‘9-1-1’ og ‘Lone Star’ EP Tim Minear Explains Both Emotional Finales

Som to av de best rangerte showene av kringkastingssesongen 2020-21, 9-1-1 og 9-1-1: Lone Star har blitt stifter av nettverksfjernsyn, med begge primetime-responder-dramaer blir fornyet for en sesong til i forrige uke hos FOX . Mens en snikskytter satte hele LAFD i fare på sesongfinalen av 9-1-1 , en gigantisk støvstorm feide gjennom Texas-sett spinoff, og etterlot, i kjølvannet, mange ubesvarte spørsmål da begge viser inn i en utvidet pause. ( 9-1-1 kommer tilbake med sesong 5 i høst, mens 9-1-1: Lone Star er planlagt å komme tilbake med sesong 3 i mellomsesongen.)

I et telefonintervju med Braganca fra tidligere i dag bryter showrunner Tim Minear begge finalene, snakker om de store historiene som etterlot skjebnen til flere karakterer - og skuespillerne som spiller dem - i fare og diskuterer hans kommende planer for begge showene som verden beveger seg ut av COVID-19-pandemien.

Braganca: La oss starte med den største historien som går inn i Survivors, sesong 4-finalen av 9-1-1 : Eddie (Ryan Guzman) blir skutt av en skarpskytter i dagslys i Los Angeles. Hvorfor bestemte du deg for å gå med den historien for spesielt Eddie, og var det noen gang noen tvil om at han ville overleve skytingen?

Tim Minear: Vel, jeg tror grunnen til å gå med det var - og ikke for å høres kynisk ut - du trenger et stort øyeblikk der for å drive deg inn i en finale. Ting har gått ganske bra for Eddie denne sesongen, og det føltes bare som det rette flammepunktet for å bringe teamet sammen, for å sette alle våre mennesker i en slags fare, og for Buck (Oliver Stark) å lære litt mer om han selv.

Det var aldri noe spørsmål for meg at Eddie skulle overleve; det var et spørsmål til Ryan Guzman, som jeg glemte å ringe for å fortelle ham hva som skulle komme. (Ler.) Manusene slukket og jeg ringte fra ham: Skyr du meg? Jeg var som, nei, nei, nei! Og så begynte jeg å få tekster fra rollelisten også: Du dreper ikke Eddie, er du? Så det var et spørsmål for Ryan, men ikke for meg. Ryan er for pen til å dø.

[Eddie ble drept] var et spørsmål for Ryan, men ikke for meg. Ryan er for pen til å dø.

På slutten av episoden har Eddie ikke slynge og ser ut til å ha kommet seg fysisk. Men vil du virkelig grave mer inn i den psykologiske ettervirkningen av den traumatiske hendelsen? Hva betyr dette for ham og menneskene rundt ham fremover?

Jeg tror Eddie har vært gjennom krig. Han har vært gjennom mye. Jeg vet ikke at han kommer til å bli arret på den måten en annen brannmann kan bli arr, men Eddie har sine egne uløste problemer - de fleste av dem er rundt Christopher (Gavin McHugh) og hvorvidt han har vært en god pappa [siden] han mistet Shannon. Det vil definitivt være ting å utforske med Eddie, men jeg vet ikke om han kommer til å bli spesielt traumatisert av det han gikk gjennom i det øyeblikket, selv om det ikke er å si at det ikke kunne skje fordi det kunne.

Vi kan ikke snakke om de viktige menneskene i Eddies liv uten å snakke om Buck. Det var hjerteskjærende å se Bucks reaksjon på Eddies skyting, men det var rørende å se hans reaksjon da Eddie fortalte ham om potensielt å bli Christophers verge hvis han dør. Kan du snakke om beslutningen om å gå med den slutten? Hvordan styrker det forholdet de allerede har?

Det er interessant. Grunnen til at jeg bestemte meg for å gå med den aktuelle historien var at det alltid har vært noe med hvordan Eddie ser hvor beskyttende Buck er for barnet sitt. Eddie kommer alltid til å gjøre det han tror vil beskytte Christopher mest, og akkurat som på slutten av tsunamien når han sier til Buck: Det er ingen jeg stoler på med sønnen min mer enn deg, det var noe han mente til og med deretter . Det jeg syntes var fascinerende med den scenen, er ikke at Eddie bestemmer [etter skytingen], jeg vil legge inn testamentet mitt at du vil være Christophers verge. Det er at han har gjort det seks eller åtte måneder før, og han hadde bare ikke sagt noe til Buck, og jeg tror ikke han noen gang ville ha sagt noe til Buck hvis han ikke følte at Buck trengte å høre det. Han stolte på at han gjorde det rette, men han ville bare ikke belaste Buck med det. Han planlegger ikke å bli drept i plikten eller noe, og ikke være der for å oppdra sønnen sin; han gjør bare det ansvarlige og planlegger for verste fall-scenarier. Showet er ikke bevisst queerbaiting publikum med Eddie og Bucks forhold, sier Minear. Men det jeg heller ikke vil gjøre er å ikke fortsette å skrive disse karakterene slik jeg ser dem. (Bildet: Ryan Guzman og Oliver Stark i 9-1-1.)Jack Zeman / Fox

Det er ingen hemmelighet at forholdet mellom Buck og Eddie har blitt en hjørnestein i det hele 9-1-1 franchise, og mange mennesker har blitt forelsket i ideen om dem sammen. Oliver har til og med sagt at han ikke tror at Buck kunne overleve uten forholdet til Eddie og Christopher, og vi så absolutt bevis på det i finalen, og det er ulikt noe forhold jeg noen gang har sett på TV. Har det vært en dialog i forfatterrommet for å definere hvilken type kjærlighet som tydelig er der?

Ja, det har kommet opp spesifikt og kontinuerlig. Jeg blir alltid påsatt av fansen for ting som dette, men alle samtalene som fansen har, er samtaler som skjer på forfatterrommet. Det er interessant fordi vi hadde Eddies karakter i sesong 2 og i utgangspunktet fra det øyeblikket Buck la øynene på ham - og det var mest slik vi introduserte ham, med en bestemt sang og satte klærne i sakte film - som kan ha startet det fra jump street. Men du kan ikke planlegge når skuespillere har kjemi sammen, og jeg tror at Ryan og Oliver har massevis av kjemi sammen.

Nå, hvordan du vil definere den kjemien, tror jeg, er dens egen ting i utvikling, og det er nesten derfor jeg ikke vil definere den fordi showet ikke er over. Så jeg er ikke engang helt sikker på hvordan jeg skal svare på det spørsmålet. Jeg vet at det er en kontingent av fans som ønsker et bestemt resultat, og [forholdet] har et eget liv i fandom i så måte. Men jeg tror det, se, på veldig minst, dette er to gutter som har et dypt åndelig bånd til hverandre. Og forresten, jeg ha sett det på TV før - jeg har sett det inn Band of Brothers . Det er den slags der ute, i frontlinjene. Hen (Aisha Hinds) og Chimney (Kenneth Choi) har det også, så hvis det er mer enn bare den slags kjemi mellom Buck og Eddie og mange mennesker ser det, vil jeg ikke benekte det de ser. Men jeg vet at det ikke er et tilfredsstillende svar på spørsmålet ditt.

Vel, la meg spørre deg om det da: På grunn av måten showet er skrevet på og det faktum at det har vært så mange nikk til Buck og Eddys dynamikk, er dette showet anklaget for - og jeg bruker ikke dette ordet lett — queerbaiting seerne.

Ja, jeg er klar over det.

Hva har du å si til seerne på dette showet som føler det slik og som føler at de blir trukket sammen av forfatterne?

Jeg er faktisk ikke sikker på hvordan jeg skal svare på det, for å være ærlig med deg. Showet er ikke bevisst queerbaiting publikum, men det jeg heller ikke vil gjøre er å ikke fortsette å skrive disse karakterene slik jeg ser dem, og uansett hva de tar ut av skildringene av disse karakterene blir generert på en eller annen måte på siden og måten scenene fremføres på. Som jeg sa før, har det nesten fått et lite eget liv, og jeg vil ikke kvele det fordi jeg tror det er noe som er så levende ved det, og på en måte beklager jeg ikke det heller.

En av de andre overraskende historiene var beslutningen om å sette Bobby (Peter Krause) og Athena (Angela Bassett) sitt tilsynelatende bunnsolide forhold under mikroskopet, og ting ble ganske oppvarmet på slutten av nest siste episode. Ting ble løst ekstremt raskt, noe som ser ut til å være et varemerke for denne franchisen, men hva var det største du ønsket at folk skulle ta bort fra den historien?

For meg var det også en veldig realistisk ting. Når du er komfortabel i et forhold, tar du den andre personen for gitt noen ganger. Jeg sier ikke at Athena spesielt tok Bobby for gitt, eller at Bobby tok Athena for gitt, men det var en interessant måte å utforske ideen om at Athena og Bobby er voksne mennesker som har [allerede] dannet hvem de er . De trenger ikke den andre personen for å fullføre dem nødvendigvis, og de kommer inn i slike andre forhold på et tidspunkt i livet der de allerede er ferdig kokte. Du må liksom godta personen for den de er; du kommer ikke til å forandre personen på det stadiet av livet. Du må lære å navigere og forstå dem litt, eller forhåpentligvis kan de også navigere og forstå deg litt.

Jeg tror ikke det var en reell sprekk i fundamentet; Jeg tror det var en liten sprekk. Presset bygger seg opp i hvert forhold. De tingene som gjør at du tiltrekkes av den andre personen, er også de tingene som frustrerer deg. Jeg tror bare det er en sannhet, og det er sant for dem også, og noen ganger, uansett hvilket press som bygger eller hva det som forårsaker frustrasjonen er, blir alt det virkelig trenger å bli ført ut i lyset. Det må bare erkjennes, den andre personen må føle at de er blitt sett og hørt, og til slutt vil du ende opp med å kjempe om det samme nedover linjen. (Ler.) Det får deg til å forstå at dette er hvem du har å gjøre med, og du projiserer ikke forventningene til dem om at de skal være noen de ikke er.

Denne finalen, som de tre foregående, ender på en annen håpefull tone, men etterlater noen få ubesvarte spørsmål til høsten. Vi har Albert (John Harlan Kim) som blir brannmann, Maddie (Jennifer Love Hewitt) slutter i jobben og håndterer det som ser ut til å være fødselsdepresjon, og Hennes reise for å bli lege mens hun også ønsker å utvide familien med Karen (Tracie Thoms ). Hva kan du forhåndsvise om de tre historiene når vi går inn i sesong 5?

Albert finner sin egen plass i verden, og han henter inspirasjon fra de rundt seg, så han blir ikke bare en satellitt til dette livet. Han vil være en del av dette livet, så det blir en historie.

Maddie lider av fødselsdepresjon, og noen ganger er det fysiske og medisinske grunner til denne typen ting, og det er en historie vi vil fortelle. Med en skuespiller som Jennifer Love Hewitt kan du fortelle slike historier og gjøre rett etter dem. Jeg var bekymret da vi gjorde historien om vold i hjemmet med Maddie i et show som 9-1-1 det er noen ganger som en tegneserie. Kommer det til å virke utnyttende? Kommer det til å virke trivielt? Og jeg tror ikke det gjorde det. Jeg tror vi klarte å fortelle den historien på en måte som fortsatt er [som] showet vi laget og ikke var utnyttende med emnet, og jeg ønsket å prøve å oppnå det samme med spørsmålet om fødselsdepresjon. Så det vil definitivt kaste en skiftenøkkel inn i begynnelsen av sesong 5 for Maddies historie og forestillingen som helhet.

Hen har bare mye på gang. (Ler.) Det jeg elsker med Hen er at hun er en karakter som er ambisiøs. Hun ønsker alltid å utvide horisonten. Hun er ikke villig til å bosette seg og føle at hun har vokst, hun er ferdig med å lære, hun er ferdig med å bli. Hun er aldri ferdig med fremtiden, og jeg tror den familien er det siste ordet for hele showet, men absolutt for Hen. Jeg elsker måten familien hennes utvides på, med fosterbarna, som bringer moren inn i bildet. Gina Torres inn 9-1-1: Lone Star .Jordin Althaus / Fox

Det var en ekstremt emosjonell opplevelse å gå fra Eddie ble skutt rett til Tommy (Gina Torres) ektemann, Charles (Derek Webster), og døde av en uoppdagelig aneurisme i forrige uke Lone Star . Vi ser litt av dette i finalen, men hvordan vil navigering i livet som enke og alenemor endre Tommy fremover?

Hvordan er spørsmålet. Det var hele grunnen, tror jeg, for å gjøre historien, og også det faktum at Derek Webster fikk en annen jobb. Det betydde ikke at jeg ikke kunne bringe ham tilbake, men for meg åpnet dette en mulighet til å fortelle en interessant historie for Gina Torres. En ung enke, noen som nettopp har kommet tilbake i arbeidsstyrken, har to unge jenter som hun må oppdra. Så hva betyr det for hele hennes fremtid som hun hadde sett foran seg og plutselig ble tatt bort, og veien er ikke lenger fri? Så det åpnet bare mange muligheter for fremtidige historier for Gina, slik at jeg ikke bare gjør det samme, hvor det er, og her er din støttende mann som lager et godt måltid. Det er bare så mange av historiene du kan fortelle før det blir kjedelig.

Det var absolutt sløyende å se Grace (Sierra McClain) og Judd (Jim Parrack) høre på den 9-1-1-samtalen i den nest siste episoden. Hvordan vil de fortsette å støtte Tommy mens de også forbereder seg på å utvide sin egen familie?

Jeg tror en av tingene jeg har elsket med denne sesongen, er en slags utvidelse av historien om Grace og Judd og at Tommy er en del av det. Det er en hel fortid; det er et helt forhold der med disse karakterene. De vil være der for hverandre, og jeg tror det som gjør begge deler 9-1-1 og Lone Star tiltalende er denne ideen om en utvidet og funnet familie, ikke bare biologisk familie, men folk som du bestemmer er familien din. Tommys familie og Judd og Graces familie er eksempler på det både innenfor og utenfor arbeidsplassen.

Det er en stor historie jeg vil gjøre i New York, som vil være en historie som jeg prøvde å gjøre i år, men jeg klarte ikke helt å gjøre det, så jeg vil gjerne gjøre det neste år. Og jeg tror at hvis stjernene stemmer overens, vil jeg absolutt gjerne gjøre en ny crossover mellom de to forestillingene.

Mye til glede for mange fans har vi sett litt T.K. (Ronen Rubinstein) og Carlos (Rafael Silva) frieri i sesong 2. De hadde flyttet sammen da Carlos ’hus brant ned, så hva kan du forhåndsvise om fremtiden for det forholdet? Kan et forslag være i kortene?

Jeg vet ikke om det kommer et forslag neste sesong. Jeg sier ikke at det vil være; Jeg sier ikke at det ikke vil være. Jeg tror vi antydet at de sannsynligvis blir hos Owen (Rob Lowe) sammen med Mateo (Julian Works) akkurat nå. I et øyeblikk hadde Owen ingen han bodde hos, og plutselig er det sannsynligvis som et frat hus der borte. Når vi kommer inn igjen, er Carlos og T.K. vil ha funnet et nytt sted eller vil lete etter et nytt sted.

Det er interessant fordi nå som showet er planlagt å komme tilbake i januar, i motsetning til høsten. Jeg må bestemme nøyaktig hva tidslinjen skal være når vi kommer tilbake i januar for å hente Lone Star , men jeg tror ikke det skal være for langt fra da vi avsluttet sesongen. Vi kan ikke hoppe for langt, så jeg tror det vil være interessant å se T.K. og Carlos finne ut hvor livet deres er og hva livet deres kommer til å være.

En av grunnene til at jeg brente huset til) Jeg trodde det ville være kjempebra, og b) det settet bugget meg alltid. Det var alltid så mørkt, og det føltes alltid som om vi skjøt i et svart hull. Det var et veldig kult sett på mange måter, men det var bare vanskelig å iscenesette ting der inne. Jeg vil se dem i et annet miljø, og jeg har ikke helt bestemt meg for hva det er ennå.

Når vi beveger oss ut av denne ikke helt post-COVID-epoken, hva kan du plage om retningen til begge showene neste sesong? Vil vi se noen opprinnelsesepisoder for karakterene i Lone Star eller kanskje en annen crossover-episode med den originale rollebesetningen?

Jeg tror vi kommer til å se alle disse tingene. Jeg tror vi har vært veldig vellykkede med opprinnelseshistoriene våre. Muligens var historien min i år opprinnelsen til Judd-Grace kjærlighetshistorie. Det var ikke akkurat den slags begynnelseshistorien vi ville gjøre på 9-1-1 der det alltid har handlet om hvordan en karakter havnet i brannvesenet, hvordan de bestemte seg for å bli en førstesvarer. Det var litt av det i Judd-Grace-historien, men egentlig var det opprinnelsen til deres kjærlighetshistorie, og jeg syntes det var veldig interessant.

Det er en stor historie jeg vil gjøre i New York, som vil være en historie som jeg prøvde å gjøre i år, men jeg klarte ikke helt å gjøre det, så jeg vil gjerne gjøre det neste år. Og jeg tror at hvis stjernene stemmer overens, vil jeg absolutt gjerne gjøre en ny crossover mellom de to forestillingene. Jeg elsket å se de forskjellige kombinasjonene av karakterer som møtes og samhandlet i episode 3 av Lone Star i år, i brannveisepisoden, men jeg vil at det skal føles så organisk som det gjorde og ikke bare gimmicky.

Dette intervjuet er redigert og kondensert for klarhet.