Andrew McMahon fra Something Corporate, Jack’s Mannequin og nå Andrew McMahon in the Wilderness.Brendan Walter hamp gummibjørn 5 mg
Hvis ungdommer på videregående skole slutter å møte opp til showene dine, deretter du må finne ut av det, kunngjorde Andrew McMahon, som svar på ungdomslinjen som venter spent på hans Webster Hall kveld kl. 2 om ettermiddagen.
Det er ikke fra en pandering til tenåringer - de vet hva ærlig musikk er. Bare det at de finner veien til dette er enormt for meg. Riktignok, for mer enn et tiår siden, sto jeg tålmodig i en lignende linje og ventet på mitt første Something Corporate-show.
McMahon ble først kjent i dagene til MySpace som pianospiller i SoCal pop-punk-akt, Something Corporate. William Tell spilte gitar og sang back-up (han er nå en advokat , Mannen til Lauren Conrad og emnet for Pinterest-tavler overalt ). De sang om kyssing av berusede jenter og punkrock-prinsesser, og genererte bort meldinger og LiveJournal-innlegg for forstads tweens overalt. I begynnelsen, når Alternativ presse regjerte øverste, pop-punk-band måtte skille seg ut. Yellowcard skryte av en fiolinist, Panikk! på Disco påkledde topphatter og SoCo fikk bærere med piggbelte til å angre på at de la opp pianotimene sine.
Så fortsatte McMahon til det popdrevne antrekket Jack’s Mannequin, med sanger om Santa Monica og miksebånd. Men etter å ha blitt diagnostisert med leukemi 22, flyttet fokuset hans. Han grunnla Kjære Jack Foundation for å hjelpe unge voksne med kreft.
Personlig kan McMahon være den mest høflige rockestjernen i verden. Han er direkte, ærlig og kledd i en voksen versjon av sine tidlige antrekk, med tynne jeans og Converse, men ingen øyenbrynring. Som mange av hans kolleger fra Hot Topic-tiden, har McMahons musikk utviklet seg grundig fra hans Punk Rock Princess-dager, nå mer dansefestinspirert enn singalong trist.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=G_zY_jSVXSU&w=640&h=360]
Med hiten Cecelia And The Satellite, oppkalt etter datteren, nådde McMahon en ny generasjon fans. Det hjelper at sangen spilles på de rareste stedene. Da jeg fortalte ham at sangen fortsatte å materialisere seg på flyreiser, tullet han at det ble ansett som passende for matbutikker.Snart kom Cecelia, hoppet i farens armer mens hun hadde enorme fiolette hodetelefoner, ferske fra en dag med å besøke Alice i Eventyrland skulptur i Central Park. Faren hennes er også en Alice-fan, med en tatovering som skildrer eventyrene hennes i eventyrland.
McMahon har mottatt de vanlige forespørslene om dype kutt på denne turneen, inkludert den emosjonelle balladen Hammers and Strings [A Lullaby] fra 2008 Jack’s Mannequin album Glasspassasjeren og Something Corporate-sangen Hurricane, skrevet av bandmedlem Josh Partington. 
McMahon i mengden på Coachella i 2015.Frazer Harrison / Getty Images
En annen hyppig bønn er for mørkeblå. Da McMahon spilte sangen under sin utsolgte konsert i Webster Hall senere den kvelden, gikk den tidligere milde menneskemengden vill og skrek til: Har du noen gang vært alene i et overfylt rom? et spørsmål hans siste musikk undersøker. En annen publikumsfavoritt var Swim, med linjesvømming for de tapte politikerne som ikke ser deres grådighet som en feil, ropte høyest av alle.
Men den mest rådende forespørselen er for Konstantin , en ni minutter og 37 sekunders ode til den ultimate maniske nisse-drømmejenta. Kultfavoritten ble utgitt i et album fra 2000, bare tilgjengelig i Japan. Det ville være lett for sangen å høres umulig banal ut 17 år senere, men i stedet er det like deler vemodig og gripende. En gang i året, 11/11 på sin årlige fordelskonsert, spiller han Konstantine.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0NwJWWnn-cw&w=640&h=360]
Til tross for fanens lengsel etter gamle sanger , McMahon vil at verden skal høre hva han har brukt så mye tid på å jobbe med. Han skal spille tre eller fire sanger fra Gjennomreise i konsert, men holder seg ellers til nye utgivelser. Denne platen ser ut til å ha hatt denne enorme, galvaniserende effekten, der mange mennesker enten fant den senere i livet, og det betydde noe for dem, eller de var der midt i det hele. Da jeg la ut platen var jeg syk, så det har vært en viktig plate for folk.
Syk refererer til da McMahon ble diagnostisert med leukemi. Han fant ut i New York den dagen plata var ment å være ferdig. Jeg hadde to måneder på et sykehusrom for å omorganisere det jeg hadde mestret ti ganger til etter at det skjedde. Det var det jeg fokuserte på de første par månedene av behandlingen, og gjorde alt perfekt. Etter sin bedring grunnla McMahon Dear Jack Foundation, i samarbeid med folk 15 til 39. På showene sine oppfordrer frivillige fans til å bli pusset . 
Dear Jack Foundation sitt tredje årlige Benefit Show på The El Rey Theatre i 2012.meh Akpanudosen / Getty Images
send dine fiender glitteranmeldelser
For programmet hans The Life List, satte pasientene sammen en liste over gjenstander de ønsker, oppfylt av stiftelsen og venner. Nyere mottakere inkluderer foreldre som begge var i behandling - stiftelsen bygde et lekesett i bakgården for barna sine. Det siste tilskuddet er Breathe Now. Vi prøver å gjøre et yoga- og pustearbeidsprogram, som også vil ha utendørsaktiviteter, med ideen om å tilbakestille postkreft og komme inn i ditt overlevende sunt, og også styrke ektefellene dine og gi dem oppmerksomhet.
McMahon har praktisert yoga siden før diagnosen, og krediterer det som en stor del av utvinningen. Jeg hadde yogier på sykehusrommet mitt to ganger i uken med pustearbeid, øvelser og meditasjon. Det var en stor hjelp for all den viktige vestlige medisinen jeg tok i, og det hjalp meg virkelig til å slappe av og forberede kroppen min for behandlingen jeg fikk. Vi prøver å bidra til å bringe yoga og pustearbeid inn på sykehus, og inn i overlevende for å prøve å hjelpe den overgangen. Selv Cecelia deltar på en yoga- og ballettklasse.
McMahon må absolutt holde seg frisk for sitt vanvittige sceneshow, der han publikum surfer til baren på en enorm oppblåsbar gummiand, synger under en enorm gymnastikklass fallskjerm og hopper opp og ned på pianotastene som en koffeinholdig skolegutt. Hans siste show kan være hans mest ambisiøse ennå, med EDM-inspirerte lys og en videoskjerm som viser New York i en astronauts hjelm. McMahon kom tilbake til New York for å spille inn Zombier på Broadway , begynner med en altfor kjent L-tog ankommer nå… T-banemelding.
‘Love And Great Buildings’ ble skrevet stirret ut gjennom vinduet på nabolagsarkitekturen i Williamsburg. 'Shot Out Of a Cannon' overlapp den gale New York City klokken 4 Han tilbrakte mesteparten av tiden sin i byen på skyttel mellom leiligheten hans i Bedford og Times Square, men byen var rammen - det skrev seg inn i det estetiske og som bakteppet. Hans konstante pendling førte til den kjente stemmen. Jeg opprettet disse lagene med opplevelser i T-banen i løpet av de tre eller fire månedene. 
Crowdsurfing på sommerens hotteste tilbehør.Alex Kane Perkins / Instagram
Han fant fremdeles litt tid til å utforske Williamsburg, og våget å Hotel Delmano for en gammeldags, dans i neon kjelleren av Black Flamingo , og besøke tacobilen på Bedford.
Utøveren har vært nervøs for å gi ut ny musikk, spesielt siden han ikke hadde tid til å vurdere å våge seg ut på egenhånd før. Jeg trodde alltid at jeg skulle lage en ny til Something Corporate. Jeg tror da jeg startet Jack’s, var det med vilje en sidehobby. Da jeg kom dypere inn i det og ble mer forelsket i musikken, og innså hvordan jeg trodde det var min største musikk, var jeg veldig lidenskapelig opptatt av å få den ut der. Men det var fortsatt et slags sikkerhetsnett, innrømmet han.
Something Corporate spilte en 10-årig gjenforeningsturné, og det var show rundt jubileet for Gjennomreise , men McMahon besøker ikke gamle sanger så ofte som andre emo-artister. Jeg kunne tjene en båtmengde med penger hvis jeg satte Something Corporate sammen og vi gjorde en reunion-tur, men hva tjener det fra det kunstneriske perspektivet? Veldig lite. Jeg kaster en Something Corporate-sang i settet hver kveld, og forhåpentligvis er det nok. 
Akkurat som en EDM-konsert.Alex Kane Perkins / Instagram
Det er en nervøsitet rundt ideen om å lage ting for mye om nostalgi når du virkelig prøver å lage relevant musikk, sa han. Jeg har jobbet så hardt for å kunne spille helt nye sanger. Likevel forstår han nostalgi. Jeg har plater jeg elsket å høre på da jeg gikk på videregående skole, og jeg blir nostalgisk for det, men jeg liker fortsatt å se band spille deres nye dritt. Å lytte til Konstantine for første gang på et spesielt minneverdig videregående selskap fremkaller absolutt mer nysgjerrig nostalgi enn å høre Brooklyn, You’re Killing Me på kontoret.
Zombier ble påvirket av all ny musikk tilsvarende. Jeg vet at det høres sprøtt ut, men jeg tilbrakte så mange netter i festivaltelt og lyttet til dansemusikk som FKA-kvister, Lido, Sylvan Esso og Atlas Genius, så det ble mye dans, innrømmet han fårete. Det minnet meg om punk tidlig på 2000-tallet. Slik ser disse danseshowene ut. Det er som da vi alle samlet oss på 2000-tallet, og folk sprang og hoppet til hver sang. Det pågår fortsatt, det skjer bare i dansetelt på festivaler, og jeg ønsker den energien.
