Onsdag 27. oktober
Chris Kattan var ingen steder å se under episoden 23. oktober av Saturday Night Live. Det var fornuftig siden showet ble arrangert av Norm Macdonald.
Tilsynelatende hater Mr. Macdonald og Mr. Kattan hverandre.
I november 1997 snakket Mr. Macdonald om følelsene hans mot Mr. Kattan i et intervju med Rolling Stone: Jeg vet ikke, men for meg virker han som homofil, sa Mr. Macdonald. Han hevder at han ikke er det, men jeg har aldri sett, som en fyr som ikke er homofil, virker så homofil. Jeg synes ikke han er morsom. Hva kan jeg si? Fikk meg aldri til å le.
I den samme artikkelen svarte Mr. Kattan: Norm gir meg en vanskelig tid ... Hvis Norm sier at jeg er homofil, så legg inn at jeg sier at han er et drittsekk.
Mens krigføringen på trykk sørget for en god kopi, sa folk som var rundt Saturday Night Live da både Mr. Macdonald og Mr. Kattan var medvirkende at det ble overført til showet. De hadde et veldig vanskelig forhold, sa en kilde knyttet til SNL. Norm ville rive [Mr. Kattan] i ansiktet. Norm er en rar fyr. Hvis han ikke liker noen, vil han si det til ansiktet sitt.
I sin tur var Mr. Kattan kjent for grevling Macdonald bare noen minutter før sendetid. Så er deres gjensidige motvilje mot hverandre ansvarlig for Mr. Kattans fravær under showet 23. oktober? En SNL-publisist sa at det akkurat slik skjedde at Mr. Macdonald og Mr. Kattan skulle vises i en skisse som ble drept etter generalprøve, noe som ikke er uvanlig.
Kilder innen SNL sa at det var sant, men regnet ikke ut anstrengte forhold som en grunn til det. Faktisk, under SNL-skissemøtet tidligere den uken, snakket Mr. Kattan og Macdonald hverandre over bordet, ifølge en kilde nær showet. Men en kilde som var i rommet sa at det som skjedde mellom de to mennene ikke snik.
Jeg vil si det er godmodig ribbing, sa kilden. Men de har veldig forskjellige stiler, og det som skjer mye er at når noen har en annen stil enn verten, er det vanskelig for dem å komme inn i showet. De begynte å jobbe med noe sammen da det ble klart at Chris ikke hadde noe å gjøre. Likevel sa en annen SNL-kilde at Mr. Kattan ikke var overrasket over at han ikke gjorde kuttet. Etter showet var han som: 'Jeg visste at dette kom til å bli en tøff uke,' sa kilden. Verken Mr. Kattan eller Macdonald svarte på forespørsler om kommentar.
Mr. Kattan har så ut til å finne sporet sitt på showet siden Macdonald ble eksil av tidligere NBC West Coast-sjef Don Ohlmeyer for halvannet år siden. Han pleide å spille ape mannen som slikket folk og en hodebobende Roxbury Guy, som begge bare gikk så langt. I det siste har han fått store latter som halvparten (med Cheri Oteri) av det kinky ekteparet og som Mango, den eksotiske danseren som er uendelig attraktiv for både menn og kvinner. Selv Garth Brooks har deltatt i en mango-skisse, og lovet sin kjærlighet til den ambiseksuelle, leopardtrykkende galningen. Hvis SNL ’s produsenter hadde litt mer tarm, ville de ha tvunget Mr. Macdonald til å gjøre bot for sine bemerkninger ved å gjøre en kjærlighetsscene med mannen han tenker på som homofil. Jeg mener, ikke sant? I kveld på SNL-repetisjonen, Dana Carvey og Edie Brickell. [Comedy Central, 45, 6 PM]
Torsdag 14. oktober gikk Geraldine Laybourne foran sine ansatte i Oxygen Media Inc. for å holde dem en liten peppetale. Kjernen i møtet var at det embryonale nettverkskabelnettverket for kvinner - som er planlagt å lanseres på TV 2. februar - er i god form og at pengene fortsatt strømmer inn.
Men snart nok, torsdag 21. oktober, ble en viktig programblokk ettermiddag, kalt ka-ching, i det vesentlige kansellert. I stedet for å ta 90 minutter med programmering på dagtid, vil ka-ching-segmenter bli brettet til en to-timers prime-time programblokk kalt Pure Oxygen. Årsaken er gitt: det er bare ikke nok penger til å betale for alt nettverket hadde planlagt.
Nyheten sendte en chill gjennom Oxygen-personalet. Først av alt har ka-ching blitt fakturert som en av Oxygens fremste ettermiddags programmeringsblokker med en brukervennlig bøyning. Det var å tilby funksjoner på aksjemarkedet, karrierer, småbedrifter og personlig økonomi for kvinner som er skremt av økonomiske forhold og ikke blir servert av show som CNBCs Business Center.
Alle var ganske overrasket, og det får meg til å lure på: 'Hvordan er oksygen forskjellig fra andre selskaper?' sa et medlem av Oxygen, forelsket i selskapets angivelig feminin-feministiske måte å gjøre forretninger på. Men jeg er fortsatt en troende, jeg kjøper fremdeles hele greia. Jeg mener, er det en god måte å gjøre noe sånt på? En talsmann for Oxygen sa at disse tingene skjedde med en oppstart og nektet å gå inn i selskapets interne politikk. [CNBC, 15, 18:30]
Torsdag 28. oktober
Bob Costas liker å tenke på seg selv som mer enn bare en mann for lek. For å innse det, er alt du trenger å gjøre å tenke tilbake på hans gamle periode på NBC’s Later, hvor han intervjuet alle fra Jimmy Breslin til Charlie Watts. Så han avslutter en avtale med HBO om å produsere et nytt sportsintervju show à la Real Sports With Bryant Gumbel. Nå til kontoret sitt rett før starten av World Series, sa Mr. Costas at han ikke egentlig kunne snakke om HBO-diskusjonene sine.
NYTV hadde andre ting å diskutere med ham uansett: som, hvordan føler han seg om å måtte avbryte strømmen av de spente etter-sesong-spillene for å gjøre hucksterish voice-over-kampanjer for forskjellige NBC-produkter som Third Watch og The Magical Legend of the Leprechauns?
Jeg aksepterer hva realitetene i TV er, sa han. Jeg tror presset for å promotere eller behovet for å promotere er overalt. Det er en hundekamp. Det er åpenbart flere kabeluttak og andre nettverk som dukker opp, og publikum er delt inn i brøker som aldri før, og alle prøver så godt de kan. For et proff!
Mr. Costas er planlagt å ta luften til Game 5 of the World Series i kveld. Hvis Yankees har feid serien til da, kan du se venner (som også er venner utenfor kameraet!). [WNBC, 4, 8 PM]
Fredag 29. oktober
Den nye TV-sesongen er mer enn en måned gammel. De fire store nettverkene - CBS, NBC, ABC og Fox - har mistet ytterligere 6 prosent av sin andel av førsteklasses publikum sammenlignet med samme periode i fjor. I alt trekker de nå om lag 54 millioner husstander hver natt.
Så annonsefirmaene som kjøper nettverksannonseringstid for bedriftskunder, går over Nielsen-rangeringene for det nye høsten, for å se hvor de får en mindre smell for pengene enn forventet. J. Walter Thompsons lederforsker, David Marans, fullførte sin analyse 22. oktober og delte sine synspunkter med NYTV. OK, her er det som ikke fungerer, begynte Mr. Marans. Gjerne Wasteland. Kevin Williamson [skaper av Dawson’s Creek] gikk på jobb hos ABC i et forsøk på å være litt WB-orientert-hatet det! Det er det den amerikanske offentligheten sier. På NBC kan tallene se bra ut på overflaten for Stark Raving Mad, men publikum er likegyldige og vender seg bort i løpet av den halvtimen. Det som ikke fungerer på Fox er Get Real, Action, Ryan Caulfield: Year One, Harsh Realm. Fox prøver mange edgy ting, og de tunge seerne som virkelig kontrollerer TV sier: ‘Nei, takk.’ Tingene kan være for forskjellige for dem.
Et par dager etter intervjuet ble Harsh Realm og Ryan Caulfield: Year One avlyst. På plussiden i fjernsynsland ser det ut til at dramaer gjør O.K .: CBS slår stort med Judging Amy (15,6 millioner husstander) og Family Law (13,6 millioner). NBC holder ganske stødig med West Wing (12,4 millioner) og Law and Order: Special Victims Unit (13,7 millioner) - selv om de kalde føttene flagger litt (5,1 millioner). ABC holder sitt, men knapt, med Once and Again (10,3 millioner).
I kveld på kalde føtter blir ting rare på grunn av en av kvinnelige rollebesetningsmedlemmer. [WNBC, kl. 16.00]
Lørdag 30. oktober
Du må gi Howard Stern æren for at du gikk i luften mandag 25. oktober og forklarte at han var adskilt fra sin kone, Alison, rett etter at nyheten kom i avisene. Men en dag senere, da Mr. Stern fikk en ung kvinne til å stikke rundt i studioet sitt i bikini, føltes ting annerledes.
Tidligere kunne du ha sagt at hans slemme måter var skitne fordi han var trofast gift. Det var en barriere mellom ham og kvinnene i studioet hans, noe som gjorde situasjonen iboende dramatisk og interessant. Med hver nye kvinne som var villig til å strippe for ham, kunne publikum lytte (eller se på E!) Mens programlederen desperat prøvde å motstå fristelse. Hva er problemet? Mr. Stern kunne faktisk ta disse kvinnene uten skyld. Det er ganske skummelt. Så igjen, ingen har en bedre sans for publikum enn Mr. Stern, så det vil være interessant å se hvordan han forfrisker seg selv. Fang den gamle Howard i kveld i The Howard Stern Radio Show med gjestene Tom Arnold og David Wells. [WCBS, 2, 11:30 PM]
Søndag 31. oktober
Det er Halloween. Se Buried Alive. En død fyr kommer tilbake til livet for hevn på kona som drepte ham. [WWOR, 9, 8 PM]
Mandag 1. november
BNN, som produserer dokumentarsegmenter for alle slags kabelkanaler fra et loft på Park Avenue, holdt et forum om fremtiden for fjernsyn i internettalderen ved Columbia University 21. oktober, og nettverksfjernsyn ble erklært død. Kanskje det er derfor det beste på TV i kveld er Taxi-reperanser - fire timer med Nickelodeon. [Nickelodeon, 6, 9 PM]
Tirsdag 2. november
Ed Zwick og Marshall Herskovitz, utøvende produsenter av Once and Again, holdt like lav profil som de smartere perps på NYPD Blue, da produsent Steven Bochco tok til luftbølgene for å klage på ABCs ide om å holde showet sitt i den vanlige NYPD Blue-tiden slot (en idé som til slutt falt utenfor veikanten). Men Mr. Zwick, som var med og opprettet Thirtysomething, klaget privat over Mr. Bochcos anklager om at ABC favoriserte gang på gang fordi bedriftens mor, Walt Disney Company, har et eierkrav på showet. Deres takknemlighet for showet er basert på fordelene og ytelsen, sa Zwick. Jeg mener faktisk at de er deleiere av showet. Men dette er på ingen måte et heleid ABC-show. Så den konspiratoriske vinkelen, um, ah, selv om den kan ha noen innflytelse i avgjørelser, er den på ingen måte overordnet.
Men Mr. Zwick sa at det ikke er noen harde følelser mellom seg selv og Mr. Bochco.
Vi er alle voksne, sa Zwick. Vi har alle vært i begge ender av disse situasjonene, mer enn en gang. Vi vet hvordan verden fungerer, og Steven gjør det også.
I kveld på Once and Again, med Sela Ward og Billy Campbell i hovedrollene, spiller Eli i en baseball-turnering og er sikker på at hun skal hjem i en S.U.V. [WABC, 7, 22 PM]
Hjemmefilm med Peter Bogdanovich
Judy Garlands første ikke-musikalske rolle som voksen var det andre bildet på rad regissert av Vincente Minnelli, etter deres populære farges musikal Meet Me in St. Louis fra århundreskiftet. Det ble utgitt samme år som han ble hennes første mann, et år før datteren deres Liza Minnelli ble født. Co-starring en av 1940-tallet mest sympatiske, sjarmerende unge leder, Robert Walker, som en verdenskrig hær korporal på 48-timers permisjon i New York City, den nå lite kjente svart-hvitt filmen er en virkelig herlig, rørende kjærlighetshistorie-1945s noe fabelaktig Klokken [mandag 1. november, Turner Classic Movies, 82, 16:00; også på videokassett].
Tittelen har flere betydninger, den mest bokstavelige er den store sirkulære klokken i Manhattans legendariske Grand Central Terminal, hvor de to elskere først møtes ved en tilfeldighet, dens skjebnesvangre tilfeldighet understreket av den enorme og overfylte setting. Grand Central-klokken er også der elskere finner hverandre igjen, etter å ha mistet kontakten i en annen mengde, i det som trolig er bildets mest rørende romantiske sekvens. En enda større klokkehenvisning peker på at den unge soldatens tid på furlough var strengt begrenset til to korte dager. Likevel går det en levetid i løpet av de korte timene, og bringer ironi til tittelen, siden tiden ikke er mer relativ enn i hjertesaker.
Med et stramt manus av romanforfatteren Robert Nathan og Joseph Schrank, lysende skutt av veteranfilmaren George Folsey, har filmen fantastiske forestillinger ikke bare fra de to stjernene, men fra slike strålende karakteraktører som elskelige New York-aksent James Gleason som gjør en filosofisk melkemann, og Keenan Wynn som en lykkelig full. Produsent-tekstforfatter Arthur Freed, hvis enhet ble kjent for å lage alle de beste MGM-musikalene - gjorde veldig få dramaer, dette var hans første, da det var Minnelli. (Faktisk, mens The Clock var Garlands 20. innslag, var det bare regissørens femte.)
Men Minnelli viser umiddelbar teft for en slags forsterket realisme, med mild, men likevel fast kontroll over en episodisk struktur, minneverdig i senere arbeid som The Bad and the Beautiful and Some Came Running. Så suveren som Garland er i The Clock, i en alder av 22 år, er det trist å innse at hun ikke gjorde noe annet dramatisk arbeid før nesten et tiår senere i A Star Is Born, deretter tre modne dramatiske forestillinger og karrieren hennes var over.
Alt dette gjør The Clock enda mer dyrebar, enestående, et øyeblikk i landets historie så vel som i filmene, og krysser hverandre for å skape en kraftig nostalgisk begivenhet: Judy Garland og Robert Walker som to arketypisk gjennomsnittlige, uskyldige amerikanske barn , fanget i en krigstid, samlet av en kjærlighet som ikke bare lover levende håp, men en slags udødelighet. At Minnelli og Garland trolig var lykkeligst som par her, bidrar også til den ladede magiske atmosfæren bildet kommuniserer. Mannen og kona jobbet sammen igjen på tre av Garlands neste fire filmer - Ziegfeld Follies, Till the Clouds Roll By og The Pirate - deres siste parring av en ofte tiltalende Gene Kelly-Cole Porter-musikal, men ikke en suksess. De ble skilt i 1951, men forble vennlige til hennes sørgelige død 18 år senere, 47 år gammel.
Tragisk nok, også i 1951, døde Robert Walker på 32; verken før eller etter The Clock landet han nesten like god rolle eller regissør - til like før hans død da Alfred Hitchcock kastet ham som den enormt personable psykopatiske morderen i sin spenningsklassiker Strangers on a Train. Walker ga en slående, ekstraordinær lagdelt ytelse, blant de beste i alt Hitchcocks arbeid. Skuespilleren var omtrent ferdig med en annen kompleks skildring i Leo McCareys dypt feil My Son John da et plutselig hjerteinfarkt drepte ham. The Clock er altså det romantiske høydepunktet i karrieren til tre av Hollywoods mest talentfulle og verdifulle artister, hvorav bare en levde for å oppnå sitt potensial.
