Rich Chigga, alias Brian Imanuel.(Foto: Courtesy of Rich Chigga.) Husker du rap-videoen du laget da du var 16? Det var sannsynligvis ikke bra nok til å sjarmere Ghostface Killah, Desiigner, Flatbush Zombies og en som er hvem av de største navnene i moderne hip-hop.
Brian Imanuel, en hjemmelæret 16 år gammel rapper fra Jakarta, Indonesia, kan faktisk hevde den ære for batshit-musikkvideoen han laget for sin latterlig fengende sang Dat $ tick.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=rzc3_b_KnHc&w=560&h=315]
I en video lagt ut nylig av 88rising , et snart lansert, Brooklyn-basert digitalt medieuttak som forteller historien om en ny asiatisk kultur, rappere Ghostface Killah, Cam’ron, Desiigner, Tory Lanez, Flatbush Zombies, GoldLink, Jazz Cartier, Madeintyo, 21 Savage og mer overdådig ros på Imanuels dystre perle.
Minner om hyper-tusenårs gangsta rap nihilismen fra Denzel Curry’s Threatz (fremdeles den eneste sangen av ham som kan høres) med en stemning som er revet fra den nylige skolen på vestkysten, som våpner minimal beats til stratosfærisk effekt ( Vince Staples , YG ), Imanuel leverer det som på papir skal høres ut som noe annet enn den siste maling-for-numrene radio-rap bilbanger, enda en Jumpman, eller Jumpman fra 2016, Desiigner’s Panda .
I stedet rapper Imanuel feilfritt en midnattsmørk ode til gatelivets hedonisme like fengende som noen av de nevnte sporene - og han betyr det å kruse i en rosa poloskjorte, plisserte khaki shorts og en Reebok fanny pack.
Nevnte jeg at han regisserte musikkvideoen, kom på grunnideen til rytmen og bare begynte å rappe for ett år siden?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-KMBELyZ_sM&w=560&h=315]
Det var faktisk halvt alvorlig, Imanuel fortalte Hype Trak i et intervju . I musikkvideoen skulle jeg kle meg som en rapper, som Post Malone og A $ AP Rocky. Imidlertid hadde jeg en konseptendring i siste øyeblikk og ønsket ikke at det skulle se ut som et skittent asiatisk barn som prøvde å være hard og gangster - så jeg valgte en mindre seriøs drakt. Men selv da er det fortsatt mennesker som ikke får det.
Hører Imanuels forklaring på videoen som faller et sted mellom en Odd Future-ish-opptreden av klisjé-hiphop-overskudd og en dårlig frat-innvielse, det er ikke overraskende å høre at Imanuel først dukket opp som en komisk stemme på nettet, og klippet av tennene zinging one-liners på Twitter og slippe bisarre parodivideoer som en satirisk My Strange Addiction video der han innrømmer han er avhengig av kush .
Det som er noe mer bekymringsfullt enn musikkvideoens ærefrykt etter 2016, er imidlertid spørsmålene om kulturell tilegnelse og ekthet. Sangen er en ekte øreorm, men skal Imanuel kaste rundt N-ordet som om det er fleek, selv i en sammenheng som feirer og undergraver hiphop og kjendis, være verdig til fordømmelse?
Imanuel forstår hvorfor noen kanskje hører sangen hans som negativ kulturell bevilgning. 
Rike Chigga.(Foto: Courtesy of Rich Chigga.)
Jeg forstår hvorfor folk blir fornærmet, og jeg vil ikke høres pretensiøs ut, men målet mitt er å bidra til å få slutt på de negative effektene av ‘N’ ordet. Jeg vil at flere skal vite at det er et uttrykk for kjærlighet i hiphop snarere enn noe rasistisk når ikke-svarte artister bruker det. Ved å legge ut noe som får folk til å si: ‘Jeg er ikke sikker på om jeg er O.K. med dette, men det er dop, 'så vel som å se den lille andelen misliker sammenlignet med likes i videoen, tror jeg det fungerer.
Kulturell bevilgning er selvfølgelig ikke noe nytt innen musikk.
Hvite amerikanske musikere har stjålet musikktradisjonene til afroamerikanske slaver i over et århundre på dette tidspunktet, akkurat som British Invasion opptrer på 1960-tallet som Beatles, Rolling Stones og Who cribbed deres soniske identiteter fra afroamerikanske bluesplater. fra 1920-, 30- og 40-tallet.
Det er også en lang historie med kulturell tilegnelse av vestlig rockemusikk av band fra Peru til Zambia , av jazz av hvite musikere ... overalt, alltid. Likevel hører vi ikke nedlatende på denne musikken; å vite at musikerne som spiller ikke er forfedre - men heller etterlignere inspirert av de sanne skaperne - utelukker ikke en sangs originalitet eller primærenergi så lenge den praktiserer ærbødighet for kildematerialet, marginaliserer ikke en allerede marginalisert minoritet som opprettet den, eller urenke historien deres.
Med tanke på den pågående globaliseringen og økt tilgjengeligheten til vestlig hip-hop-kultur, i 2016, hvis noen som ikke er svart påkaller slang, lyder, klisjeer og bilder av hip-hop, men gjør det trofast, undergraver mainstream-kulturen og kanaliserer sin egen unike identitet og erfaring, hvem er vi som hevder at det på en eller annen måte er uautentisk eller negativ tilegnelse? 
Rike Chigga.(Foto: Skjermbilde / Twitter.)
Regionale raplyder har sneket seg inn i kulturen i en foruroligende hastighet de siste 30 årene. Det som en gang var domenet til skapere av soverom og lokale scenehelter, er nå allestedsnærværende takket være stadig rimeligere opptaksteknologi og online musikkdeling.
Forskjellige byer og regioner pleide å ha forskjellige rappingsstiler og lydklisjéer, men med demokratisering av innhold via internett, musikksamfunn på nettet av likesinnede fans og ulovlig nedlasting, har det siste tiåret alene sett en økende homogenisering av lyd over hele rap-scenen. . Se ikke lenger enn A $ AP Rockys elskede miksebånd fra 2011, Bo. Kjærlighet. så fort som mulig , som blandet lydene til Houston kotelett og skrue, klassiske Dr. Dre-esque G-funk og East Coast gangsta rap med det hodespinnende mangfoldet til en moderne 15-åring sin YouTube-spilleliste.
Rich Chigga har på samme måte absorbert smak og innflytelse med den vidstrakte dybden og frekvensen bare tenåringer i 2016 kan mønstre. Med en flyt i hiphop som er like galvanisert av moderne smak som det er av lydene som informerer historien, er Dat $ tick en så flott sang at den tvinger deg til å tenke på nytt om dine forestillinger om ekthet og tilegnelse i rap, en utfordrende prestasjon i seg selv i 2016, skilt fra antagelser om rase og sjanger, men det er også ganske enkelt et utrolig fengende spor.
Nøkkelfaktoren her er sammenheng.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=lblbs7V7pwA&w=560&h=315]
Kommer fra et land der rap i stor grad er upopulær, et land som er så etnisk mangfoldig som de mest folkerike nasjonene på jorden, et land der EDM og Dangdut er den gjeldende musikalske smaken, kan vi virkelig bedømme en musikkvideo laget av et 16 år gammelt hjemmelært barn fra Jakarta som lærte å snakke engelsk ved å se på YouTube som en negativ form for kulturell bevilgning?
For å oppsummere, dette er hvordan internasjonal suksess for en tenåringsrapper ser ut i 2016.
- Dat $ tick musikkvideo: 4,8 millioner visninger.
- Living the Dream-musikkvideoen: 845 000 visninger.
- Twitter-følgere: over 140.000.
- Diskusjon om negativ kulturell bevilgning i musikken din av en publikasjon i New York, og innser, ja, OK, kanskje, ganske, men egentlig ikke, det er ikke som om han er Iggy Azalea, og, kontekst , folk, alltid sammenheng , og til slutt bare å slå meg til ro: JA JEG ER BARE EN SIS HVIT-GUTT MIDDELKLASSE MUSIKKJOURNO BOR I BROOKLYN (UG) MEN OMG DETTE. SANG. ER. UTROLIG.
