Robotkylling er oppe for sin sjuende Emmy-nominasjon som går inn i den 72. Primetime Emmy Awards denne helgen.Voksen svømmer Absolutt ingen forventet at en stop-motion sketch komedieserie skulle kjøre i 15 år og mer enn 200 episoder, enn si showets skapere. Den grove animasjonen, det nerdete popkulturfokuset og den 15-minutters kjøretiden var - hvordan skal jeg si det høflig - i beste fall ukonvensjonell da serien hadde premiere i 2005.
Likevel voksen svømmer Robotkylling har trosset oddsen og overgått alle rimelige forventninger da den håper å fange sin syvende Emmy i forkant av søndagens prisutdeling. Det som begynte som en morsom engangsart for skaperne Seth Green og Matt Senreich og en unnskyldning for å hengi seg til deres indre barnligste komiske innfall har usannsynlig forvandlet seg til en karriere.
Den satiriske serien tar sikte på kjendiser, popkultur og politikk i det som kan beskrives som underbukken til en nerds id. I løpet av den overraskende utvidede løpeturen har Green og Senreich lært seg å underholde med håpefull hi-jinx som passer til deres egne komiske stemmer. I samtale med Braganca forklarte Green og Senreich hvordan en assistent fra George Lucas og en kjærlighet til de lampooned har formet Robotkylling ’Usannsynlig løp.
Observatør: Du har snakket åpent om hvordan dere begge tenkte Robotkylling ville være en-og-ferdig. På hvilket tidspunkt innså du først at dette showet kanskje hadde noen bein?
Seth Green: På slutten av den andre sesongen ble vi hentet for en tredje sesong, og da tenkte jeg, Å, vi kan faktisk sannsynligvis gjøre dette . Konseptet med å tilordne livet mitt 18 måneder av gangen til å lage et stop-motion sketch-komedieshow var ikke helt realistisk i sesong 1. Men vi hadde en så klar respons fra fansen, og det vi alle var enige om var en veldig unik mulighet til å lage noe at vi alle var veldig morsomme. Når du først har fått klarsignal, skjønte jeg at vi har et publikum. Så måtte vi finne ut hva vi vil si. Hvis vi nettopp har gjort dette som et morsomt eksperiment, og nå kan det bli noe levedyktig som en reell mulighet, hva vil vi underholde folk med?
Matt Senreich: For meg var det da vi ringte fra Lucasfilm i vår andre sesong. De sa at George [Lucas] hadde sett Emperor's telefonsamtale skisse og likte det, og at han viste det på et styremøte. For meg var det øyeblikket jeg innså, Åh, vi er ikke bare dette lille dinky showet. Dette har lang levetid. Det var øyeblikket jeg skjønte at dette kan være noe mye større enn vi først hadde forventet.
har allerede hevdet seks Emmy-priser. Er prisutdelinger bare gamle nyheter på dette punktet, eller fremdeles gyldige og spennende?
SG : Se, du kan pooh-pooh hele konseptet eller snakke om den opplevde korrupabiliteten til noen av disse prisutstillingene, men det er så enkelt som dette. Vi lager denne typen ting for å bli ansett blant våre jevnaldrende årlig som utmerket, det føles bra og det er virkelig validerende. Og selv om vi ikke vinner, betyr det noe å fortsette å bli invitert til denne tingen. Jeg tuller alltid med at det er som en forretningsfest, og på slutten av året får hele klassen komme sammen, alle kler seg ut, du tar bilder, noen mennesker får superlativer, men du får i det minste et gratis måltid og det blir invitert til ballet ditt hvert år. Det er noe med det, du får samle med alle menneskene i bransjen din og ditt delte felt. Du får se på hverandre og si Holy shit, det var et år, ikke sant, high five. Og om noen vinner eller om du vinner, er det meningsfullt å opprettholde vår tilstedeværelse i samfunnet vårt.
MS : Det hørtes bedre ut. Det er det virkelig, jeg sier alltid at det er veldig sjokkerende.
SG : Du må sortere inn i konseptet med å bli anerkjent for alt arbeid du gjør. Jeg vet ikke at noen er helt komfortable med det, eller det er som, Jeg fortjener dette. Når noen er som jeg fortjener denne prisen, er jeg som, Hei venn, legg mer tid på arbeidet ditt og litt mindre i offentligheten.
Hva er en ting? Robotkylling fans ville bli overrasket over å lære om showet?
SG : Jeg tror det er bare hvor lang tid det tar, hvor mye arbeid som går med det. Jeg tror folk virkelig forestiller meg i kjelleren min som å posere leker, og det er som 200 personer og 15 måneder å lage en sesong av showet. Når noen kommer og ser det personlig, når noen kommer til butikken og ser alle aspekter av forestillingen som blir opprettet på stedet, er det overveldende, det enorme.
MS : Bra svar.
SG : Men det er også vårt beste triks, det er vårt beste tryllekunst, å ta alt dette arbeidet og få det til å se ut som noe som er uanstrengt, slik at det ser ut som noe som er håndlaget.
MS : Jeg mener, hvis det bare handler om hva folk ikke ville vite om forestillingen, er det sannsynligvis at vi modifiserer alle lekene. Så mange ganger du ser de faktiske handlingstallene der, lærte vi veldig enkelt den første sesongen at de virkelige lekene begynner å floppe og ikke holder posene sine, så vi dekonstruerer lekene og legger i noe slag av ledningsarmatur i dem og bygge dem rundt den sånn på den måten -
SG : Vi ble mye bedre til å skjule det, i de tidlige sesongene er det veldig synlig.
MS : Du ser hoder som spretter av. Men ja, det er alltid den ene tingen folk ikke vet like godt.
Dette intervjuet er redigert og kondensert .
