VIDEONå ser du, og du tenker kanskje, kult, han spikrer svingene, tonene, hele den originale solo. Og Clapton-delen var mer enn bare solo; det var et helt integrert arrangement for gitarpartier. Likevel, da det var på tide for selve solo, tar Mr. Mann - som jeg er sikker på er ganske i stand til å slå ut med sin egen improviserte solo - et respektfullt valg å spille de delene Clapton la ned. Helt greit, hvis glemmelig. Og unødvendig.
Så legger du merke til den hallikhattede Prince som spiller sideman på scenen til venstre. Men han virker som en lastet pistol med hårutløser. Og helt sikkert, rundt 3:25-markeringen, ser du Dhani - som aldri skal spille poker (ta det fra noen som vet) - ikke i stand til å kvele et glis; han har en ide om hva som kommer.
Visst nok blir soloen, sangen, kanskje hele natten overlevert til Prince, som de siste årene (for meg) har gjort argumentet om at han er den største hovedgitaristen siden Hendrix. Han er virkelig arving til Jimi Hendrix .
Som vi alle vet revolusjonerte Hendrix leadgitarspill. Og han gjorde det uten fordelen av noen av de teknologiske fremskrittene som ble gjort siden hans død, ting som intrikat balanserte forvrengningspedaler og andre enheter som er laget for å utnytte den slags tilbakemeldinger og opprettholde som Jimi, Pete Townshend, et. al. måtte tøyle inn ved å manipulere volumkontroller og primitive forvrengningsstompkasser før signalet deres nådde latterlig høyt rør (ventil) Marshall og Hiwatt forsterkere.
Så Prince har fordelen med noen flere enheter for å utøve litt mer kontroll, men det betyr egentlig ikke så mye. Det som gjorde Hendrixs spill så tydelig, var måten han la det hele der ute, opptrådte uten nett, tok sjanser for at bare bop og post-bop jazzgutter tok og gjorde det i massivt volum, slik at han igjen påvirket mest fremtidsrettede jazzkatter som Miles Davis.
Her, i en enkelt forestilling, kommer Prince på som en atombombe og nivåerer stedet, ødelegger alt som er i veien for ham. Han opptrer på et helt annet nivå.
Ved å gå der ute uten hensyn til tradisjon, for de originale soloene, men bare gå ut der og rett og slett makulering den setter sitt eget preg på sangen, ikke bare skinner han opp en ellers kjedelig gjengivelse; han tar frem det beste av sangen og tar det med til et helt nytt sted mens han forlater resten av bandet for å holde en fot i originalen. Er det noen bedre måte å virkelig respektere den originale sangen, dens forfatter og Claptons originale skiltposter som pekte veien mot dens potensial? Prins.Kristian Dowling / Getty Images for Lotusflow3r.com
Mens resten av bandet, de gamle gutta, alle slags lener seg tilbake og spiller det kult, holder sangen jordet - til det punktet at alle backing-vokalpartiene er på plass (se på dere alle ... fortsatt gitaren min forsiktig weeeeeeeeps ) —Dhanis ansikt er glødende. Han ser seg rundt på de andre gutta med en slags kan du jævla tro på dette ?! uttrykk, i håp om å få øyekontakt og få litt anerkjennelse og musikalsk fellesskap.
Han ser ut til å ikke få noen slike tilbakemeldinger fra de grizzly gamle dinosaurene. Dhani er vår - og Georges - stand-in og representant. Han er der for å uttrykke det vi føler å sitte hjemme: Holy Mother of God! Er dette ikke en av de største virtuose gitarsoloene de siste tiårene ?!
Dhani er sitert på dette Beatles fansiden, avslutter Harrison med å si at han ikke liker musikk som trekker slag. ‘Alle platene jeg liker er hardcore. Bob Dylan er den hardeste kjernen i kjernen. Air er avslappet, men de er hardcore musikere. U Srinivas er en hardcore fyr fra Madras. Ledemage? Han drepte en mann! Nok sagt!'
Jeg har aldri vært en stor fan av basketball, men en av de eneste analogiene som kommer til å tenke er at et perfekt gjennomsnittlig lag med aldrende proffer plutselig ble spiket med en ung Michael Jordan eller LeBron James; en superstjerne som åpner spillet for skuespill; noen som er så komfortabel i sin egen hud, med Zen-lignende tilstedeværelse i øyeblikket og fravær av uvanlig tanke og andre-gjetting at de hever seg over alle de andre spillerne, men løfter hele laget opp til et nytt nivå samtidig .
Visst, det er andre spillere som er sjalu og harme. Men så er det spillere som Dhani, som spiller uten ego og som bare setter pris på å være i nærvær av storhet.
OK, noen (sannsynligvis noen av gutta på scenen) kan bare krympe seg fra dette og se Prince som showboating. Og måten Prince bare stiver på scenen etter at den tilsynelatende pre-riggede gitaren hans bare svinger opp og forsvinner over scenen, indikerer sikkert den samme arrogansen som Jordan viste når han refererer til lagkamerater som min rollebesetning. Men for Jordan var ballen bare en forlengelse av hendene hans, og han var en med hele banen. For Prince er det gitaren og scenen. Han komponerer ikke soloene før han spiller dem; det hele er en underbevisst strøm. Han har tappet inn. Dette er de store. Og han kommer med et overbevisende argument her om at han bare kan være den største.
Andre kan hevde, Sacrilege! for å ha rotet med Claptons originale solo, da gamle tidtakere som så på og idoliserte Bob Cousy, kunne hevde at spillet burde dreie seg om å sende og sette skudd. Og jeg er enig i at Claptons soloer er perfekte for sangen: gråtingen, den smakfulle bruken av bøyende strenger som sorger. Men det er gjort. Opptaket er over 40 år gammelt og har blitt spilt et sted hver dag i de påfølgende årene. Nå er George borte, og verden trenger enda mer feiing. George sang, mot håp. Med hver feil må vi sikkert lære. Prince er det postmoderne svaret.
Så Prince fortsetter der Clapton og Harrison slapp, og endrer gråtingen til det direkte tenneprikket, stønnet, kjefter og raser. Han opptrer uten frykt, skjønt uten nettet, slik han fortsatte i den også legendariske forestillingen på SNL noen år senere, av sangen Fury.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5LmiGZM3NqY&w=560&h=315]
Resten av bandet burde også ha sparket opp litt støv. Men de er bare gutter i dresser som spiller for andre gamle gutter i dresser; det verste av Rock and Roll Hall of Fame-konseptet; ved sin eksistens fossiliserer HOF vital musikk. Crusty rockere nøyer seg med sin plass i avstamningen. Det er uten tvil et sted som hadde vanskelig for å gi plass til noen som Prince, som trosser kategorisering.
Forestillingen er fra 2004, året hvor både Prince og George (posthumt, som soloartist) ble innført i salen. Det føles som om Prince er ute etter å bevise at han kan rocke ut enhver rett opp rockeartist. Han er den rettmessige arvingen til Hendrix-kappen. Jeg velger ham fremfor Stevie Ray. Du hørte meg. En hvilken som helst ukedag.
Jeg tror George ville godkjenne den nye sangen. Mange, om ikke de fleste av sangene hans hadde samvittigheten fra østlig tanke til å løpe gjennom dem. LSD og Maharishi vekket ham på midten av 60-tallet, og han fortsatte å undervise: Alle ting må forsvinne; Er det ikke synd / Nå, er det ikke synd / Hvordan vi / knuser hverandres hjerter / Og forårsaker hverandre smerte / Hvordan vi tar hverandres kjærlighet / Uten å tenke lenger / Glemme å gi tilbake; Kjærligheten du er velsignet med / Denne verdens venter på / Så slipp hjertet ditt, vær så snill, / bak den låste døren; Vokt dere for tristhet / Det kan slå deg / Det kan skade deg / Gjøre deg sår og det som er mer / Det er ikke det du er her for.
Dette er alle omskrivninger av Buddhas lære og andre østlige filosofer. De lærte at så mye av negativiteten i verden bæres av frykt. Som et resultat lever de fleste av oss defensivt det meste av tiden.
Buddha sier kom tilbake til ditt opprinnelige selv, hvem du var, ansiktet ditt før du ble født. Alt etter det legger til en maske, et skjold, som støtter deg mot smerten og lidelsen i verden. Åpne deg selv opp igjen. Leve i øyeblikket. Innse at vi er her i en begrenset periode. Ikke vær redd for å lure deg selv. Jeg sier ikke at du skal gå på jobb på kontoret i en hallikdrakt og strekke deg ut av et møte etter å ha gjort et spesielt skarpt og dristig poeng. Men lev det litt opp.
Bare spør deg selv innimellom: Hva ville Prince gjøre her?
Ja, jeg vet, nå virker alt banalt, dans som ingen ser på, og alt det der Kyllingsuppe slags dritt. Men det er fordi det hele er sant: Han som ikke er opptatt med å bli født, er opptatt med å dø, slik Bob Dylan sang.
Nesten alle på scenen med Prince spiller defensivt. Prince er opptatt med å bli født.