Paul Dano, Daniel Radcliffe(Illustrasjon: Kelsey Dake for Braganca)
La oss få noen ting ut av veien først: Ja, dette er den fartende likfilmen. Ja, den der Daniel Radcliffe spiller et fartende lik. Ja, Paul Dano kjører ham som en menneskelig vannscooter over havet.
Hvis det var alt du visste om Sveitsisk hærmann , spillefilmdebuten til regissørlaget DANIELS, vil jeg forstå. Det er forståelig at en kortvarig diskusjon ikke ville komme dypere enn logglinjen når logglinjen er så latterlig.
Sveitsisk hærmann er en Rorschach-test av en film hvis betydning og glede-til-sorg-forhold sannsynligvis avhenger av alder, kjønn og forholdsstatus. La Paul Dano, som spiller filmens skipbrudne helt, Hank, prøve å forklare det: For meg handler det sannsynligvis om å elske deg selv, liksom? Jeg tror det handler om å lære å ha det gøy og være lykkelig igjen. Jeg tror det handler om tilkobling og å finne folket ditt i denne verden, hvor du kan være deg selv.
Men også, Dano du innrømmer, Sveitsisk hærmann handler om skam, og hvordan det hindrer oss i å være oss selv på en usunn måte. I en moderne verden er måten vi kobler på annerledes, og jeg tror det faktisk kan være isolerende, selv om det kalles forbindelse. Dano pekte på vår avhengighet av internett for kommunikasjon. Hvor koblet er det egentlig? Jeg sier ikke at det ikke er det, men jeg tror det er et spørsmålstegn.
‘Det er den slags humor som gir mening for meg,’ sa skuespilleren Paul Dano. 'Og jeg vet at det er fornuftig for andre mennesker, og det gjør det ikke for noen mennesker.'
Filmen tar sitt herlig tabu-premiss og gjør det til en overraskende søt historie som, avhengig av din tolkning, faller inn i kategorien bromance, romantikk eller selvoppdagelse. Paul Dano spiller som Hank, en tristsekk mann som er strandet på en øy alene og er i ferd med å begå selvmord når et oppblåst lik (Daniel Radcliffe) skyller opp på land. Da Hank skjønte at kroppen ikke vil være et selskap, prøver han å belte beltet sitt for en sterkere løkke når liket begynner å sprette, morsomt og voldsomt.
Jeg er nølende med å gå inn i flere detaljer om handlingen eller hvordan et fartende lik kan overraske deg, men jeg forlot teatret med en trang til å fortelle alle i livet at jeg elsket dem. Visuelt er det som nesten ingenting jeg har sett før - jeg sammenlignet det med Evig solskinn i et plettfritt sinn —Og med en hevende poengsum av Andy Hull og Robert McDowell, vil jeg si det er forbannet nesten umulig å se filmen og ikke føle noe .
Jeg tror vi skrev den, vel vitende om at den hadde den samme grunne beskrivelsen som ville få folk til å glede seg og lure på hva i helvete foregikk, sa meddirektør og forfatter Daniel Scheinert.
Men jeg tror også at alt arbeidet vårt prøver å leke med folks forutsetninger om hvilken historie de er i ferd med å dykke inn i, la hans partner, Daniel Kwan til. Å ha den litt nedsettende tittelen - 'farting corpse movie' - hvis det er det folk går inn i denne filmen og tenker at den er, vil de få en fantastisk opplevelse. Paul Dano(Foto: Chad Griffith)
Å bevise at noen er feil, er sannsynligvis noe av det mest nyttige du kan gjøre i noens liv, fortsatte Kwan. Så, i det minste de neste par timene, vil de tenke på alt på en annen måte, litt mindre trygt. Og det er en god måte å gjøre dagen på. Spesielt i våre dager er folk så ivrige på ting; det er veldig farlig og skummelt.
I utgangspunktet setter vi et stort 'spark meg' -skilt på ryggen ved å lage en film om et fartende lik, slik at mobberne kan snu personen og gå, 'Å, du er veldig søt, jeg er forelsket med deg, jeg vil ikke sparke deg i ryggen lenger, jeg vil klemme deg. 'Vi overprøver mobberne. Det er veldig morsomt å ha. Det fungerer ikke hver gang, tydeligvis, men for de få som får den opplevelsen, håper jeg det kommer til å bli veldig minneverdig for dem.
Hvis du noen gang har vært på sommerleir som barn, følelsen Sveitsisk hærmann fremkaller kan være kjent. Det er en spesiell frihet å være isolert fra større samfunn, å være begrenset til en begrenset fysisk beliggenhet og være omgitt av mennesker i samme alder i nøyaktig samme posisjon som deg. Filmen fremkaller sene kvelder som sitter på et hyttetak med folk som nylig var fremmede: diskuterer pseudointellektuelle spørsmål, gir uhyggelige vitser og - ja - farting, helt ubevisst.
Hvem er DANIELS?
Kwan og Scheinert er en regi-duo med en historie med visuelt arresterende kortfilmer og musikkvideoer. (Husk DJ Snake og Lil Jon’s Turn Down For What?)
Hvorfor bestemte de seg for å kombinere navnene sine? Det er mange kommersielle og musikkvideo-regissører som skaper små monikere, og noen ganger er det et kollektiv på tre eller fire personer, sa Scheinert.
Det er en enkel måte å skille seg veldig raskt ut, og gjøre seg bemerket, sa Kwan.
Du kan merke deg selv, avtalt Scheinert. Ærlig talt, vi kom ikke inn på dette for å bli berømt, men jeg elsker å ha et lite anonymitetsnivå. Du må grave litt dypere for å finne Facebook-siden min.
Vi skulle komme med et fengende, dumt dumt navn, sa Kwan.
Vi tenkte på 'Criminalz' med en 'Z' fordi vi syntes det var morsomt - avbrøt Scheinert.
Fordi vi er de søteste idiotene, fortsatte Kwan.
Dette er noe du legger merke til etter å ha snakket med DANIELS i en hvilken som helst periode: De snakker alltid i flertall første person, og de fullfører hverandres setninger som om de har blitt en enhet i mer enn bare navn.
Og vi holdt oss bare til ‘DANIELS’ fordi det var fornuftig, og det var veldig irriterende å alltid skrive ‘Daniel Kwan og Daniel Scheinert.’ Det var bare fornuftig for oss å bli sammen og gjøre det alle andre gjorde.
Jeg tror det var en del av meg som ikke ønsket at denne filmen skulle bli regissert av DANIELS, la Scheinert til, nesten kontemplativt. Det er som, la oss bare bruke navnene våre. Men det er noen som elsker arbeidet vårt, og vi ønsket å sørge for at de fant denne filmen. Så det ble sittende for nå, noe som er flott, selv om noen Redditers er som, ‘ Såååååå arrogant. Første gangs regissører kaller seg DE Daniels? ’
Hvis du har sett DANIELS 'andre arbeider, er du sannsynligvis klar over at du ikke venter på en klar moral. Kortfilmen deres, Interessant ball (2014) har et kjøleskap som faktisk går, en kvinne som jukser på mannen sin med en rød ball og to bestevenner blir sugd inn i hverandres buttholes.
Sidene med Reddit-kommentarer har vært vår favorittdel av hele markedsføringskampanjen, sa Scheinert. Den [ Sveitsisk hærmann ] traileren vil komme ut, og noen vil kommentere hvem fanden gjorde dette, og så vil noen legge ut det gamle arbeidet vårt, og så vil det være en tråd av mennesker som prøver å finne ut hva i all verden det betyr og skriver disse tre avsnittene- lange avhandlinger.
Redditers er idioter, men det er de også så smart, sa Kwan. De er virkelig som filosofer. Det er noe veldig gøy med at mennesker ute i verden blir tvunget til å snakke om boners og farts eller beste venner som suger opp hverandres rumpe, men gjør det oppriktig og lærer av det, forhåpentligvis.
Det sier nesten seg selv: Sveitsisk hærmann er ikke for alle. Hvis ideen om et reanimert lik som snakker om boners får deg til å krympe i stedet for å fnise, kan dette være en du bør sitte ute, eller i det minste se med din mest åpensinnede venn. Og som Den nye republikken fremhevet, dette er veldig mye en film om mannlig vennskap, og det betyr å forvise kvinner til riket av objekt av begjær og abstrakt begrep. Sveitsisk hærmann er Bakrusen møter Charlie Kaufman, en kunst-hus Judd Apatow-film som erstatter latter med eksistensiell frykt.
Paul Dano og Daniel Radcliffe, blir intime
Paul Dano(Foto: Chad Griffith) Jeg snakket med Paul Dano på telefon, bare noen få dager etter at han kom tilbake fra Sør-Korea hvor han filmet en kommende film fra Snowpiercer regissør Bong Joon-ho. Jeg er fortsatt litt ute av det, sa han lattermildt. Jeg kan ikke sove, men jeg kommer fra Korea, jeg antar at jetlag er ekte. Jeg var der i fem uker, nesten, kanskje litt mer. Og det var flott, men jeg er superfornøyd med å være hjemme, bortsett fra at jeg har lyst på poo.
Jeg antok at den scatologiske referansen var utilsiktet.
Å spille i en film er alltid en sårbar innsats: du stiller deg ikke bare for kritikk om ditt eget utseende og ytelse, men for selve filmen, som i stor grad hviler i andres hender. Men for en merkelig og subjektiv film som Sveitsisk hærmann , Dano forsto at han viste noe av en intim følsomhet i denne filmen som ikke alle kan få.
Denne filmen var bare litt ekstra, som om den var privat. Det er en ny del av meg selv som er sett, ikke engang i ytelse, men liksom i ånden. Som når jeg leste Jet Ski-tingen, var jeg som: 'Hvorfor tenkte jeg ikke på det?' Det er den slags humor som gir mening for meg, og jeg vet at det gir mening for andre mennesker, og det gjør det ikke til noen mennesker.
I tillegg til å bli sårbar for publikum, krevde Danos rolle i filmen en spesifikk intimitet med Radcliffe, liket Manny som Dano's Hank blir venner med som hans humanoide Wilson volleyball.
Heldigvis er Dan Radcliffe bare superåpent og superspill. Vi ble ganske intime. Merkelig, jeg tror det skjedde ganske raskt. Vi visste hva vi registrerte oss for. Første gang jeg gikk for å se Dans leilighet, var han klar. Jeg tror en av de første tingene han sa til meg var: ‘Vil du legge hånden din i munnen?’ Jeg var som, ‘Jeg tror vi bare burde henge.’
Jeg bar Daniel Radcliffe rundt på kroppen i fem uker. Det er en morsom ting å se tilbake på. Vi hadde alle stor tillit, og mye moro sammen. Det var en total glede å være så intim.
Rollen til Manny, det snakkende liket, var et særegent rollebesetningsoppdrag for DANIELS. Vi var fans av Radcliffe, og Paul var en fan og glade for å jobbe med ham, og vi ønsket å sørge for at vi ikke kastet folk som hatet hverandre, sa Scheinert.
Men vi var ikke helt sikre før vi snakket med ham, sa Kwan. Det siste vi trengte var noen som ble lurt, eller ikke fikk det manuset handlet om eller hadde et ego om det, fordi dette var en film som krever at du ødelegger enhver følelse av stolthet å spille. Da vi først snakket med Radcliffe, var det første spørsmålet han stilte: ‘Kan jeg gjøre alle mine egne stunts? Jeg vil virkelig komme inn der og gjøre alt dette rare drittet. ’Og vi var som:‘ Det er det perfekte spørsmålet, du er ansatt. ’ 
To Daniels RadcliffeA24
Radcliffe er ingenting om ikke spill, og helt ombord med den rare, fantastiske verden av Sveitsisk hærmann. Som en del av presseturen for filmen red han rundt på en to-dekkers buss med journalister, akkompagnert av den kjølende realistiske kroppsdoppa som ble brukt i filmen. Bortsett fra den dagen var badehåndklær med en død død Daniel Radcliffe og en oppblåsbar bong (innpakket i et armbånd med fartbongens doble entender: Let It Rip.) Jeg har virkelig vært så rar spent på å gjøre presse dette, sa Radcliffe. På settet, da vi laget denne filmen, tullet vi med varene du kunne lage for dette, og det skjer faktisk!
Det er kanskje en tillitserklæring om hvor mye den tidligere Boy Who Lived bryr seg om denne filmen på et personlig nivå at han ville delta i et så dumt (og offentlig!) Markedsføringsstunt som en New York-busstur, men Radcliffe er ingenting om ikke forpliktet til årsaken til å være Manny. Han tillot til og med at journalister ble fotografert med både ham og sin uhyggelig livlige (eller dødelige) doppelganger.
Se dette innlegget på InstagramEt innlegg delt av Drew Grant (@videodrew) 6. juni 2016 kl.11: 04 PDT
Vi skrev liksom delen rundt ham, sa Scheinert om Radcliffe. Ikke fordi han ikke kunne gjøre det, men bare fordi vi liksom ble forelsket i ham, og vi er som om du er en fantastisk, nysgjerrig, søt person. La oss gjøre Manny mer slik. Vi visste også at vi ønsket at Hank og Manny skulle synge, så det forkorte listen litt. Radcliffe var på Broadway [i Hvordan lykkes i virksomheten uten å virkelig prøve ]; Paul hadde vært i Kjærlighet og barmhjertighet og hadde vært i et videregående band.
Sangen i filmen, sammen med fartingen og boner-vitsene, er en påminnelse om at mennesker i naturen går tilbake til en tilstand uten kunstig pålagte stigmer eller skam.
Å synge i filmen var noe som virkelig minnet meg om å være en yngre og friere person i verden, sa Dano. Fordi barna synger hele tiden, uten å tenke på det. I skogen fikk vi en slags utsettelse. Det var virkelig make-believe, forskjellig fra andre filmer.
Det kan være jetlag, men Dano, den unge skuespilleren som etablerte seg som et fremtredende talent i filmer som Lille frøken solskinn og Det vil bli blod , er forsiktig i talen sin, og peprer alle deklarative uttalelser han måtte komme med mange du vet det , Jeg vet ikke og implisitte spørsmålstegn. Da jeg spurte om kjæresten hans på åtte og et halvt år, medskuespilleren og forfatteren Zoe Kazan, fylte Dano 40 sekunder straks med fyllord og små latter.
Det som dukker opp er noen som er helt ekte og forpliktet til sitt arbeid med en introspeksjon og selvbevissthet som uunngåelig kommer gjennom i hans varierte forestillinger.
En av tingene regissørene sa til meg var bare utrolig: 'Vi vil lage en film der den første fisen får deg til å le og den siste fisen får deg til å gråte.' Jeg tenkte: 'Hvis vi kan gjøre det, og det gjør jeg ikke' ikke vet om vi kan, men hvis vi kunne, vel - det er den ultimate utfordringen. '
Daniel Kwan og Daniel Scheinert laget en film som av alle logiske kontoer aldri burde ha blitt laget. I en tid da Pixars kommende liste er alle oppfølgere og det er et halvt dusin superheltfilmer i året med en struktur som er så formell at du nesten ikke trenger å se dem lenger, Sveitsisk hærmann er en strålende fremstilling av selve kreativiteten, og en påminnelse om at det fortsatt er noen mennesker der ute som er villige til å ta risiko. Filmer som dette føles som de burde være umulige, men når de eksisterer, er de noe som blir den nye normalen, sa Kwan. Dette blir verden vi eksisterer i, vi lever i en post- Sveitsisk hærmann verden nå.
Elsker det eller hater det, dette er en film som fortjener å bli feiret for det den er.
