Hoved Musikk Hvordan Animal Collective utnyttet sine primære instinkter for å 'male med'

Hvordan Animal Collective utnyttet sine primære instinkter for å 'male med'

Hvilken Film Å Se?
 
(Fra venstre til høyre) Dave Portner (Avey Tare), Noah Lennox (Panda Bear) og Brian Weitz (geolog) er den nåværende inkarnasjonen av Animal Collective.(Tom Andrew)



Femten år og 10 album gir opp til en hel masse historie for et band. Men Dave Portner, Noah Lennox, Josh Dibb og Brian Weitz er ikke noe band. Å tenke på Animal Collective som et formskiftende kreativt konsortium i stedet for et fast antall medlemmer som fungerer i forhåndsinnstilte roller, er mer enn bare et semantisk ordvalg. Dette trippy, mytiske popkollektivet er hver stamme de ser ut til å være, og skaper sammen siden videregående skole og sonisk bundet siden.

Å lage musikk i en så langvarig periode betyr uunngåelig å se tilbake og lukte på blomstene, et ritual som Animal Collective's nye album Maleri med opptrer med respekt og beundring for sitt tidligere arbeid. Den sparsomme perkusjonen av trommesirkelen fra 2004’s akustiske Sung tang har blitt gjenfanget, om enn med de elektroniske harmoniene som de støpte fra støy på 2005s tekstmesterverk Føles, ytterligere raffinert på 2007-tallet Jordbærsyltetøy , og utviklet seg til fullblåst elektronika på 2009-tallet Merriweather Post Pavillon .

‘Vi vil ikke være forkynnende, vi er alltid litt skeptiske til å være U2.’ - Geolog

Maleri med treffer deg med en kortfattet eksplosjon av stemningsfull jubel etter den andre; spor som Natural Selection og The Burglars fremkaller melodier som umiddelbart påvirker, men som sakte avslører deres større bekymringer. En del av dette kommer fra Animal Collective sitt tilsynelatende ønske om å skrive tekster som snakker utad til den rare verdenen generelt, og plasserer dem som sjamanistiske kulturelle seere, en rolle de er perfekt egnet for.

Gitaristen Josh Dibb, som går av Deakin i gruppen, satte denne ut for å sette prikken over i’en på sitt langvarige debutalbum. Dave Portner, som går av Avey Tare, har også gitt ut ett soloalbum og ett album med bandet sitt, Avey Tare’s Slasher Flicks. Noah Lennox, som går av Panda Bear, avsluttet på samme måte turné verden rundt til støtte for sin fantastiske femte solo-LP, Panda Bear Meets The Grim Reaper, bare i fjor høst. Denne kollektive mentaliteten tillater alle medlemmer å leve og skape over hele kloden uten drama, ofte med å jobbe med egne prosjekter og samarbeide eksternt over store avstander.

Brian Weitz, som går av geolog og er det eneste medlemmet av Animal Collective som ikke synger, er også det eneste medlemmet uten et solo-musikalsk prosjekt. Geolog er oppkalt etter sitt signaturgruvearmelys som han setter på hodet for å se utstyret sitt i mørket, og tilbringer alltid et Animal Collective-show omsluttet av synth og samplere. The Braganca snakket med geologen om rom og tid, ebbe og flyt av en felles kreativ prosess og livsverket til en mystisk etnobotanist som trodde at menneskehetens taleutvikling ble utløst av en neandertalers innkjøring med hallusinogene sopp . Geolog snakket tankefullt og målt under samtalen vår, klar til å komme tilbake på veien og fornøyd med denne nyeste inkarnasjonen av kollektivet som har dukket opp fra den første osen.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cuoIvNFUY7I&w=560&h=315]

Hei mann, hvordan går det med pressetipsen?

Jeg har ikke hatt et intervju på en liten stund. Vi har øvd på en tur frem til forrige uke, da har vi blitt snødd inn med snøstormen her.

Fortell litt om øving. Dette var en omvendt prosess for hvordan dere vanligvis spiller live, føler det ut og deretter spiller inn. Er det rart å sy alt sammen igjen nå?

Det var rart i utgangspunktet , fordi vi trente hjemme alene og trengte å finne ut hvem som gjorde hvilken del mens vi spilte med på plata. Det er ikke vanskelig å spille med fordi alt er der og du ikke hører noen hull, men når du kommer sammen i rommet hører du at dette eller det mangler. Hjernen din må venne seg til to sangere og ikke vokal og harmonier med flere spor. Det tok oss noen dager å pakke hodet rundt ideen om at disse ikke skal høres ut som studio-sangene. På noen måter vil de, jeg mener vi bruker de samme synthesizerne og beats og sånt. Men vi har en live trommeslager med oss ​​fordi vi ønsket at lydene skulle høres mer organiske og menneskelige ut, i motsetning til å turnere for Merriweather der beats var alle på backing tracks og hva ikke.

Det høres ut som om du har all den elektronikken, men likevel holder varmen og umiddelbarheten til de tidligere albumene, den trommesirkelens stemning av Sung tang . Jeg hører også noen Devo på den sangen Natural Selection, åpenbart den store hit-singelen. Hva hørte dere alle på som informerte denne?

(Ler) Jeg vet ikke om vi alle hørte på en ting. Da vi kom sammen for å jobbe med skrivingen og arrangementene, hadde vi ikke sett mye av hverandre på et år. Dave og jeg så hverandre kanskje en gang i måneden da vi skulle gjøre denne DJ-turen i 2015. De var ikke store pengeprodusenter, vi er ikke den typen DJ-er som kan kreve mye penger eller noe, så de var i utgangspunktet finansierte hangout-økter. De ville alltid være på en helg, så vi møttes alle i Philly og setter oss på toget eller leier en bil og drar til Baltimore eller New York eller D.C. i en helg.

‘Hver gang det var et gjensyn med virkelig gode vibber. Vi er veldig nære venner, men selv nære venner kan ikke bo på hverandre. Det spør mye om et forhold. '

Jeg så dere gjøre DJ-greia på Brooklyn Bowl, det var veldig gøy.

Ja, noen av fansen vår var ikke opptatt av Brooklyn Bowl, men lederen vår kjenner eieren fordi de er store Deadheads, den fyren satte sammen Dead reunion-showene, og vi elsker de Dead, så det var morsomt. De gir oss alltid enorme pommes frites og en krukke øl. Vi ville få en Airbnb i nabolaget og se mange venner i New York. Så det er alt de var, de var sosiale begivenheter, men det fikk Dave og jeg i tankene. I begynnelsen var vi ikke gode DJ-er, jeg tror vi ble bedre etter hvert som året gikk. Vi lærte å slå match bedre, det handlet om å holde energien i gang.

Vi var i dette hodet når Dave og Noah snakket om hva de var interessert i fra mer låtskriversyn. Normalt prøver vi å gjøre disse lange, fem eller seks minutters stream-of-bevissthetssangene som er veldig repeterende og trancy. Men nylig hadde Noah hørt på den første Ramones-platen, og han var veldig opptatt av punkplater. Korte, konsise, energiske sanger - ingen omgivende eller triste, sakte sanger. Dave følte det også, og det fungerte liksom med tankegangen vi var i uansett.

Det var vårt ansvar å holde folk dansende i to timer, så det var her det hele kom sammen. Men jeg vet ikke om det var en bestemt gruppe poster. Tidligere kunne vi si at vi alle var begravet eller noe, jeg vet ikke om det var en ting vi ble tatt med. Annet enn Kendrick-platen, men selv det var noe vi lyttet til mens vi spilte inn. Fordi vi var i L.A. og vi måtte kjøre hver dag. (LR) Brian Weitz (geolog), Dave Portner (Avey Tare) og Noah Lennox (Panda Bear) er den nåværende serien av Animal Collective.(Tom Andrew)








Det er en flott L.A.-plate.

Ja, flott L.A.-plate.

Å reise har alltid vært en del av Animal Collective MO; Jeg husker jeg leste for mange år siden hvordan dere ville sende hverandre demoer på nettet og begynne å strukturere sanger når dere ikke alle var på samme sted. Dere hadde premiere på Floridada på Baltimore flyplass hvor dere alle kommer fra, og det fikk meg til å tenke på hvor lenge dere har kjent hverandre. Hva har endret seg og forble det samme når jeg kjenner disse dudene så lenge, og hvordan påvirker reiser forholdet?

Jeg tror vi har funnet ut at tid og rom fungerer for oss. Vi har følt det slik i noen år, og vi ble ferdige Føles på den måten. I løpet av Føles tid vi splittet mest fra, tror jeg. Noah dro til Portugal, og jeg dro til D.C. for en jobb, halvveis i skrivingen. Å fullføre den platen og turnere den var alltid supergøy, og det fortsatte for det meste gjennom Merriweather . Vi ville være atskilt fra hverandre og bare se hverandre når vi jobbet med ny musikk eller turné.

Hver gang det var et gjensyn med virkelig gode vibber. Vi er veldig nære venner, men selv nære venner kan ikke bo på hverandre. Det spør mye om et forhold. Og for Tusenbein Hz vi gikk faktisk tilbake til en felles ting. Vi hadde alle familier og barn, koner eller innlent kjærester, [men] vi var som, la oss alle bo i samme by igjen for en syklus, gå på praksis hver dag som å møte opp på kontoret.

'Vi ønsker egentlig ikke å være som et av de bandene du må bruke medisiner for å få, for vi har alltid likt å tro at vi har mer å tilby.'

Det var gode ting med det, men vi skjønte alle at når vi alle har mer meditativ fysisk og mental plass, er det alltid bedre. Denne platen startet med at vi sendte demoer til hverandre, sendte demoer i Garageband eller Protools for at noen skulle legge et lag på toppen av den. Vi jobbet med omtrent halvparten av sangene på den måten og avsluttet arrangementene sammen. Men å jobbe sammen i studio og øve plass når vi alle var i samme rom var bare bedre.

Alle var veldig rolige i å gå inn i det fordi de hadde sin egen tid til å fordøye sanger og tenke på sine egne deler på sin egen måte. Det er ikke slik at vi ikke tåler hverandre, og i studiotiden bodde vi alle sammen i seks uker, og deretter blandet ... vi tilbrakte to måneder i sommer og bodde sammen. Gå på jobb med hverandre hver dag, ikke se konene og barna våre.

Den slags nærhet virker nyttig for selve prosessen, du trenger bare tid etter å ebbe og strømme.

Nøyaktig. Jeg tror at nærhet var nødvendig for prosessen, men det kan bare være så intenst hvis det er bufret av et før og etter, hvis det meste av tiden min er vanlig liv.

La oss snakke om at du er pappa litt. Har det endret din mentale tilstand når du kommer sammen med dudene, det være seg kreativt eller kanskje en følelse av diplomati og hvordan du nærmer deg låtskriving?

Jeg vet ikke om det virkelig påvirker oss kreativt så mye, men merkelig nok tror jeg barna vil like denne. Barn svarer på denne posten, i det minste gjør barna mine det. Noahs barn liker ikke Animal Collective, men barna mine liker det. Geolog i sitt varemerkeoppsett.(Foto: Courtesy of Animal Collective.)



Jeg husker jeg leste en innslag med Noah der han sa at barna ikke liker noen av musikken hans.

Noah synger, så jeg tror datteren hans blir flau fordi du kan høre ham synge utenfor bygården, ut av vinduene og sånt. Datteren hans er eldre enn min, hun er i en alder jeg tror hvor du er flau av foreldrene dine. Barna mine er det ikke ennå.

Hvor gamle er barna dine?

Datteren min er i ferd med å bli 2, sønnen min 5. De er fortsatt i en alder der de ikke får det. De ser synthesizerne mine rundt i rommet, og jeg sørger for at de ikke trykker på lagringsknappen. Men bortsett fra det, har de lov til å spille med det, så for dem er det som er veldig gøy i bandet for dem. De er som, Å, pappa lager rare lyder, og de høres ut som romskip!

Når vi er barn, er vi vanligvis små mennesker, vi liker rare ting. Jeg tenkte mye på Terrence Mckenna og språk når jeg lyttet til denne platen, hans teori om at vår menneskelige tale og språk stammer fra å komme i kontakt med psykedeliske sopp. Hvis du hadde en varemerkelyd på alle disse platene, er det gurgly speak. Er det noe dere tenker på? Språk virker viktig for gruppen, og jeg er ikke sikker på at folk flest tenker på hvor trippy det er at vi lager disse lydene med munnen vår som kommer ut i ord vi alle er enige om har en kollektiv betydning.

Dette er et av de fagene der jeg synes det er praktisk å koble sammen prikkene, men ikke alltid det som faktisk skjer. Det er bevisstløs. Vi kjenner alle Terrence McKenna, vel, jeg vet ikke om Noah vet det. Han er liksom den minste i psykedelisk kultur. Han er mer opptatt av popmusikk, videospill og techno. Jeg vet ikke om han er like opptatt av Terrence McKenna, sopp og utenomjordisk spiss. Men resten av oss vet absolutt det. Vi er interessert i alle disse tingene. Dave og jeg gjorde mye psykedeliske stoffer da vi var yngre.

'Vi prøver å gjøre musikken vår psykedelisk, [skjønt] vi er fremdeles ikke helt sikre på hva ordet betyr.'

I det første studioet vi noensinne har leid med videregående skoleband, da vi var knapt 16 år og gjorde vår første syv-tommer, husker jeg fyren fortalte oss hva Ayahuasca var og begynte å snakke med oss ​​om fremmede språk og DMT. Det virket gal for oss på det tidspunktet. Vi gjorde syre og sopp, og det var bra i åtte til 12 timer, mange år senere, selvfølgelig. Men det hadde vi aldri hørt om før. Vi tenkte, mann jeg vet ikke om jeg orket det. Så begynte vi å komme inn i eksperimentelle poster.

Er det et stigma som hunder bandet nå, trippy-etiketten?

Jeg er komfortabel med det. Vi ønsker egentlig ikke å være som et av de bandene du må ha medikamenter for å få, for vi har alltid likt å tro at vi har mer å tilby. Og Noah har bare gjort syre som en gang. Det er det. Men uansett ... Jeg mener, vi prøver å gjøre musikken vår psykedelisk, [skjønt] vi er fremdeles ikke helt sikre på hva ordet betyr.

Når Merriweather kom ut der var denne omtalte hendelsen der noen mamma kjørte ungen til en Animal Collective-konsert og ble så freaked ut og sa at du snakket i tunger og spilte djevelens musikk. For meg høres det ut som toppunktet for metning og undergravning. Menneskene som får det du gjør, vil få det, men de som ikke gjør det, blir alltid forvirret.

Ja, og for å gå tilbake til det forvrengede språket, da vi ble tiltrukket av det på videregående skole begynte vi på eksperimentell musikk, og ting som Automatisk skriving av Robert Ashley litt senere, og Jeg sitter i et rom av Alvin Lucier. Jeg tenker på hvor språket ble til forvrengt, og det var veldig psykedelisk for oss, uten å kunne forstå tale. Men jeg tror ikke vi i vårt bevisste sinn koblet det til Terrence McKenna, kanskje det kom senere når vi lærte om McKenna og tenkte, Hmm, kanskje der er andre grunner! Men jeg kunne ikke si sikkert. Avery Tare.(Foto: Courtesy of Animal Collective.)

Vel, grunnen til at jeg tenker tilbake på ham og forhistorisk tid og opprinnelsen til talen er at det er dette dinosaurmotivet på platen, det eksemplet om dinosaurer i begynnelsen av Hocus Pocus. Da du fortalte Pitchfork om å ha et opprinnelig barnebasseng i studio, var det bare om at dere alle bundet sammen over et fint bilde? Var det mer en kunstnerisk metafor der, eller bare noe du syntes var kitschy og morsomt?

Litt av begge deler. Så snart vi begynte å skrive, visste vi at vi tre kanskje skulle gjøre denne platen uten Josh, og så snakket vi om det. Hver inkarnasjon av Animal Collective forholder seg til seg selv på en veldig spesifikk måte, og primitive rytmer har alltid vært en ting som kommer frem når vi tre spiller sammen. Vi snakket om hvordan vi vil at rytmene skal føle seg primitive og hule-y, ikke som de andre elektroniske rytmene som er mer populære nå med EDM eller IDM. Vi ønsket at dette skulle føles mer pounding og chuggy, chugging along and propulsive. Vi snakket om denne ideen om en elektronisk trommesirkel.

Kanskje det er grunnen til at det får meg til å tenke på Sung tang . Får meg til å føle at jeg er 18 igjen.

Takk, jeg er glad mann. Det er det sjeldne bandet som kan få noen til å føle seg som en tenåring igjen når de ikke er det.

'Vi har funnet ut at tid og rom fungerer for oss.'

Ikke på en dum eller naiv måte. Bare med tanke på den spenningen med å oppdage noe for første gang. Det er så mange av disse øyeblikkene på albumet som først virker kryptiske for meg, men som gir mye mening. Det er den gregorianske tråkkfrekvensen i innbruddstyver. Det du tror du eier, gjør du ikke. Diskuterte Dave disse tekstene i det hele tatt med deg?

Ja. Jeg mener, innbruddstyver tar det som har skjedd med det økonomiske systemet nylig. Mye av det Dave og Noah gjorde med denne platen lyrisk var at de ikke ville skrive om seg selv. Mange av tekstene er ofte, jeg føler dette fordi det er dette som skjer med livet mitt, men med de siste platene er det nesten litt mer som om vi er eldre, verden et større sted og vi er bringe barna opp i det.

Og vi vil ikke være forkynnende, vi er alltid litt skeptiske til å være U2. Men ting som vold eller beskatning, er det en måte å diskutere dem med vårt eget personlige spinn? Innbruddstyver handler mye om tyveri eller innbrudd som noe som er tilstede i alle livsformer, vet du? Det skjer med bankene, det skjer med regjeringen, det skjedde med gjeldssystemene ... men det skjer også med en slange som stjeler egg ut av et fuglerede. Det skjer på alle nivåer. Impulsen er noe veldig primalt.

Artikler Du Måtte Like :