Duran Duran.Youtube Ankom ved begynnelsen av MTV tidlig på 1980-tallet, ingen symboliserte New Romantic og musikkvideo-revolusjoner som Duran Duran. De var de britiske mestrene i stil, fra deres godt kappede hår og fargerike glam til deres funk-laced pop-rock som kryssbestøvet sjangre til et dynamisk brygge.
Sanger Simon LeBon, gitarist Andy Taylor, keyboardist Nick Rhodes, bassist John Taylor og trommeslager Roger Taylor tilbød en kombinasjon av musikk og image som var skreddersydd for MTV, et banebrytende kabel-TV-nettverk som de lett omfavnet og var med på å starte karrieren som blomstret gjennom hele 80-tallet og inn på 90-tallet.
Måneder etter sophomore-albumet Elv ble utgitt i mai 1982, ble Duran Duran en internasjonal sensasjon og genererte en vanvidd av tilbedelse.
Tre av albumets sexy videoer ble filmet på Sri Lanka med fremtiden Highlander regissør Russell Mulcahy, mens videoen til tittelsporet senere ble spilt i Antigua, og tilførte gruppen en eksotisme. Hvis de hadde dukket opp i dag, ville Duran Duran sannsynligvis ha blitt festet som guttband til tross for at de er dyktige musikere. Deres langsiktige vitalitet har størknet det faktum.
Tretti-ni år inn i karrieren deres, trives Duran Duran fremdeles og musikken deres forblir like levende.
Fire av de opprinnelige medlemmene er igjen; gitaristen Andy Taylor dro igjen etter deres klassiske reunion-album Astronaut i 2004 og den påfølgende turneen, og han har siden blitt erstattet av Dom Brown. (Taylor bidro også til de ikke-utgitte Reportasje i 2006.) Gruppens nylige utgivelse Paper Gods , som inkluderte samarbeid med Kiesza, Hudson, John Frusciante, Janelle Monae og Lindsey Lohan, ble deres første topp 10-album på 22 år. Den påfølgende turen har vart i åtte etapper og vil omfatte nesten 100 datoer med gruppen som har amfiteatre og arenaer her og i utlandet.
Medstifter Nick Rhodes snakket nylig med Braganca om bandets tidlige dager, suksessen og innflytelsen Elv , hvordan det spilte inn i noen av deres nylige arbeid, og ga et innblikk i hans fremtidige personlige prosjekter.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]
Mens de vet at Duran Duran ble en stor ting gjennom MTV, skjønner ikke mange at det tok flere måneder før Elv å virkelig bryte i Amerika.
Da vi først dro til Amerika med debutalbumet det var 1981, og vi klarte oss ganske bra i små klubber og absolutt på vest- og østkysten. I New York og L.A. var det en viss spenning over denne nye bølgen av britiske artister som kom over, som åpenbart inkluderte andre mennesker som Depeche Mode og Billy Idol. Så det var spennende, men vi kunne egentlig ikke slå igjennom på radio mye.
Det var bare noen få stasjoner ... Morsomt nok, jeg gjorde en film om en av dem som het Tør å være annerledes , en dokumentar om WLIR som var basert i Long Island, og selvfølgelig i L.A. var det KROQ. Disse stasjonene var egentlig de første som dukket opp og begynte å spille alternativ rockemusikk på den tiden, men det var ikke før Elv albumet da vi kom tilbake til Amerika og turnerte på egenhånd.
Vi dro fra den ene siden av Amerika til den andre og tilbake igjen, og så støttet vi Blondie som hadde Jegeren albumet ut på den tiden. Det var et virkelig gjennombrudd for oss fordi vi støttet et av favorittbandene våre og spilte disse enorme arenaene, som vi aldri hadde gjort før, og vi fikk encores. Vi hadde begynt å brikke litt lenger unna, men da vi forlot Amerika tenkte vi kanskje på det tredje albumet at vi skulle få Amerika. Så fikk vi nyheter om at Hungry Like The Wolf brøt og begynte å kartlegge, så det var litt utrolig.
David Kershenbaum gjorde noe utvidet Elv dans remikser for karneval EP, og påfølgende remikser endte opp på den amerikanske utgivelsen av albumet i november 1982 som hjalp til med å bryte bandet til amerikansk radio. Var det surrealistisk å ha de originale albummixene, the karneval mikser, og de amerikanske remixene som alle flyter der ute samtidig?
Det var faktisk mer enn det fordi jeg hadde gjort forskjellige versjoner i studio med [den avdøde produsenten] Colin Thurston da vi blandet det i utgangspunktet. Det var alltid varians fordi [da] blandet du deg ikke inn i en datamaskin. Du hadde bokstavelig talt alle hender på pulten.
Jeg tror Hungry Like The Wolf ble gjort klokka to om morgenen med fire personer som strakte seg over. Jeg hadde kontroll over skriket på slutten og strengsynthen fordi jeg ville at de skulle heve det opp i det siste refrenget. Colin tok seg av alle vokalene, som han hadde gruppert på pulten. Det var en veldig, veldig annen prosess.
Så bestemte vi oss for å remixe for Amerika fordi vi ble informert om at amerikansk radio hadde en helt annen lyd enn europeisk radio. Vi pleide også å mikse for [BBC] Radio 1 i mono. Det høres noe arkaisk ut nå, men selv da Amerika hadde vært i strålende stereo i mange år, sendte Radio 1 fremdeles i mono. Det var absolutt mange som lyttet i mono fordi de hadde enkle gamle radioer med en høyttaler i seg.
Vi pleide alltid å sjekke mixene våre fordi vi åpenbart ville gjøre dem i stereo, men vi pleide alltid å sjekke dem veldig grundig i mono på denne lille høyttaleren som heter Auratone. Det var virkelig en forferdelig høyttaler, og hvis sporet ditt hørtes bra ut, visste du at du hadde fått det riktig.
Da vi remixet for Amerika med David Kershenbaum, ønsket vi veldig mye å se om vi kunne få sangene til å fungere for amerikansk radio. Det er ikke veldig annerledes - arrangementene er identiske, det er bare at lyden blir mer nyansert. Trommene er nok litt lysere, vokalen er sannsynligvis litt høyere, synthene er sannsynligvis litt spikere, og gitarene er litt edgier. Vi ønsket virkelig å være på amerikansk radio som alle artister gjør. Slik bryter du gjennom i Amerika — radio, radio og radio.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]
Du har utforsket forskjellige terreng på albumene dine gjennom årene, men du gjenerobret noe av det Elv stemning i 2010 med Alt du trenger er nå , som jeg elsker. Det er et av mine favoritt Duran Duran-album.
Det var [produsent] Mark Ronsons forespørsel. Han følte at fordi vi aldri ser tilbake, kan det være interessant på det tidspunktet å faktisk prøve å gjenerobre og gjenvinne noen av røttene våre, så han ønsket å lage albumet som ville komme etter Elv hvis vi gjorde det da. Bare prøv å gjøre en oppfølging, hvis du vil.
Hvordan kom du tilbake til den tankegangen og hvordan føltes den?
Det var ganske enkelt egentlig. Han var fanatisk om utstyret. Han ønsket å bruke alle de samme tingene. Selvfølgelig vil jeg bruke mange av de samme synthene uansett. Jeg tror ikke jeg hadde fått Jupiter-4 ut en stund, som vi fikk ut for øktene, men jeg bruker alltid Jupiter-8 og Crumer-strengesynthen er aldri for langt. Men han ønsket å bruke de samme mikrofonene og vokale effekter med Simon, å bruke de samme forsterkerne til John, og han insisterte på å spille inn bassen og trommene til tape, noe vi absolutt ikke hadde gjort på mange år. Selvfølgelig er båndkomprimering veldig annerledes enn bare å registrere den digitalt på en datamaskin. All ære til Mark - han kjenner lydene hans.
Jeg hevder at første halvdel av 80-tallet var da noe av den beste pop- og rockemusikken ble opprettet.
Hvis vi tar oss ut av ligningen, vil jeg være helt enig med deg. Når du ser på det vi hadde prins , Smiths , The Cure, så mange groovy ting som kommer over på slutten av 70-tallet [som] Siouxsie and the Banshees, og så hadde du også alt dette nye, enten det var Depeche Mode eller Billy Idol. De var på samme spor som oss i Amerika. 
Britisk popgruppe Duran Duran smiler og ler mens de poserer på en plen, England, c. 1983. L-R: Brødrene Roger og John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor og Simon Le Bon.Express Aviser / Getty Images
Så var det The Human League. De første par platene deres er faktisk veldig kalde og mørke. De er fascinerende.
jeg elsker Reproduksjon . Den ene var spesielt en inspirasjon fordi den kom ut før vår, og Colin produserte den. Det var en av grunnene til at vi fikk Colin Thurston. Han hadde vært ingeniør for de flotte albumene som Iggy og Bowie laget sammen , og han produserte Human League. Han visste nøyaktig hva vi likte.
Duran Duran og Elv er biroller i den nye Broadway-komedien Stykket som går galt . Har du sett det?
[Ler ] Noen har fortalt meg om dette, men jeg har ikke sett det. Jeg er veldig smigret over at de valgte å bruke oss til noe som går katastrofalt galt.
En av figurene i showet, Trevor sound man, er en stor Duran Duran-fan. Han sitter fullt opplyst i en sceneboks gjennom hele showet og har Duran Duran-plakater oppe. En gang i løpet av hver handling spiller han ved et uhell en Duran Duran-sang i stedet for riktig lydkode.
Det er morsomt.
Er det noen coverversjoner av Duran Duran du virkelig liker?
Det er mange coverversjoner helt sikkert. Jeg tror det har vært fire-fem hyllestealbum på dette punktet, og det var ett gjort av en strykekvartett som jeg heller likte. Det var veldig, veldig annerledes. jeg liker Courtney Love sin versjon av Hungry Like The Wolf. Det har vært noen interessante ting der ute, men det er vanskelig å velge en enkelt akkurat nå fordi jeg glemmer de jeg liker best.
Sjåføren har blitt dekket ganske mye. Jeg oppfordrer alltid folk til å gjøre coverversjoner av ting som de liker, fordi det er ganske interessant som artist å ta andres sang og se hva du kan gjøre med den. Som du er sikker på at du vet, gjorde vi vårt eget coveralbum kalt Takk skal du ha . Det mottok ikke noen av de snilleste anmeldelsene vi noen gang har hatt, men vi føler at det har holdt seg ganske bra. Vi spiller White Lines i settet ganske ofte, og det er et skikkelig høydepunkt.
Noen av sangene fungerte tydeligvis ikke like bra som de andre. Du kan ikke vinne alt når du tar på deg slike klassiske sanger. Jeg var ganske fornøyd med måten Perfect Day ble, og Lou [Reed] var veldig deilig med det, som var veldig rørende. Han sa faktisk at Simon sang det slik han helst hadde ønsket å ha sunget det.
Selvfølgelig er vi enorme fans av Lou og tror at måten han sang det på var perfekt for den sangen. Jeg var bare begeistret for at han faktisk likte det [coveret vårt] fordi vi fiklet med noen virkelig flotte sanger.
Dere var der ved begynnelsen av synth-pop. Du skapte en lyd som har påvirket artister som Franz Ferdinand, The Killers og Panic! På The Disco. Og jeg tror du hadde den første zombie-musikkvideoen da du gjorde det Nattbåt fra debutalbumet ditt tilbake i 1981.
Jeg er veldig stolt av den påstanden om berømmelse. Det var veldig morsomt å gjøre det, ikke minst å se lederne våre henge fra trærne opp ned dekket av gips og ekle hvite goopy-greier.
Jeg mistenker at Night Boat var en hyllest til Lucio Fulcis Zombie .
[Humrer ] Sannsynligvis, ja. [Regissør] Russell [Mulcahy] var en stor zombiefan, og jeg elsker de tingene. Kultfilmer er en ekte lidenskap.
Du hadde faktisk et par videoer vi ikke kunne se her, inkludert originalen Girls On Film kutt med lite kledde damer og sexy gjørme bryting ...
Det ble forbudt, men det ble ikke laget for å bli utestengt. Vi trodde aldri at det ville bli spilt på vanlig TV på grunn av innholdet. Den ble laget for rockklubber i Amerika, som vi hadde opplevd for første gang i 1981. Det var alle disse dansesalene med storskjerm over dansegulvet, som alle spilte denne ut-av-synkroniserte, abstrakte filmen å gå med sangene de spilte. Vi trodde det ville være flott om videoen kunne synkroniseres med sangen, og fordi det er en klubb, kan du gjøre innholdet litt mer racy. Det var den spesifikke grunnen til at videoen ble laget.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]
Sjåføren fra Elv kunne heller ikke sees på MTV på grunn av nakenheten.
Det er skjønnhet skjønt. Oppgaven var å lage denne mørke, gotiske, Helmut Newton-lignende scenen for The Chauffeur på et hotell og en garasje, og jeg synes regissøren Ian Eames gjorde en spektakulær jobb. Jeg tror det er en av tingene fra den perioden som fanget øyeblikket på den andre siden av Duran Duran.
Du hevdet også kontrovers med Elektrisk Barbarella video fra Medazzaland i 1997.
Jeg forstår ikke helt hvordan det ble så feiltolket. Det var veldig, veldig lyst og absolutt ikke ment å fornærme noen, men i denne politisk korrekte verden er det nå ganske enkelt å tråkke på feil stein.
Holder dere kontakten med noen av de nydelige modellene som dukket opp i videoene dine?
Noen av dem, ja. Absolutt. Når du jobber med mange mennesker, mister du mange av dem underveis, men vi har også fått mange venner. Vi kjenner fremdeles Christy [Turlington] fra Notorisk video veldig bra, og selvfølgelig er hun på vår Notorisk albumomslag.
For noen år siden fortalte Lady Gaga Rullende stein at Duran Duran var hennes viktigste harmoniinspirasjon. Vil du jobbe med henne eller andre popsangere?
Jeg tror vi sannsynligvis kunne gjøre noe veldig interessant med Gaga. Jeg er en stor fan av det første albumet, og jeg så henne med Elton John på en veldedighets ting. Det var bare hun med pianoet, og hun opptrådte også med bandet sitt. Jeg ble ganske tatt av energien hennes og kontrollen hun har over stemmen hennes. Pianoferdighetene hennes er ganske jævla gode. Hun er en veldig god låtskriver.
Det er mange mennesker der ute som jeg tror har laget interessante plater de siste tiårene som det ville være morsomt å jobbe med. Det er å finne dem. Måten disse tingene vanligvis skjer på er gjennom noen som kjenner noen.
Eller i tilfelle Janelle Monae ønsket vi den slags stemmen. Vi hadde noen henvendt seg til henne, og heldigvis var hun helt opptatt av det. Enten leter du etter noen spesifikke eller noen nærmer deg, det er slik disse tingene skjer.
Jeg er alltid oppe for samarbeid, spesielt etter Paper Gods albumet da vi samarbeidet mer enn noen gang. Jeg tror noen av dem var ekstremt vellykkede for oss kunstnerisk, spesielt John Frusciante og absolutt Janelle. Og jobbe med Nile [Rodgers] og Mark igjen. Jeg er absolutt klar for det. Hvis noen har en interessant ide, vet du hvor du kan finne oss. 
Keyboardist Nick Rhodes var på plass for en videoopptak til albumet Elv i 1983.Express Aviser / Getty Images
Jeg har fått beskjed om å spørre: Har du en signatur leppefarge?
På den tiden var det en Yves Saint Laurent, men jeg kan ikke huske hvilket nummer det var. Det var en liten rosa som syntes å fungere ganske bra.
Hva med disse dagene?
Leppestift kom ganske raskt ut av moten for menn på den tiden. Jeg vokste ut av det. Øyesminke er definitivt der fortsatt.
Er det noen øyenskygge du liker?
For alle som leter etter sminke nå, tror jeg Mac er så bra som du blir. Mac-sminke, og noen av de nye Tom Ford-tingene er også bra.
I 2013 ga du endelig ut TV MANIA-samarbeid med den tidligere Duran Duran og gitaristen Missing Persons Warren Cuccurullo.
Jeg er glad jeg fikk det ut.
Det er et godt eksempel på at du går i en helt annen retning. Det har vært temaer i Simons tekster de siste 25 årene som har adressert media og effekten av teknologi på oss, inkludert For mye informasjon, Second Life og Blame The Machines. Men noen av de spor-tunge og tidvis dissonante TV MANIA-sporene, som bruker lydbyte og tradisjonell vokal, har en klaustrofobisk følelse for dem. Du spiller med ideen om mediemetning.
Vi skrev det i 1997, så det var på tide at internett virkelig begynte å eksplodere mer. Vi kunne se hva som fulgte med det, og Prozac var også ganske nytt på markedet, derav tittelen Kjedelig med Prozac og Internett?
Jeg tror at albumet interessant gjorde observasjoner om kultur og hva som foregikk den gangen. Alle ønsket å lage filmer, og det gjør de nå på YouTube. Ved hjelp av et skjult kamera - Eyes in the Sky — London er den mest overvåket byen i hele verden, og overalt ellers er i ferd med å ta igjen ganske raskt.
Det er en annen sang, Beautiful Clothes, som bruker stemmer fra alle motekommentatorene som nå ville være motebloggerne som ser ut til å ha overtatt universet. Det er mange ting der inne. Euphoria handlet om piller og medisiner som åpenbart har gått sinnssyke siden den gang. Det er ting der inne om virtual reality. Det var det som kommer neste gang, og jeg tror vi spådde det ganske bra.
Tror du at du og Warren vil gjøre noe sammen igjen?
Jeg elsker Warren i stykker, og selvfølgelig ville jeg jobbe med ham når som helst. Det er å finne rom for å gjøre ting. Jeg er for tiden opptatt av å prøve å fullføre Bloom Twins ’Første album. De er et band jeg har jobbet med de siste par årene. De er identiske kvinnelige tvillinger fra Ukraina som er bemerkelsesverdig talentfulle. Vi hadde dem på turne med oss litt i Storbritannia og Italia, og de er virkelig gode moderne låtskrivere. De har fått et fascinerende perspektiv for meg, så jeg har hatt det veldig gøy å gjøre det, og jeg gleder meg til å komme ut platen senere på året.
Da har John Taylor og jeg jobbet med en musikal på og av i omtrent syv år nå. Vi er tilbake i studio om et par uker og prøver å få det første utkastet til en slutt slik at vi kan begynne å lage et show. Vi har ingen tittel ennå. Det er satt i kunstverdenen. Det er et uvanlig stykke som ikke er som andre musikaler som er der ute. Det har ingenting med Duran Duran å gjøre, det er bare John og jeg, men jeg er fornøyd med hvor det er og virkelig superspente på å få det ut der.
Regular Braganca bidragsyter Bryan Reesman er forfatter av Bon Jovi: Historien .
