av dem vil sendes før slutten av dette året.
Men du kan ikke si hvilke?
Nei ikke ennå. Ikke ennå.
Dette intervjuet er redigert og kondensert .
