Jennifer Beals, Katherine Moennig og Leisha Hailey i L-ordet: Generasjon Q .Hilary Bronwyn Gayle / Showtime Det er mye press på I ordet: Generasjon Q , oppfølgeren til Showtime-hit som løp i seks sesonger med start i 2004. Ikke bare trenger den å jobbe for de harde fansen i serien, men den må også innvarsle en ny generasjon fans i en tid da flere og flere unge mennesker identifiserer seg som medlemmer av LGBTQ + -miljøet - og når vi er mer komfortable med å snakke åpent om kjønnsidentitet og ektehet.
Generasjon Q eksisterer også i en spennende ny TV-verden. Mens det fremdeles er en merkbar mangel på queer-sentriske karakterer og innhold på TV, har vi langt flere valg enn i 2004 - og langt bedre valg med serier som forstår at bifil er mer enn å være slam eller ond, eller at transpersoner ikke er punchlines for en dårlig vits i en dårlig sitcom.
Den gang så de fleste av oss I ordet fordi ja, det var revolusjonerende og såpegående og morsomt, men først og fremst fordi det var det kun ting vi hadde. Nå kan vi se andre steder hvis Generasjon Q klarer ikke å gå opp og skille seg ut.
Heldigvis mye av Generasjon Q er ikke så skuffende som først mistenkt, og kan til og med kalles en forbedring i forhold til originalen, hovedsakelig fordi den for det meste forstår at den trenger å reagere på verden i 2019 i stedet for å prøve å gjenerobre tidligere ære. Dette er tydelig rett ut av porten: serien åpner med to lesbiske farger som har blodig periode - Generasjon Q absolutt har sikte på å være lavmælt revolusjonerende også.
Den største og beste oppdateringen er rollen som nybegynnere. De to nevnte kvinnene er Dani Nùñez (Arienne Mandi), en kalkulerende PR-leder som jobber for farens definitivt skyggefulle selskap, men som har som mål å jobbe et sted som mer reflekterer og bryr seg om hennes identitet, og hennes partner Sophie Suarez (Rosanny Zayas), en TV-bookingprodusent som finner seg i å navigere i den tornete klassedynamikken i forholdet hennes. De bor sammen med Micah Lee (Leo Sheng), en transmann og professor som knuser hardt mot en ny nabo mens han jobber med sine egne følelser om kjønn. Deres beste venn er Finley (Jacqueline Toboni, som er flott), den eneste hvite personen i gruppen deres, som tårer linjen mellom å være den kjærlige, myke butch-forelskelsen på universitetsområdet og å være frustrerende i sin manglende selvbevissthet om forholdet hennes. med alkohol og religion, og hvordan hver informerer om identiteten hennes som lesbisk. 
Jacqueline Toboni, Leo Sheng, Arienne Mandi og Rosanny Zayas i L-ordet: Generasjon Q .Hilary Bronwyn Gayle / Showtime
De tre viktigste nybegynnerne blir alle matchet med sine gamle kolleger: Dani befinner seg i retning av Bette (Jennifer Beals), som er midt i en ordførerkampanje i Los Angeles, mens Sophie jobber for Alice (Leisha Hailey), som er nå programleder for sitt eget eponyme podcast-show-dagtidsprogram og balansere stemors plikter for kjæresten sin ( Én Mississippi ’S Stephanie Allynne) to barn. Finley jobber også for Alice's show, men er parret med Shane (Katherine Moenning), som kommer hjem rik og sønderknust. Etter å ha hjulpet Shane med å bygge noen møbler (jeg er som en tradisjonell lesbisk når det kommer til verktøyene), ender Finley med å krasje i et av reservetrommene i Shanes nye massive hus, og gjerne overvelde hennes velkomst.
Det er ikke tvil at I ordet var banebrytende og viktig; det er det heller ingen tvil om I ordet var til tider skadelig, reduktivt, støtende og fremmedgjørende for samfunnet det ønsket å representere. Selv mens du ser og koser deg I ordet , det var alltid smertefullt åpenbart at det prioriterte opplevelsen av cis, hvite, velstående lesbiske, noe som resulterte i å føle seg mer løsrevet fra særehet enn representasjon. (Det var spesielt skadelig når det gjaldt sin tilnærming til trans historier , så det er forståelig å være forsiktig med å gå inn i det .)
Generasjon Q , enten det vil eller ikke, har til oppgave å kjempe med sin egen skadelige historie. Noen ganger virker det som om det gjøres aktivt gjennom den nye gruppen av forskjellige karakterer (og spesielt gjennom enestående Sophie), men det fortsetter å komme kort. Det er flott det Generasjon Q inkluderte en rekke transkarakterer (og noen i cis-roller!), men Micah er den eneste som er noe utviklet, mens transkvinnene forblir sidelinje og sekundære. På den ene siden betyr fremgang å inneholde transkarakterer der historiene ikke bare handler om at de er trans, men på den andre siden, bør en serie om de ulike opplevelsene til skeive kvinner absolutt skildre virkeligheten av å være transkvinne eller ikke-binær person i det lesbiske samfunnet - hvordan det noen ganger kan være imøtekommende og noen ganger være ekskluderende. (På Television Critics Association-turnéen i fjor sommer uttalte showrunner Marja-Lewis Ryan det Generasjon Q refererer ikke eksplisitt TERF-lesbiske, men sa i stedet at showet var hennes svar på TERF-lesbiske, noe som er en skuffende tilnærming.)
Alt dette er å si at det var en merkelig opplevelse å se de tre første episodene av Generasjon Q etter å ha tilbrakt ungdomsårene på å se bootleg-kopier av originalen, og deretter tilbringe voksenlivet noe pinlig å se på (visse) årstider. Det ligner på å komme hjem til et barnesoverom bare for å innse hvor mye du har forandret deg - hvor mye verden har endret seg - siden du var der sist; det går gjennom de tenårene bokhyllene i håp om nostalgi, men i stedet innser hvor mye av det du elsket var, vel, søppel. Dette er delvis hvorfor Generasjon Q føles ofte så ubalansert: det er en glede når de nye karakterene er på skjermen - deres ærlige samtaler, deres sexscener, deres søl, deres ambisjoner - men det blir deflatert når den gamle trioen griper inn.
Forholdet til Alice er ikke så interessant som forfatterne vil ha det, og plottene rundt showet hennes på dagtid føles foreldede (selv om vi i det minste får en fantastisk cameo ut av det). Selv med en skandale er ikke Bettes kampanje mye annerledes enn de dusinvis av lignende historier vi har sett på TV, og så langt er det spente mor / datter-forholdet til Angie (Jordan Hull) også kjent. Shanes tomter - en forestående skilsmisse, en ny forretningsreise - går ikke mye bedre, men bare falmer i bakgrunnen. Kontrasten mellom disse to generasjonene av tegn gjentar min umiddelbare tanke da jeg hørte om oppfølgeren: Hvorfor bringe dette tilbake i stedet for å ta sjansen på en helt ny historie om skeive kvinner som passer bedre med vår verden?
Til tross for nølingene og betenkeligheter, Generasjon Q er definitivt en tiltalende oppfølger (en rask bla gjennom Facebook-begivenhetene mine har ført til en rekke klokkepartier som oppstår på søndag), og det er langt bedre enn mange forventet. Den vakler bare når den ser på fortiden i stedet for å marsjere fremover.
