Skal vises i høst som en del av Mets kommende Manet/Degas utstilling, Edouard Manets Olympia kan bare være den mest omtalte naken på 1800-tallet. Maleriet, som hang i Académie des Beaux-Arts Salon i Paris i 1865, skandaliserte datidens kunstinnsidere og tiltrakk seg forakt og til og med vold fra både den franske offentligheten og kritikere.
Journalist Jules Arsène Arnaud Claretie spesielt spurt : 'Hva er denne odalisken med det gule brystet, en uverdig modell plukket opp som vet hvor og som har pretensjonen om å representere Olympia?'
Hvem, egentlig? Sett til side det absurde i Clareties spørsmål – Olympia var en vanlig nom de guerre på bordeller – svaret er Victorine Meurent, modellen, musikeren og kunstneren feilaktig utformet av mange kunsthistorikere som lite mer enn en prostituert med en tragisk bakhistorie. Manets biograf, Alphonse Tabarant, hevdet til og med feilaktig at hun døde i begynnelsen av 40-årene. Hvorfor? Mest sannsynlig av ingen annen grunn enn at hun var en kvinne fra arbeiderklassebakgrunn som hadde seriøse kreative ambisjoner og var villig til – svært av og til – å kaste klærne i tjenesten for kunsten. De gode tidene .
Ja, det er Meurent som stirrer uhemmet ut på oss fra Olympia og den like kontroversielle Lunsj på gresset . Men Manet malte også Meurent som den ivrige musikeren hun var ( Gitarspilleren) , så vel som i skikkelse av en matador ( Mademoiselle V. i kostyme til en Espada ) og muligens også som mor ( Jernbanen ).
Den andre rollen Meurent spiller i den tradisjonelle kunsthistoriske fortellingen er ikke bare Manets muse, men også hans elsker. Det er imidlertid ingen reelle bevis som støtter forestillingen om at de to var noe mer enn kolleger og ett stykke solid bevis som forsterker kyskheten i forholdet deres: Manet døde av syfilis i 1883 i en alder av 51, mens Meurent døde år senere, i en alder av 83, i 1927, uten noe som tyder på at syfilis var involvert.
Mer sannsynlig delte hun og han ganske enkelt en sosial krets befolket av kunstnere og andre kulturfolk. Manet malt Krokketfesten , som har Meurent, i den belgiske maleren Alfred Stevens hage. Meurent stilte for Stevens, Edgar Degas, Norbet Goeneutte, Thomas Couture og Toulouse-Lautrec som et middel til å forsørge seg selv, i tillegg til å gi leksjoner i gitar og fiolin og opptre på kafé-konserter.
hvordan fortelle om du har synske evner
Den virkelige historien om Victorine Meurent (som først og fremst kan fortelles på grunn av kunsthistorikerens speiling Eunice Lipton og boken hennes Alias Olympia ) er langt mindre elendig eller tragisk enn mange kilder vil ha oss til å tro og involverer mye mer kunst. I 1875 begynte Meurent å studere med den parisiske maleren Étienne Leroy. Bare ett år senere sendte Meurent inn sitt første arbeid til Académie des Beaux-Arts, og det ble akseptert i den årlige salongen - Manets bidrag ble avvist - og ga tro på antakelsen om at hun kan ha studert ved Coutures atelier mens hun modellerte for ham.
Hvorvidt Meurent var et kunstnerisk vidunderbarn er irrelevant. Det som er relevant for enhver samtale om Manets muse er det faktum at hun fortsatte med å stille ut i Salongen fem ganger til, inkludert i 1879, da maleriet hennes Bourgeoise av Nürnberg på 1500-tallet hang i samme rom som Manets I drivhuset . Meurent ville ikke ha vært kvalifisert til å melde seg på den prestisjetunge École des Beaux-Arts, siden den ikke tok imot kvinner, men hun var en av de første kvinnene som studerte ved Académie Julian.
Vi vet også at hun og Manet til slutt ble fremmedgjort - ikke som et resultat av romantisk drama (som Tabarant hevder), men sannsynligvis over kunstneriske forskjeller. Meurent ble tiltrukket av den klassiske akademiske malerstilen mens Manet var med på å presse den impresjonistiske bevegelsen fremover, selv om han foretrakk å ikke identifisere seg som impresjonist og distanserte seg fra bevegelsen.
Tabarant vil få oss til å tro at Meurent ble noe av en spøk på 1890-tallet – hun drakk tungt og prøvde, men mislyktes, å selge arbeidet sitt. Likevel ble Meurent innlemmet i Société des Artistes Français i 1903. Og vi vet fra folketellinger og andre kilder at Meurent ikke bare identifiserte seg som kunstner, men også i noen tid tjente til livets opphold som en.
Victorine Meurent, modellen, etterlot seg en tåkete historie i stor grad formet av det mannlige blikket. Så hva la Victorine Meurent, artisten, bak seg? Dessverre ikke mye. Det siste registrerte salget av et av maleriene hennes skjedde i 1930, og i flere tiår ble det antatt at alt arbeidet hennes gikk tapt. Gradvis har verk av Meurent dukket opp, inkludert tre verk holdt i Musée Municipal d'Art et d'Histoire i Colombes, hvor Meurent eide et hjem med Marie Dufour i hennes senere liv: Den lettere , palmesøndag og Jupp , et maleri av en hund.
Et fjerde maleri av Meurent, et selvportrett, henger i Museum of Fine Arts i Boston.
Hun stirrer på oss fra lerretet med det samme direkte og intense uttrykket som gjorde henne til en så overbevisende modell. Som i Olympia og mange andre verk ser vi på Meurent mens hun ser tilbake på oss. Vi kan aldri vite de sanne tankene og følelsene som ligger til grunn for det stødige blikket, men det er ikke urimelig å tenke på at hun kan ha grublet over konflikten mellom den dynamiske artisten hun var og den stille musen verden forventet at hun skulle være.
hvordan se hvor mange følgere noen har på tumblr
Olympia og 160 andre malerier og verk på papir av Manet og Degas vil være å se på The Met's Tisch Galleries i Manet/Degas fra 24. september 2023 til 7. januar 2024.
