Hamlet | 2 timer 45 minutter. En pause. | Delacorte Theatre | Gå inn på 86 th St og Central Park West | 212-967-7555
De som har sett mange (for mange) Hamlet s gjennom årene vil legge merke til at Fortinbras har blitt kuttet fra versjonen nå kl Shakespeare i parken . Fortinbras er sønn av Norges kong Fortinbras, som ble drept på slagmarken av kong Hamlet av Danmark. Som Hamlet begynner, Hamlet Sr. er død (forgiftet), Claudius har grepet sin brors krone og kone, og Hamlet mopper rundt. Når denne domstolpolitikken utfolder seg, er det en ekstern trussel mot Danmark: krig. Fortinbras søker hevn for sin far. Dette lærer vi i den første scenen, som regissør Kenny Leon hopper over. Godhet vet at Shakespeares største tragedie også er hans lengste (4167 linjer), men denne utskjæringen skaper et politisk tomrom.
Hva fyller gapet? Til høyre for Beowulf Boritts dekonstruerte sett (forstad etter et jordskjelv) er det en kampanjeplakat som har falt av en avklippet fasade og stikker i jorden. «STACEY ABRAMS 2020» står det på skiltet. Umiddelbart blir du transportert tilbake til Leons helt svarte 2019 Mye ståhei for ingenting også på Delacorte. Skiltet ble fremtredende vist på Leonatos herskapshus, en frekk, optimistisk gest i et valgår. Sprudlende, romantisk og full av latter, Mye ståhei var smart oppdatert og dypt tilfredsstillende. Dette Hamlet er ikke. Regissøren gjør seg selv ingen tjenester ved å invitere til sammenligninger.
Det er en annen sammenligning, denne rar. Et stort portrett midt på scenen viser avdøde kong Hamlet som en verdig hærgeneral, brystet dekorert med medaljer. Det er vanskelig å ignorere likheten med den kjekke, firkantede Leon. Om maleriet er en indre spøk eller har en dypere betydning, aner jeg ikke. Det ga meg i det minste noe å tenke på å sitte gjennom nesten tre timer med ujevnt spilt, intetsigende iscenesatt Dane. Man lurer på hvilken verden dette Hamlet foregår i. Contemporary America, knust og desillusjonert etter 6. januar, Covid, George Floyd, og uendelig politisk sirkus? Ingen svar kommer, så la oss veie de enkelte elementene.
I tittelrollen, Ato Blankson-Wood ( Slavelek ), ser absolutt den delen ut. Emo, slank og svært knusende, klipper den unge skuespilleren en poetaktig figur i svart – i kontrast til de livlige blomsterfargene og mønstrene som Jessica Jahn kler andre karakterer med. Han er tiltalende, men etter hvert som natten går, samler Blankson-Woods alvorlige, forsiktige levering av de flotte talene og 'gale' småpratene aldri tragisk kraft, langt mindre psykologisk dybde. Det er mer angst og grøss i Claudius’ «O, my offense is rank»-enetale, levert med påtakelig smerte av John Douglas Thompson. Greg Hildreths tumler Gravedigger har luftig teft. Og Daniel Pearce tjener sårt tiltrengte latter som en forfengelig, fussbudsjett Polonius.
Solea Pfeiffer taper kampen for å gjøre Ophelia til en troverdig skikkelse (rollen er nesten umulig å spille – tilregnelig eller gal), men hun fyller Hamlets dødsdømte eks-bae med spunk, og etter at hun har mistet forstanden, utplasserer hun sin fløyelsmyke popsopran til god effekt. Det er mye sang gjennom denne produksjonen, uvanlig, men forfriskende. Showet starter med en barbershop-kvartett som harmonerer sjelfullt over kong Hamlets kiste. Og de omreisende spillerne (som opptrer Mordet på Gonzago for retten) er unnfanget som et hiphop-teaterensemble: rappere som forteller historier sammen med smidige b-gutter og -jenter.
Alt dette, pluss demonisk besittelse! Når spøkelset (uttrykt av en ukreditert Samuel L. Jackson) ansporer Hamlet til hevn, bor ånden og taler gjennom ham. Blankson-Woods øyne ruller tilbake i hodet hans, og han vakler rundt, zombiestiv. Slike nye enheter og infusjon av friske musikalske stiler er velkomne, livlige innslag, men kan ikke veie opp for en iscenesettelse som føles underkokt. Det er kanskje ikke så råttent som staten Danmark, men tiden er definitivt ute av ledd.
