«Jeg så hardt på de tegneseriene. De virket på en eller annen måte mer ferdige enn Andys malerier. Men jeg husker tydelig at jeg gjorde en forbindelse med det tunge svarte omrisset. . . Jeg trodde at det var noe på gang som jeg enten kunne delta i – eller ikke.” – Irving Blum, i en 2012 spørsmål og svar for Intervjumagasinet med Peter Brant.
enkeltsider for over 40
Blum, en berømt forhandler av samtidskunst og en gangs direktør for Ferus Gallery, bestemte seg til slutt for å delta i utviklingen av Roy Lichtensteins karriere, sammen med de til Jasper Johns, Andy Warhol, Robert Irwin, Craig Kauffman og John Altoon. 'Det var noe Roy Lichtenstein aldri glemte, den tidlige støtten. Han var veldig takknemlig, fortsatte han.
I en 1976 innspilt intervjuøkt , fortalte Blum sin intervjuer at han graviterte mot Lichtenstein spesielt fordi hans (sammen med Warhols) estetikk kom nærmest hans egen. Hans første Los Angeles Lichtenstein-show i 1963 varslet den da navnløse popbevegelsen, og reaksjonene var blandet på vestkysten.
«Kunstnerne var underholdt av verket; de var litt forvirret over det, det samme var artister over hele landet, tror jeg,' sa Blum i en fortsettelse av intervjuet fra 1978. 'De så det som autentisk, men på en eller annen måte forskjellig fra alt de noen gang hadde opplevd, nysgjerrige, og de var, tror jeg, totalt usikre på reaksjonen.'
Nå holder Gagosian et gallerishow dedikert til Lichtensteins skulpturelle verk og relaterte studier kuratert av ingen ringere enn Blum. Det vil være den første gagosiske utstillingen av kunstnerens skulpturer på nesten tjue år og ble organisert i nært samarbeid med eiendommen til Roy Lichtenstein i en anerkjennelse av hundreårsdagen for hans fødsel.
Det er ikke spesielt overraskende at «Har Roy Lichtenstein laget skulpturer?» er et relativt vanlig Google-søk. Kunstneren, som eksperimenterte med sjangere gjennom hele karrieren, er sannsynligvis mest kjent for sine malerier av tegneseriepaneler, komplett med harde kanter og Ben-Day-prikker, der han holdt seg nær— mange vil si for nærme – til hans primære kildemateriale. Skulpturen hans tok motivene han brukte i maleriene sine og brukte den på tredimensjonale former, og skapte noe som både er flatt og som ikke er i prosessen.
megyn kelly vs bill o'reilly
'Selv om de åpenbart er skulpturelle i den vanlige betydningen av begrepet, tunge smidde gjenstander frittstående i rommet,' skriver Adam Gopnik i utstillingens katalog, 'er disse verkene mer optiske enn taktile - plane og billedlige, mer enn 'haptiske' og tredimensjonale , mer som krystalliserte tegninger enn som fyldig skulptur. De inviterer oss til å se gjennom dem, i stedet for å gå rundt dem.»
Lichtenstein husket vil antagelig la Blum vise frem kunstnerens evne til å lage det galleriet kaller «tegninger i rommet» som representerer hverdagslige objekter, mennesker og konsepter i den tverrfaglige popkunststilen kunstneren bidro til å popularisere på 1960-tallet og utover. Skulpturene og studiene i showet vil bli ledsaget av dokumentariske og kontekstuelle fotografier med sitater fra kunstnere, samlere, kuratorer, gallerister og venner om Lichtenstein og hans enestående vittige arbeid.
kan trumfe gjeninnføre utkastet
Lichtenstein husket åpner på 980 Madison Avenue 9. september.
