Kamasi Washington.(Foto: med tillatelse fra Kamasi Washington.) Jazz har et øyeblikk akkurat nå, en kommende fest, som frigjør sjangeren fra røykfylte klubber med to drinker.
Høre på Kendrick Lamar’s Å hallikere en sommerfugl eller David Bowie’s Svart stjerne og høre lydene av pop og hip-hop som implementerer jazz som et komposisjonsunderlag; høre på Meshell Ndegeocello ’S grooves, jazz-spiked hip-hop og pop forankret i hennes go-go røtter, eller Håper Spalding , en klassisk trent vidunderbarn-slått jazz bassist og cellist-slått-sanger-låtskriver. Helvete, se Nakkesleng . Jazz har et øyeblikk akkurat nå.
City Parks Foundation, den ideelle organisasjonen bak New Yorks årlige SummerStage konsertserie , anerkjenner jazzens fornyede tilstedeværelse i populærmusikk bedre enn noen. De siste 23 somrene har den 31 år gamle serien med show, arrangementer og filmvisninger presentert Charlie Parker Jazz Festival —En serie med spesielle forestillinger som hedrer utøverne og nabolagene som har sementert New Yorks historie i å forme tilstanden til moderne jazz.
Ved siden av festivalen er SummerStages årlige skiftende tema ofte med i en tydelig New York-utviklet sjanger og gjør den sjangeren til fokus for programmeringen. Akkurat som salsa og hip-hop begge hadde sine øyeblikk, visste City Parks ’kunstneriske leder Erika Elliott etter 30-årsjubileet for SummerStage forrige sesong at det var en sjanger som fortjente å bli vist frem mer enn noen annen akkurat nå.
Unge mennesker omfavner jazz på større plattformer, sa Elliott til Braganca. Barn leter også etter ekte instrumenter og ekte instrumentering. Du kan prøve det på nytt, men hva er prøven? Hvordan fikk du den? Hva er opprinnelsen?
Dette er spørsmålene som SummerStage 2016 søker å svare på, med en gjennomtenkt kuratert oppstilling av tunge hitters som starter 4. juni med pianist McCoy Tyner , trommeslager Roy Haynes og bassist Ron Carter spiller sammen i Central Park.
Utenfor Central Park vil jazzartister også spille SummerStage-show i sine respektive bydeler, på hjemmebanen. Brooklyn sin egen Jason Lindner , som spilte på Svart stjerne, bringer tastaturfusjonen sin til Marcus Garvey Park 26. august; gitarist og Harlem-innfødt Allan Harris spiller Tompkins Square Park 28. august.
En del av det vi bestemte oss for er at vi skal feire ting som er utpreget New York, sa fru Elliott. Det er ikke bare hva vi presenterer, men hvor Vi presenterer. Muligheten til å presentere jazz i New York City, men gratis? Du ser det ikke, spesielt i New York City. 
McCoy Tyner.(Foto: Courtesy of McCoy Tyner.)
City Parks beslutning om å fokusere på jazz i 2016 SummerStage-sesongen føles riktig. Det er en fortsettelse av tonen i SummerStages aller første show i 1986, da den hellige romjazzen til Sun Ra og hans Omniverse Arkestra delte en regning med Sonic Youth. Saksofonist og bandleder Kamasi Washington spiller SummerStage 18. juni, fortsetter Sun Ra's tradisjon for å sprenge messing inn i kosmos, og spille sfærenes musikk.
Mr. Washington er noe av en manglende kobling mellom Sun Ra og den moderne jazzrenessansen. Siden jeg spilte på Å hallikere en sommerfugl i 2014, og sluppet sin tre timer lange debut The Epic i fjor på Flying Lotus ’jazzelektro Brainfeeder-label (som har bassist Stephen Thundercat Bruner blant sine rekker), har Mr. Washington sementert seg som en av de ferskeste artistene i vår tid. Han er kompromissløs i stilene sine, og smelter sammen modal jazz, swing, hard bop og alle andre stiler sammen for å gi lytterne tilgang til et spesielt, hellig lydrom.
The Braganca snakket med Mr. Washington om genrenes nylige gjenoppblomstring i popularitet, en klar samtale som raskt utviklet seg til en diskusjon om musikk på det mest metafysiske og personlige nivået.
Mr. Washington ser ikke noe behov for å kodifisere sin sammensmelting av stiler. Han er langt mer fokusert på å bare lage den forbindelsen med lyttere, utfordre og berolige hjernen vår i like stor andel. I en tid hvor de mest brannmusikerne alltid er etterspurt, er hans engasjement for å opprettholde en storbandsmanifestasjon av musikken hans, en gruppe nære venner og samarbeidspartnere kalt The West Coast Getdown eller The Next Step, spesielt imponerende - men det er ingen overraskelse over at de fleste av de beste spillerne han kjenner vil fortsette å kutte med ham.
Samtalen vår var rik med det samme, altomfattende underverket som gjør musikken hans så magisk. Når du snakker med en mann som er så trygg på å følge hans visjoner, kan du ikke unngå å føle at hvis jazz har sin renessanse, er han partiet ansvarlig for det.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0YbPSIXQ4q4]
Jeg trodde vi kunne begynne å snakke litt om deg og plata, og hvor du er med tilstanden til moderne jazz. Jeg har en språklig valuta for de nåværende bevegelsene på komposisjonsnivå, men jeg forstår ikke hvordan de alle ser ut til å bevege seg sammen i musikken din, og kanskje det er bra . Jeg hører hardt bop, modale ting, Sun Ra-musikken til kulene. Hvordan prøver du å kodifisere lyden din, eller bekymrer du deg ikke engang for det?
Jeg synes det er vanskelig. Jo lenger du utvikler deg til jazz, ender du opp med å omfatte alle de forskjellige delene, vet du hva jeg mener? Når du lytter til noe som modal jazz, er det elementer av bebop, elementer av swing, elementer av hard bop. Alt dette er i det, men det har et nytt navn. Jeg antar at det er det samme som enhver moderne sjanger nå, alle de andre stilene. Du ender uunngåelig med å ha elementer av alle de forskjellige stilene. Jeg sier vanligvis sin moderne jazz, fordi det ikke har vært en anerkjent, avtalt periode for hva som skjer nå.
Det er bra jeg tror, vi er mer komfortable med uklarhetene.
Ja, og jeg tror at musikken er så bred. Den må enten være for bred eller for smal, og jeg tror jeg foretrekker for bred.
Erika og jeg snakket om ideen om at jazz opprinnelig var en så hipster ting, og det virker fortsatt som om du må gå til en klubb med et minimum av drikke ... Men nå, Kendrick, Bowie ... skifter tidsgeisten i det hele tatt?
Ja, jeg tror at jazz hadde blitt for eksklusiv. Det ble isolert fra andre musikkstiler. Du går på jazzfestivaler og ser andre musikkstiler, men du ser aldri jazz på noe annet enn en jazzfestival, vet du? Og på klubbenivå, forestillingen om at det er musikk som må festes til middag og drikke, er det ikke bidrar til alle stilene til jazz og alle de forskjellige publikum.
‘Musikk gjenspeiler tiden og hvor folk er, og jazz er slags uttrykk og fordomsfrihet. Jazz som kommer opp betyr at folk leter etter noe sånt. ’
Sier du folk går ut om natten og forventer en viss lyd?
Ja, hvis du går ut og vil ha en god tid og høre på musikk, ikke sette deg ned og ha en date, vet du hva jeg mener? Hvis du vil henge og lytte til musikk, kommer du ikke til et sted hvor du setter deg ned og spiser middag. En passiv form for lytting. Moderne publikum generelt, på tvers av sjangre, det er ikke opplevelsen de ønsker med musikk. Jazz utvider seg ut av det, blander seg med det generelle samfunnet og ikke er så isolert.
Bare kroppsligheten til en hornspiller som fungerer som bandleder forundrer meg. John Handy er en stor. Hvordan takler du alle disse bevegelige stykkene i musikken din, roterende spillere, politikk, beste praksis?
Å være aktiv og ha et bredt spekter av alternativer. Musikere jobber for å leve. Det er vanskelig, konsistensen. Hvis du vil ha de beste musikerne, vil de være etterspurt, og du må være avhengig av dem hele tiden.
Må jazz-dudes være mer pragmatiske og strategiske for hvordan de må forplikte seg til lange engasjementer?
I et band spiller artister med medlemmene i det bandet, og det er det. Jazzartister spiller med en hel rekke musikere for å tjene til livets opphold. Det er en kulturell forskjell. Si, jeg spiller bare dette er et stort tabu. 
Kamasi Washington.(Foto: med tillatelse fra Kamasi Washington.)
Hva synes du om det skiftet, den endringen? Og hva med SummerStages fokus på jazz i sommer som en del av det?
Jeg synes det er fantastisk. Musikk gjenspeiler tiden og hvor folk er, og jazz er et slags uttrykk og fordomsfrihet. Jazz som kommer opp betyr at folk leter etter noe sånt. Det er en interessant sammenstilling, den ene siden av vårt samfunds sinn åpner seg og søker etter noe større. Men så har du Drumpf-krisen. Folk leter etter noe for å åpne sinnet, og det er veldig kult at folk ikke bare er åpne for jazz, men søker etter det.
Hva er din rolle i å legge til rette for den åndelige opplevelsen og lede noen til den energien?
Jeg tror generelt folk søker etter tilkobling. Så mye av det vi gjør er å koble til hverandre. Som musiker er musikk som en universell forbindelse. Til slutt handler det om hva du overfører, hva du gir. Det jeg prøver å gjøre er å være vidåpent, vet du? Og spill den jeg er.
Du skaper et rom for vennene dine å miste sinnet i.
Ja. Uansett hvor langt du er, eller hvor forskjellig oppveksten din kan være, er det en forbindelse som alle mennesker har.
En vanlig, underliggende elementær ting.
Ja! Vi ler alle, vi alle gråter, vi alle elsker, vi gjør alle vondt. Alle disse tingene. Når du åpner for det, når du begynner å koble deg til mennesker ... all musikk er vanskelig, det er det folk ikke skjønner. Ta en musiker og sett dem i en situasjon med en musikkstil de aldri har spilt før, og de vil slite litt. Jazz har elementer i seg som kan se ut til å være mer kompliserte enn andre musikkstiler, men det er bare komplisert på en annen måte. Til slutt er stilen bare mediet. Det er egentlig ikke tingen, det er bare, bruker du akryl eller bruker du olje? Hvordan ser maleriet ut? Hva sier du?
