Cristin Milioti og Andy Samberg i Neon / Hulu’s Palm Springs .Jessica Perez / Hulu Når bekymringsløse Nyles (Andy Samberg) og motvillig æresjente Sarah (Cristin Milioti) har et sjansemøte på et bryllup i Palm Springs, blir ting komplisert når de ikke klarer å unnslippe lokalet, seg selv eller hverandre. Det er den tynt tilslørte synopsis fra distributørene Neon og Hulu etter at de gikk sammen om å lage Palm Springs det største enkeltfilmoppkjøpet noensinne ut av Sundance Film Festival på 22 millioner dollar . Det er pittig og forklarende, men knapt gjør historien rettferdighet.
Sannheten er at Nyles og Sarah sliter med andre verdenskrefter, som på morsomt vis fremhever og forverrer deres eksisterende feil. For å fortøye seg fra den helvete virkeligheten de er fanget i, må de forbedre seg selv på måter de aldri trodde de var i stand til. Det er en smart innbilsk betraktet av manusforfatter Andy Siara, som plommer dypet av nihilisme og emosjonell umodenhet for å gi autentisk glede og ekte emosjonell vekst. Det er Groundhog Day blandet med Da Harry møtte Sally og det er subtilt en av de beste nye filmene som har kommet i et ellers deprimerende filmår.
Braganca snakket med Siara for å oppdage den originale inspirasjonen bak filmen, hvordan den ble utviklet og hvordan det føltes å sette Sundance-rekorden foran Palm Springs ‘Debut på Hulu 10. juli.
Braganca: Kan du gå gjennom den tidlige utviklingsfasen av Palm Springs og hvordan det ble til?
Andy Siara: [Regissør] Max Barbakow og jeg møttes på vår første dag på AFI tilbake i 2013, og vi slo det med en gang over en felles kjærlighet til indierockband, TV-serier og filmer. Vi er også begge småbrødre, så det er litt delt syn på livet. Vi begynte å lage shorts sammen på AFI, og da vi avsluttet vårt andre år, tenkte vi, Hei, la oss gjøre vår første film sammen. La oss gjøre noe lite og inneholdt som vi vet at vi i det minste kan prøve å bli laget. Jeg skriver det, du leder det. Så en uke etter endt utdannelse dro vi ut til Palm Springs, som vi begge hadde et forhold til etter å ha vokst opp i Sør-California. Vi hadde en avslappet helg hvor vi snakket langt ut på kvelden over mai tais og prøvde å finne ut hva slags film vi vil lage. Vi kom ut av den helgen uten å vite det, bortsett fra at vi hadde kjernene til karakteren Nyles. I løpet av de neste par årene og mange utkast senere ble resten født ut av samtalen.
Gitt at filmen foregår i en uendelig tidssløyfe og potensielt berører strengteori, vil jeg nå se de andre utkastene til andre helligdager og anledninger som kunne ha vært driveren for tidligere versjoner.
Det er morsomt fordi en av notatene i ethvert manus eller film er at jeg vil vite mer om denne personens bakhistorie. Det som faktisk var så nyttig med å starte forskjellige versjoner av filmen før vi til og med la til tidssløyfen, var at jeg skrev mange versjoner av Nyles. Mange forhistorier og bakgrunn slik at jeg kjente denne karakteren som bakhånden min og som hjalp da vi endelig landet på hva Palm Springs ville bli. Da vi bestemte oss for å gjøre tidssløyfen, følte jeg at jeg allerede visste og hadde skrevet hvordan en dag i livet var før det. Så vi trengte ikke bruke tid på filmen på å utforske hva som ville skje med Nyles første gang han gikk inn i hulen eller før bryllupet. Vi brukte ikke et øyeblikk i den verden fordi jeg allerede hadde skrevet det. 
Forfatter Andy Siara og Nyles (Andy Samberg), vist.Christopher Willard / Hulu
Nyles er denne kyniske typen som flyter-båten din, og Sarah er denne motvillige underpresterende. Hvordan landet du på disse egenskapene da deres definerende karakterfeil?
Det første som kommer til tankene er på slutten av Groundhog Day , figurerer hovedpersonen meningen med livet, og han blir belønnet ved å komme seg ut av løkken. Og så, mitt hoppende punkt der var, jeg vil gjøre et litt høyere konsept. Hvis en person sitter fast i en tidssløyfe og finner ut meningen med livet, hva skjer hvis han ikke får gaven å komme seg ut av løkken? Hva om han fortsatt sitter der inne, hva skjer så? Hva gjør det med livet ditt? Jeg tror Nyles må finne mening i det meningsløse av det hele. I de enkle gledene som å flyte i bassenger, drikke øl og spise burritos, gitt scenariet og bli sittende fast i den verdenen i hvor mange år han sitter fast, vil du sannsynligvis bli uforsiktig. Det er vanskelig å bry seg om noe fordi ingenting virkelig betyr noe. Lovene som styrer samfunnet spiller ingen rolle lenger, så derfor omfavner du denne følelsen av nihilisme.
Den andre karakteren må ha noe som utfordrer status quo. De trenger å utfordre de andre hovedpersonene. Gjennom Sarah innser Nyles at det er hensikt med omsorg, og gjennom Nyles innser Sarah at hun burde tilgi seg selv litt fordi det er hensikt med å bare trekke på dritt. Jeg tror fordi vi kjenner Nyles så godt, det var vanskelig å utfordre hans livssyn, og det var der Sarahs karakter ble laget. Rundt denne ideen om ‘Hva er den beste måten å utfordre og tvinge ham til å endre seg?’ Ved å gjøre det er det som om karakterene deres ble enda mer fullstendig realisert for oss.
Det jeg liker med Palm Springs er det noen hovedpersoner, inkludert J.K. Simmons ’Roy. Det hjelper det å unngå å bli repeterende eller foreldet og direkte sammenlignbart med Groundhog Day . Var det en bevisst beslutning om å utvide omfanget litt?
Roy var den siste brikken i puslespillet som vi manglet, og det aller siste jeg la til i manuset rett før vi var ferdig med det. Roy, karakteren, fungerer nesten som denne skyggesiden til Nyles, og jeg tror vi kan gå den veien, eller du kan bare si at filmen manglet denne Wile E. Coyote / Road Runner-dynamikken som brakte mye komedie. Det la til dette andre absurde elementet til det som appellerer til begge vår smak. På et følelsesmessig nivå visste vi at det manglet noe. Det var ikke så mye en bevisst tanke at vi trengte å skille den fra andre typer filmer. Det handlet mer om hva er ingrediensen som kan støte på begge disse karakterene og presse dem enda lenger? Hvordan kan vi hamre ut temaet litt mer? Roys tale i Irvine endret seg minst fra den første iterasjonen fordi dialog snakker og temaer kan endres, men det han sier til slutt er i utgangspunktet filmen.
Hvordan føltes det da du fant ut det Palm Springs hadde slått rekorden til Sundance-oppkjøpet hele tiden?
Jeg tenkte tilbake på den første dagen da Max og jeg møttes på AFI og endelig var rundt mennesker som ønsket å gjøre de samme tingene vi ønsket å gjøre hele livet, som laget dumme filmer hele dagen. Jeg tilbrakte 20-årene i et band for å unngå å ta noen reelle, mer skremmende voksne beslutninger som å gå dypt i gjeld for å gå på filmskole. Ikke at det er riktig å gjøre, men jeg tror jeg var dum nok til å gjøre det. Jeg var vel så glad at jeg kunne ta del i livets meningsløse. Det er til slutt meningsløst at vi solgte for mest beløp.
Men jeg var så glad at jeg fikk dele det øyeblikket med Max og etter å ha vært på denne rare reisen med ham i nesten syv år. All den tiden snakket om våre dypeste kjærligheter, skam og frykt og håp, var vi bare to barn som lekte i en sandkasse. Leker med leker. Vi trodde faktisk aldri at vi kunne lage noe som noen ville bry seg om. Så det er en langvarig måte å si at vi aldri forventet at noen skulle se eller bry seg om denne filmen. Jeg føler meg veldig, veldig heldig og heldig at så mange ting bare ordnet seg.
Dette intervjuet er redigert og kondensert.
Palm Springs er nå tilgjengelig for å streame på Hulu.
