DreamWorks Animation har gitt en velsignelse for Universal's bunnlinje.Universell Hollywood sitter i skjæringspunktet mellom kunst og handel, et episenter av følelsesmessig bevegelige historier og ideelt sett produkter til å lage penger. Det er en tøff balanse å slå - vi har alle fått øynene opp for sub-par-filmer og gabbed på det glorete billettsalget til storfilmer. Men et studio som fortsatt er komfortabelt å sprenge den linjen er DreamWorks, hjemmet til elskelige animerte hits Shrek , Kung Fu Panda og Dragetreneren.
I 2016 kjøpte Comcast Universal DreamWorks for hele 3,8 milliarder dollar som et trekk med sikte på å styrke bunnlinjen med fire-kvadrant, familievennlige hits. Siden avtalen har DreamWorks Animation gitt ut fem filmer under Universal som har samlet inn mer enn 1,6 milliarder dollar over hele verden. Kjøpers anger, dette er det ikke.
En drivkraft bak studioets fortsatte suksess er Sean Sexton, leder for karakteranimasjon. Etter 17 år med DreamWorks - og kreditt på de nevnte hits så vel som andre - er han like kjent med studioet som noen. I chatten med Braganca lærte vi hva som skiller DreamWorks fra Pixar og hva fremtiden kan ha for studioet og fansen.
Braganca: Du har vært med DreamWorks i nesten to tiår. Hvordan kom det til?
Sean Sexton: Jeg har alltid ønsket å jobbe i DreamWorks, mer enn noe annet selskap. Jeg tror det var fordi da jeg var liten, Kjever var min favorittfilm, og jeg elsket Steven Spielbergs arbeid. Så da jeg fant ut på videregående skole fra en Time Magazine-artikkel at Spielberg, Jeffery Katzenberg og David Geffen startet et nytt studio som het DreamWorks, var det det. Når jeg så det, var det det eneste stedet jeg ønsket å jobbe.
Det er interessant fordi når de fleste tenker på animerte filmer i dag, tenker de på Pixar. Hva skiller DreamWorks fra konkurransen?
Jeg tror Pixar er på toppen av spillet deres, og det har de alltid vært. De har virkelig satt baren. Jeg hadde ikke vært lei meg for å jobbe hos Pixar, helt sikkert. Men jeg tror det som skiller oss er mangfoldet og mangfoldet av filmene våre. Jeg tror Pixar har denne stilen med filmskaping og historiefortelling, og den treffer dette perfekte søte stedet. På grunn av det har de et merke som alle kjenner og kan forholde seg til.
Vi prøver alltid å være litt forskjellige. Jeg tror det er vår styrke, og kanskje til og med noen vil betrakte det som vår svakhet fordi filmene våre er så forskjellige fra hverandre. Vi skal lage en film som Dragetreneren —Det er mer live action-y, det har litt mer en realistisk følelse, og det er nesten som en flott VFX-film på mange måter. Så løslater vi The Boss Baby etter det, som nesten er som en Warner Bros.-tegneserie. Noen mennesker skjønner sannsynligvis ikke at det samme studioet laget begge disse filmene fordi de er så forskjellige fra hverandre; Jeg elsker at vi gjør det. Filmskapingen vår kjører vanligvis det spekteret, og animasjonsstilen er vanligvis basert på hvilken type historie vi prøver å fortelle, og hvilket medium som passer best for den historien. Det er det jeg liker med DreamWorks.
Comcast’s NBCUniversal kjøpte DreamWorks i 2016. Hvordan var den overgangen og hvordan endret selskapet seg, i det hele tatt?
Jeg tror at vi alle var litt bekymret den gangen. Da et stort konglomerat som Comcast Universal skaffet oss, var vi bekymret for at ting ville endre seg. Men det var faktisk veldig glatt. Vi la virkelig ikke merke til det, nesten i det hele tatt, på lenge. Det vi følte oss komfortable med er at selskapet har dype lommer og stor rekkevidde. Det ga oss en stabilitet som vi kanskje ikke tidligere har hatt.
De har en fantastisk markedsdivisjon, og fordi de eier så mange stasjoner som Telemundo, NBC, CNBC, etc., når vi slipper en film, er det overalt. Den blir distribuert til alle disse forskjellige utsalgsstedene. Det er veldig bra for filmene våre.
De har denne tingen som heter Symphony, som i utgangspunktet knytter alle filmene våre til alle disse andre TV-kanalene. Alles jobb er å lansere filmen og gjøre alt de kan for å markedsføre den. Med Hvordan trene Dragon 3, det var utrolig fordi det var første gang en av filmene våre kom ut, og alle syntes å vite om det. Hver gang du slo på TVen din, så du reklamene, du så reklametavler osv. Jeg tror ikke vi virkelig hadde det presset da vi distribuerte hos Paramount og Fox. Det føltes som om vi hadde et veldig godt støttesystem her på Universal.
Ved siden av Troll oppfølgeren, som kommer neste år, hva mer kan fans forvente av DreamWorks Animation fremover?
Vi jobber med en Puss og støvler oppfølger som er regissert av Bob Persichetti. Jeg tror det faktisk er en måte for oss å komme tilbake til Shrek universet, så det virker som om det en dag kan være en Shrek oppfølger. Vi jobber med Croods 2 og en teatralsk CG-versjon av Ånd . Vi jobber også med mange originale filmer. Vi har omtrent ti i utvikling akkurat nå. En som er kunngjort er The Bad Guys , som er basert på en barnebok om en hai, en piranha, en slange og en ulv. Det er på en måte som Ocean’s 11 , så det er som en heistfilm. Det kommer til å bli veldig kult. Det er en original, det er nesten som en Spider-Man: Into the Spider-Verse type film ved at den kommer til å bli ganske stilisert og banebrytende. Ganske edgy, men også for barn og veldig morsomt. Jeg tror alle gleder seg veldig til den. Alle animatørene vil jobbe med det helt sikkert.
Jeg tror vi har ytterligere ni eller så under utvikling, og noen høres helt utrolig ut. Virkelig banebrytende, banebrytende filmer. Så det som skjer på dette stadiet er at vi bare utvikler dem i noen år, og når det føles som om det virkelig er klart og det er riktig for markedet, vil vi begynne å grønt opplyse dem og gå videre.
Hva er en ting med jobben din som fans kan bli overrasket over å lære?
Jeg tror da kona mi møtte meg, hun ble overrasket over hvor mange timer det gikk med denne jobben. Fordi det virker som om det hele er moro og spill, noe det kan være og veldig mye til tider, men det er mange timer. Det er mye hardt arbeid. Det er dager jeg er her til klokka en om morgenen og jobber med skudd for en film.
Den andre tingen jeg ikke tror folk er klar over er at de fleste animatører ikke tegner veldig mye. Da jeg var liten tegnet jeg hele tiden, og derfor ønsket jeg å bli animatør. Men nå med datamaskinanimasjon trenger vi ikke det, vi beveger oss bare rundt disse CG-dukkene. Vanligvis, når jeg ser familiemedlemmer, sier de ærefrykt, elsker du fortsatt å tegne? ’Og de skjønner ikke at vi faktisk ikke tegner så mye lenger. Det kule er at jeg tror mange barn som ønsker å komme inn i animasjon, tror de må tegne, og noen av de beste animatørene jeg vet faktisk ikke tegner i det hele tatt. Så jeg tror det er noe mange ikke forstår, er at for å være en animatør og til og med en veldig god, trenger du ikke å tegne veldig bra. Du må bare forstå bevegelse og opptre for å være animatør-tilog lagt ned massevis av hardt arbeid og mange timer.
Dette intervjuet er redigert og kondensert.
