Lady Mary og Henry Talbot.Carnival Film & Television Limited 2015 for MASTERPIECE Ekteskapet til Mary Crawley og Henry Talbot var ikke et haglebryllup, men hadde kameraene svingt litt til siden, føltes det som om de ville avsløre en falanks av tungt bevæpnede menn som sørget for at hendelsene likevel gikk etter skriptet. Høydepunktet av Downton Abbey Den nest siste episoden (teknisk sett sesongfinalen i Storbritannia) hadde den skyndte stemningen som et gisselband, med nesten fem minutter mellom forslag og bryllup. I mellom var det et kort mellomspill av senior Crawleys som besøkte Mrs. Patmore's bed and breakfast; seremonien fulgte så raskt at det så ut til at de rett og slett var innom kirken på vei hjem. Etter å ha bygget til Marias første bryllup i to hele sesonger, fikk bryllup nummer to bare to korte scener. Alle involverte så ut til å ha lyst på det så snart som mulig.
Kan du virkelig klandre dem? Det er et Henry-formet hull der en mann skal være. Den dag i dag vet vi ingenting om den nye Mr. Mary annet enn fakta Mary, Tom og Henry selv, blant utallige andre karakterer, hevder alltid. Han er kjekk, han er pålitelig, han har ingen penger eller stilling, han liker å kjøre biler, han elsker Mary, Mary elsker ham: Dette er ikke en karakter, det er en Wikipedia-stubbe. Å tvinge alle på showet til å si at de er perfekte for hverandre, gjør det ikke slik, spesielt når den lille vi gjøre vet om hva som ser ut til å få ham til å krysse av - han vil ikke akseptere Marias nei som svar (Ingen kan tro at jeg kjenner mitt eget sinn, sier hun på et tidspunkt ganske rettferdig og deprimerende), han brenner for en sport som utløser PTSD i sin elskede og ville irritere henne hvis han måtte slutte - indikerer det motsatte.
Matthew Goodes opptreden gjør heller ikke Henry favoriserer. Med unntak av hans rørende sammenbrudd etter at vennen hans døde i en bilulykke, sitter han fast i butikkmerket Young Hugh Grant-modus, uten den kjærlig irriterende stammen. Hans angivelig sjarmerende og uimotståelige karakter leverer linjer som jeg er varm, jeg er kald, jeg kan knapt puste, og det er på grunn av deg som om du leser dem fra stikkort. Sammenlign dette med den stille, smertefulle intensiteten til Dan Stevens Matthew Crawley natten før bryllupet hans med Mary, da han fortalte henne at jeg aldri ville være fornøyd med noen andre så lenge du vandret på jorden; linjen eksploderte som en atombombe av absolutt hengivenhet, ikke en halv-assed ode til teenage twitterpation.
Det mest frustrerende av alt er det faktum at ikke noe av dette hadde vært nødvendig hvis Julian Fellowes bare hadde brukt de siste tre sesongene på å ta brikkene han allerede hadde til rådighet og bygge mot deres eventuelle montering. Med andre ord, det er galskap, galskap , at Tom og Mary aldri kom sammen. Jeg mener virkelig, så ingen som var involvert i denne produksjonen dette? Begge karakterene mistet sine stjernekorsede ektefeller til plutselig død i tragisk ung alder - da skuespillerne som spilte dem, gikk videre til grønnere beiter, altså. På denne måten ga Dan Stevens og Jessica Brown Findlay Fellowes en gave han aldri hadde fått hadde bare en av dem anklet showet: et symmetrisk vakuum de overlevende figurene lett, kunstnerisk kunne fylle. Jada, det hadde vært vanskelig å svelge i begynnelsen. Men spesielt etter denne sesongen, med scene etter scene som skildrer Tom og Marys evige vennskap og respekt - for ikke å nevne deres eksplosive argument etter at hun saboterer Ediths forlovelse, overfylt av den slags sinne bare mennesker som virkelig elsker hverandre kan generere - kan noen nekte kjemien var der? Likevel gikk gaven uåpnet, den kjemiske reaksjonen ble ikke innviet. Fellowes hadde år å bygge dem opp, men i stedet fikk vi Tony Gillingham og Miss Bunting og Henry freaking Talbot. Galskap. Galskap!
Og fortsatt! Frustrerende, selv om konklusjonen til Marias helt teoretiske store romantikk med Henry kan ha vært, var det ikke nok til å ødelegge det som omga det: scene etter utbetalingsscene for langvarige historier, og ga et stort segment av rollebesetningen sitt beste materiale i bokstavelig talt år. Som Mary topper Michelle Dockery den listen. Det kan være noe med henne og Henry, men det er det alt til hvordan hun detonerer søsterens liv av ren tross ved å avsløre sitt uekte barn for nylig forhøyet Lord Bertie Pelham før Edith selv kunne mønstre ryggraden. Det er den grusomste tingen hun noensinne har gjort, og Dockery spiller det som Marys en slags forferdelig avviklingsautomat, hennes handlinger er en selvfølge i det øyeblikket hun kommer i gang. Hennes knockout-dragout med Allen Leech da Tom gir ham mer varme enn han har hatt siden Sybils død: Du er en feig, Mary, sier han og knytter angrepet hennes mot Edith til frykten for sin egen fremtid. Som alle mobbere er du feig.
Som Edith blir Laura Carmichael det enda bedre, i en konfrontasjon med storesøsteren som har brygget siden piloten. Når Mary prøver, med mangel på overbevisning som grenser til det morsomme, å be om uvitenhet og insistere på at hun trodde Edith allerede hadde fortalt Bertie sannheten, treffer Edith Marys evne til å trekke ullen over øynene til mennesker som Cora og Anna med laserpresisjon . Så kommer statskuppet: Jeg kjenner deg! Jeg kjenner deg til å være en ekkel, sjalu, planlagte tispe! Når Mary forsøker et comeback, gjentar Edith det for vekt: Du er en tispe! Linjen treffer som et slag mot hodet på dette skånsomme showet, som det skal. Marias grusomhet mot søsteren var alltid den ene delen av hennes bevisst froste natur (du er den eneste kvinnen jeg kjenner som liker å synes seg kald og egoistisk og storslått, som Lady Violet formulerer det) som var umulig å unnskylde som et slitende idiosynkrati. Det var skittent, og dette var den skiteste manifestasjonen av alle. Bravo til showet for å tillate dem å ha det så direkte, og deretter kompensere ikke av kjærlighet, men av kameratskap: Våre delte minner, forutsier Edith, vil bety mer enn vår gjensidige motvilje.
Det faktum at Ediths farvel med Bertie ikke ble overskygget av hennes apokalyptiske konfrontasjon med Mary, taler volumer om den tidligere scenens kvalitet og forholdet som det gir en trist (hvis jeg bare gjetter, bare midlertidig) hjørnestein. Bertie er anti-Henry, en person vi så vokste viktig for Edith gjennom å jobbe med henne, hjelpe henne, holde henne, være der for henne, ikke bare klatre ut av en bil og svinge stanken av sex og hån i henne retning som en koselig Pepe Le Pew. Dessuten gjorde hans uventede bestigning til markistposisjonen, med dens ekko av Matthew Crawleys meteoriske oppgang, hans kommende ekteskap med Edith til et speilbilde av sin forgjengers nærmest mytiske romantikk med Mary. Dette gjør hans beslutning om å bryte forlovelsen enda mer hjerteskjærende, spesielt fordi alle, inkludert Edith, forstår det som rimelig. Han ryster henne ikke over sjokk eller frykt for skandale, men fordi hun ikke stoler på at han blir hos henne i utgangspunktet. Han er like trist over dette som hun er, og det viser seg. Deres siste delte skudd - Edith med ryggen mot kameraet, sentrert mot klosteret mens Bertie går bort - var et av showets mest melankolske.
Men Thomas Barrow hadde hjertesorg for å toppe dem alle. Etter alle disse årene med å gjemme seg og planlegge, prøve og feile, ga endelig hans vilje til å fortsette. Gjennom øynene og stemmetonen alene gjorde Rob James-Collier avgjørelsen klar lenge før vi så resultatet. Det er vanskelig å riste skuddet av hans vakre ansikt, blekere enn noen gang mot det mørke, avleste vannet i badet som spalthåndleddene hans helte blod i, når hans kolleger finner ham - ikke bare for skrekk på scenen, men fordi det bare er i den sammenheng at han ser på fred. Thomas's skurk har alltid hatt en tragisk karakter; knapt skurk i det hele tatt lenger, bare tragedien gjenstår. Så det er passende at Mary og sønnen hennes, en av barna som Thomas har dannet et veldig reelt bånd med, er de som skal komme og muntre ham opp. Som Mary sier, begge vet hvordan det er å bli låst fast i mønstre som skyver dem bort fra menneskene de synes de virkelig trenger. Og hva som enn skjer i finalen om to uker fra nå (jeg gjetter Baby Bates og en Edith / Bertie-gjenforening, men jeg har også en siste Hugh Bonneville / Brendan Coyle Robert / Bates-scene på ønskelisten min, for det meste fordi jeg ikke tror ikke det har vært en hele sesongen og lurer på om det er Julianna Margulies / Archie Panjabi dårlig blod som skjer der), Thomas og Mary er folket Jeg vil kom tilbake til når showet er over.
