Logoen til podcasten Hei fra Magic Tavern .Allard Laban
Dette er People Who Podcast , hvor vi snakker med menneskene bak noen av de mest morsomme og interessante podcaster som er tilgjengelige i dag. Hvorfor lager de showene sine? Hva elsker de med dem? Og er podcasting faktisk et levedyktig karrierealternativ for dagens siste serie kandidater?
Hvis du har søkt etter en komediepodcast som er helt improvisert og satt i et magisk fantasirike, så gratulerer– Hei fra Magic Tavern kan bare være det du har søkt etter!
Hvis ikke, bør du sannsynligvis holde deg uansett hvis du liker store mengder moro. Hvis du ikke gjør det, vet jeg ikke hvordan jeg kan hjelpe deg nøyaktig. Kanskje du bør prøve å fremheve nyhetsprogrammer mens du inntar koffeinfri kaffe?
Vel for alle andre, hvis du ikke har lyttet til Hei fra Magic Tavern , ta en lytting . Jeg tror virkelig du kommer til å nyte det. Tre veteraner fra komediescenen i Chicago har laget en podcast som er ganske ulik noe annet, og har blitt oppdatert veldig regelmessig siden mars 2015.
Arnie Niekamp spiller en fiktiv versjon av seg selv, og som han forklarer i en monolog øverst i hver episode, falt han gjennom en dimensjonal portal bak en Burger King og befant seg i det magiske landet Foon. Podcasten er satt i en taverna kalt Vermillion Minotaur i byen Hogsface, hvor han sammen med sine to beste venner og medvert Chunt the Shapeshifter (for tiden i form av en grevling) og Usidore the Wizard intervjuer en ny gjest nesten hver episode, og hjelpe Arnie med å oppdage alt og alt om den nye verdenen han befinner seg i.
Chunt spilles med herlig aplomb av Adal Rafai, og Usidore spilles med ekstrem bombast av Matt Young. Trioen spiller ekstremt bra ut av hverandre, og ved å følge reglene for å improvisere blir hver nye situasjon, uansett hvor latterlig, behandlet som absolutt sannhet. Styrken og moroa i showet er i hvordan de takler, og noen ganger trekker seg ut fra alle rare nye element som blir introdusert. Når de ble introdusert, blir mange plottpoeng løpende vitser som er integrert i showet, som hvordan Chunt blir noe han har sex med, eller hvordan Usidore er kjent med mange forskjellige navn i hele kongeriket.
Den første lysbuen i showet, i løpet av de første hundre episodene, var Usidores søken etter å beseire den truende trusselen fra Dark Lord og rekruttere alle som ville bli med ham. Til tross for at han prøvde sitt beste for å finne verdige ledsagere, viste det seg at han til slutt ikke lyktes, og i episode 100 (spoiler) overtok Dark Lord også byen og vertshuset.
De tre vennene er nå fanger, blir tvunget av Dark Lord til å fortsette podcasten, og planlegger nå flukten deres ved hjelp av den fortsatt jevne strømmen av nye karakterer hver episode.
Jeg tok dem opp over telefonen for å snakke podcasting og alt om showens verden. 
Fra L til R: Matt Young (Usidore), Arnie Kniecamp (seg selv) og Adal Rafai (Chunt).Danielle Scruggs
Observatør: Hva er din favoritt løpepike på showet?
Adal Rifai : Jeg liker virkelig ting om at Arnie ikke er god i matte. Det er bare en liten subtil ting som bare dukker opp en gang i blant.
Er det sant Arnie?
Arnie Niekamp : Vet du hva? Jeg er god i matte, jeg er bare treg. Moren min er matematikklærer. Jeg tror det for øyeblikket er vanskelig for meg å visualisere ting, og jeg må skrive det ned. Jeg er ganske sikker på at det var et øyeblikk hvor jeg rotet litt matematikk, og jeg prøver å ta tak i de rare tingene som blir gitt til karakteren min uten å skore dem for mye, og når tall kommer opp, misforstår jeg dem. Dette er grunnen til at jeg snakker om ikke å være god i matte.
Jeg vet ikke om jeg har en favoritt løpevits, men jeg liker spøk så mye barnedød. Åpenbart er den bokstavelige ideen om at barn skal dø forferdelig, men i en fantastisk verden skjønner du at forholdene er forferdelige. Så det kommer ofte opp at barn dør fordi livet er tøft, og det er monstre overalt. Så det var bare denne ideen som kommer opp oh så mye barnedød er en setning som kommer opp gang på gang. Det for meg er morsomt, og jeg vet at mange av våre lyttere synes det er morsomt, men når du bare prøver å forklare det uten sammenheng, høres det veldig rart ut.
Matt Young : (med en Usidore-stemme) Det er definitivt ikke morsomt utenfor konteksten.
Jeg vet ikke om jeg har en løpende vits som er min favoritt, men jeg liker de små øyeblikkene der meta ting skjer. Jeg husker denne ene spesifikke tiden som Arnie begynte å beskrive Star Trek , og han kalte det Stjerne krigen . Siden jeg er i denne fantasiverden, kan jeg ikke rette ham, og han vet at jeg ikke kan rette ham. Han har det gøy å peke på meg fordi han vet at jeg vil korrigere ham.
Arnie : Det er verdt å merke seg at Matt gjør det virkelig fantastisk improvisert podcast om Star Trek , og når jeg sier det Stjerne krigen er Star Trek Jeg vet at det virkelig kommer under huden hans.
Å kjøre vitser i seg selv er morsomt, og noen ganger blir de gamle, men de er som en berøringsstein som du kan gå tilbake til når konteksten til noe har endret seg. I showet bygger du opp dette språket, og slagord viser ting om verden. Så når ting endrer seg dramatisk, er det morsomt å se hvordan disse slagordene endrer seg når du kommer tilbake til dem. Så hva er versjonen av disse slagordene i denne nye sammenhengen? Jeg prøver å tenke på et godt eksempel.
Chunt er oppe med det?
Arnie : Ja, til og med noe så enkelt som Chunt's slagord er et eksempel. Vi gjorde en episode som foregår i en cowboyverden, og for den episoden ble den kalt Hei fra Dusty Saloon og i stedet for at Chunt var en snakkende grevling, var han en snakkende hest, og Usidore var en pistolslinger. Jeg husker ikke hva hestens slagord var.
Adal : Jeg tror slagordet var imponerende.
Tror du podcasting er et levedyktig karrierealternativ?
Matt : En heltidskarriere er nok ganske usannsynlig for de fleste akkurat nå.
Adal : Jeg vil likestille det med å prøve å gjøre skuespill til en heltidskarriere. Jeg tror du må gjøre noe annet, og ha det til et lidenskapssideprosjekt. Hvis ting går riktig for deg, kan det absolutt bli en karriere. Jeg vet at vennen vår Aaron Mahnke gjør en podcast som heter Historie og han har skåret ut sin nisje i podcastsamfunnet. Han har fått så mye suksess, og det er hans heltidsjobb nå, men det startet som et lidenskapssideprosjekt.
Du må fokusere på reisen, ikke destinasjonen. Jeg tror det bare handler om å legge litt kjærlighet, omsorg og kreativitet i det, og håpe på det beste. Jeg tror ikke du aktivt kan få det til.
Arnie : Jeg tror det er mulig, men det må være så tøft. Det er sannsynligvis vanskeligere enn å være skuespiller eller være i et band. Vi har vært så velsignet at vi har begynt å få en smak av suksess, og det er hyggelig å ha litt penger fra sponsorer og varer og sånt. Likevel er det mange mennesker som jobber med denne podcasten som virkelig hjelper oss mye, og alle tjener virkelig mindre enn minstelønn for sin tid. Vi håper å tjene mer penger på det, men det er virkelig et kjærlighetsarbeid.
Er det en podcast der det er det eneste personen gjør? Åpenbart er Marc Maron en av de mest vellykkede, og det er andre som McElroy-brødrene som er fantastiske. De har en milliard podcaster, og fremdeles jobber to av de tre for et meget vellykket nettsted for videospill. Det høyeste suksessnivået innen podcasting er fortsatt sannsynligvis ikke så høyt som noen tror det er. Desto større grunn til å kjøpe noen t-skjorter og se et live show.
Jeg leste at e-postene du får på showet er ekte e-post. Spiller folk sammen og skriver spørsmål som om forestillingen er ekte?
Adal : Vi får folk som later til å være i verden som om jeg er denne karakteren du nevnte, og vi pleier ikke å lese dem fordi vi ikke vil lese e-postmeldinger som later som om de er fra hele verden. Hvis folk sender oss e-post og har spørsmål, prøver vi å lese hva vi kan, fordi det gir dem noe eierskap til det. Noen biter på showet vårt kommer fra e-post fra fans. Kan ikke veiviseren komme fra en e-post?
Matt - Ja, noen stilte et spørsmål, og de kalte meg ikke Usidore. De stilte bare spørsmålet kan trollmannen noe, og det var en merkelig pause, og jeg var som Ja, jeg vet Kan trollmannen.
Arnie : Når folk sender oss fysiske ting, liker jeg bare ideen om de tingene som lever i verden og publikum som kobler seg til disse tingene. Noen sendte oss krus, og det sto at jeg er en pappa, det er min supermakt, og jeg vil snakke om det hele tiden på showet. Noen andre sendte en skjorte som sa at jeg søker etter månesverdet, og jeg hadde den på et par liveshow, og det ble en løpende vits. Jeg elsker sånne ting. Folk føler at showet er ekte, og vi føler også på en merkelig måte at det er ekte, og lar det vokse.
Har Hei fra Magic Tavern tatt over livet ditt når du prøver å improvisere på andre steder?
Arnie : Jeg opptrer ikke mer fordi jeg ikke har tid. Folk antar antagelser om matvanene mine på grunn av Burger King referanse, og når jeg er i en gatekjøkken, banker det meg alltid på skulderen og sier at jeg elsker showet ditt. Mine fans er på gatekjøkken, eller i det minste er jeg bare mer synlig på hurtigmatrestauranter.
Matt : en av de merkeligste tingene som har skjedd med meg er, og dette har skjedd tre eller fire ganger nå, en kollega eller venn kommer bort til meg og sier at noen anbefalte showet til dem, og personen som anbefalte det til dem hadde ingen ideen om at de kjente meg. Så uten å kjenne meg, har totalt fremmede anbefalt vennene mine at de lytter til showet. Det er blitt populært nok til at folk jeg ikke kjenner, anbefaler det til folk jeg kjenner.
Var ommerkingen av sesong to med vilje hele tiden?
Arnie : Vi hadde alltid denne ideen om at når det var på tide å reise på jakt etter at Dark Lord ville dukke opp og ta over byen, og det ville være et nytt kapittel på showet. Vi visste alltid at det var dit vi ønsket å gå, og vi bestemte oss for å kalle det en ny sesong, for det er en ny status quo. Når vi går inn i en ny status quo etter det, kan det være en ny sesong. Jeg innser at vi er veldig heldige at folk liker å gå tilbake til begynnelsen og binge lytte. Jeg antar at de fleste lyttere lytter til den siste episoden og innser at de vil starte fra begynnelsen. Imidlertid er jeg veldig klar over det faktum at det totale antallet episoder er veldig høyt, og det er skremmende ikke bare å binge lytting, men å gå tilbake og sjekke det i det hele tatt. Kanskje hundre episoder ikke er for høye, men er to hundre eller tre hundre for høye? Å sette opp en serie sesonger hjelper til med å ta presset litt av. Det virker som de fleste nye lyttere fortsatt går tilbake til begynnelsen, men fra mitt perspektiv vil jeg gjøre det mindre skremmende bare å høre på den første episoden. Det er ingen perfekt løsning.
Tror du at du noen gang blir lei av å gjøre dette? Er det et sluttmål?
Adal : Jeg har fortsatt det kjempegøy. Jeg tror det fortsatt er mye uutnyttet moro å få, og jeg tror vi kommer til å fortsette å gjøre det i minst hundre episoder eller mer, og fortsette å se hvilke morsomme ting som følger med. I det øyeblikket det blir en jobb er jeg sikker på at vi kan ha en diskusjon, men så langt er vi ikke truet.
Matt : Du vil absolutt ikke at noe skal overskride velkomst hvis det føles som om det har kommet til en naturlig konklusjon. Forutsetningen for showet er imidlertid slik at selv om vi skulle beseire Dark Lord, har vi fortsatt Arnie som er en fisk ute av vannet, og når som helst vi har en ny gjest, kan vi bare legge til en helt ny serie med elementer, og oppdage helt nye problemer å håndtere. Problemene er ikke det som gjør det interessant; det er tullets små oppdagelser, og detaljene i denne verdenen kan være hva vi vil at den skal være.
Adal : Vi har gitt oss selv så mye svingrom, og verden har ingen klart definerte kanter. Det er nesten som min favoritt tegneserie liker Sandman eller Fabler eller Den uskrevne der alt og alt er fastkjørt inn i denne verdenen, og når som helst kan vi zoome inn på det. Kontorer og sjefer var en bortkastet ting, og det ble sin egen lille miniserie. Det er så mye annet i verden vi har gitt oss selv tillatelse til å utforske. 
Fan art fra Hei fra Magic Tavern .Chantal Adele Thomas
Arnie : Ja, og hvem vet ærlig talt hvor lenge sesong to vil vare? Jeg gjetter ikke hundre episoder, men sannsynligvis i lang tid, og vi prøver ikke å konkret sette hvor vi er på vei i fremtiden. Vi er veldig åpne for at noe kulere eller merkeligere eller morsommere kommer opp i øyeblikket, men vi har også flere store flytende ideer om hva nye og forskjellige status quos ville være og morsomme ting som kan være en sesong tre og fire.
Det som var morsomt for meg som lytter, var når noe så ut til å bli skapt midt i showet, og dere ville spille av det. Jeg tenker spesielt på musen som bar meldinger til alle - musealdre. Kan du snakke om noen av de morsommere delene av showet for deg?
Matt : Når vi har gjester på, forteller vi dem alltid at det er episoden deres, og at de egentlig ikke kan bryte noe. Vi ønsker å få dem til å se bra ut, og alt de tar med er gyldig. Når det er sagt, noen ganger sier noen noe som er litt for nær jorden, som når noen tok opp hvordan det var jøder i Foon. Så får vi forklare hvordan det er for oss om det er det samme i begge verdener eller om det er annerledes.
Det handler alltid om å ta det de gir oss, enten det er noe de nettopp sa i øyeblikket, eller noe de har tenkt på. De gir oss små tonehøyder for hva deres karakter skal være; bare en setning eller to lange, for eksempel en mus som gir meldinger til folk, og det er det. Vi ønsker å få det til å se bra ut, så det handler om å si ja dette eksisterer i denne verden, og jeg vet allerede om det, fordi jeg er denne trollmannen som har vært overalt.
Å ha synspunktet om at det alltid har vært en del av verden, er litt av et morsomt rettferdiggjøringsspill. Noe var tydeligvis bare sagt utenfor mansjetten, og vi får late som det alltid var der, og det er moroa med showet.
Arnie : Jeg elsker når noe skjer som er så rart eller morsomt at vi er akkurat som vi må snakke litt om dette, og det blir til en ting.
Matt : Fish mind control.
Arnie : Ja, noen ideer som fiskesinnekontroll. Vi må utforske den rare ideen som ingen av oss ville ha funnet på alene. Plutselig utforsker vi realiteten at Hei er det mulig at alle tankene våre blir kontrollert av en fisk på toppen av et tårn med tankekontrollkrefter, og hvordan vet du det? Det rareste med musepisoden er at det handler om en mus med menneskelig styrke som fungerer for en drage. Så går vi inn i femten minutter med å snakke om oppsettet av mushuset, og plutselig er det det vi er mer interessert i. Vent et øyeblikk, det er syv hundre mus, og dere har hvert sitt rom? Ting du er overrasket over å snakke om viser seg å være morsomst, og det er derfor jeg elsker impro. Utøverne kan være like overrasket som publikum over tingene som skjer i øyeblikket, og det føles veldig ekte.
Adal : Jeg føler at hjernen min bare er så full av popkultur, og jeg bruker så mye av det som referansepunkt for å være improvisator, og når noen sier noe, låser det bare opp 20 dører. Her er hva jeg vet om mus eller bøker jeg har lest eller TV-serier eller hva som helst, og jeg begynner umiddelbart å arbeide dem inn i samtalen eller bumpen til noen andre for å spike en ned.
Når du snakker om all popkulturen som flyter i hjernen din, minner det meg om at dere hadde Elliot Kalan , som jeg virkelig elsker fra The Flophouse , på en episode nylig.
Adal : Han var fantastisk.
Matt : Vi fikk ham til å synge sanger som jeg føler er den verste tingen å gjøre mot noen, men han var så leken for det. Det var umiddelbart en morsom dag med ham, og vi hadde aldri møtt ham før. Det er visse gjester som jeg elsker, som Steve Waltien, som har vært på flere ganger som Tom the Traveler. Han er noen vi har opptrådt med i mange mange år, og det er veldig lett å skyve ham inn i showet, og det føles alltid som en gammel venn er tilbake. Charlie McCracken som spiller veiviseren Spintax får oss til å føle det også. Det er også den andre enden av spekteret med noen vi ikke kjenner som Felicia Day som kom på og spilte Jyn'Leeviyah the Red, og hun var fantastisk, og så morsom, og hadde tydeligvis hørt på showet, og var en fan . Hun spilte denne karakteren vi hadde bygd opp og snakket om i flere måneder og måneder, og da hun kom til å gjøre det, var vi som Vil du gjøre dette? Vi vet at den kommer med litt bagasje, og hun var som Ja, jeg skal gjøre det, og hun slo den ut av parken.
Er det noe du vil endre på de tidligere episodene, og hvordan tror du dere har kommet sammen som en gruppe?
Arnie : Det er vanskelig. Vi har definitivt blitt flinkere til å gjøre showet ettersom vi har kommet videre, og jeg er sikker på at hvis jeg gikk tilbake og lyttet, ville det være ting jeg ville være kritisk til, men ideen om å endre ting har en tid som reisende føle. Feilene er like mye av vårt DNA som noe annet, og noen ganger fører noe til at noe enda bedre blir vevd ut av den feilen. Når jeg tenker på de tidlige episodene, tenker jeg mest på hvor smarte vi var med å holde dem veldig veldig korte. Jeg mistenker at dette er en del av hvorfor vi har et så uvanlig høyt antall mennesker som kommer tilbake og lytter helt fra begynnelsen.
Adal : Jeg tror kanskje å ha en tydeligere definert liste med regler om hvordan shapeshifting fungerer og innholdet i det. Så mange e-postmeldinger på min måte spør om hvordan prosessen fungerer og hva som ville skje hvis Chunt hadde en trekant, og alt dette andre rare greiene. Så jeg skulle ønske jeg hadde tydeligere definert for meg selv og showet hvordan den prosessen / magien akkurat fungerer.
Matt : Jeg tror ikke det. Selv om de tidlige episodene kan føles litt annerledes hvis du lytter til hele showet og deretter går tilbake. Early Usidore er litt mindre bombastisk, og Arnie beskrev det en gang som 1. sesong Homer Simpson-versjonen av Usidore. Jeg elsker at showet har utviklet seg over tid, og forhåpentligvis vil fortsette å vokse.
Arnie : Vi har alle opptrådt sammen veldig lenge, godt over et tiår, så vi hadde allerede den basen om å være veldig komfortable og selvsikre å opptre sammen. Det samme gjelder mange av våre gjester som ofte er venner av oss fra Chicago-improvisasjonen. Jeg tror vi har blitt mye mer selvsikker bare ved å være på mikrofoner og opptre i et studio. Det er en rar ferdighet. For meg er det å bli så komfortabel som mulig i en ubehagelig situasjon så mye av å bli god til impro. Måten du gjør det på er å sette inn nok tid på scenen til at du kan være løs for at dine morsomste ting kommer ut. Du må liksom lære det igjen i et studio. Så to år inn, og vi har fått nok trening til å være så selvsikker og dum og komfortabel som mulig. Jeg tror folk liker de levde i kvaliteten på forholdene våre. Det kan høres dumt ut å føle at vennskapet mellom en trollmann, en grevling og en fyr fra Chicago føles ekte og komplisert slik ekte vennskap er. Imidlertid tror jeg vi tar det aspektet av historien vår til showet, og det blir dypere over tid.
Adal : Jeg tror vi kan lese hverandre veldig bra når det gjelder når noen har noe; som en god dansepartner kan vi forutse andres trekk og hjelpe til med å få det dit. Det Arnie sa om årene som spilte sammen og trøst, er dødt på. Jeg tror vi klikker veldig bra på dette tidspunktet, og er klar over hverandres stil til at vi kan ha et hyggelig å gi og ta, men blir også til tider overrasket av hverandre på best mulig måte.
Matt : Jeg tror vi er bedre med å gi hverandre plass til å gjøre noe og utforske det. Vi støtter fremdeles hverandre, men kanskje er vi ikke så raske med å bunke på noe som virker morsomt. I stedet lener vi oss tilbake og lytter og gir støtte når det virkelig skal vise frem de andre vertene og våre gjester.
