Beatles med produsent George Martin.(Foto: Courtesy of The Beatles.) 2016 markerer mitt 20. år som dekker Beatles som journalist.
Fab Four er i beinene mine og svømmer i blodet. Musikken deres er innebygd i selve DNA-en som jeg ble opprettet fra, takket være moren min og hennes glupne kjærlighet til alle ting John, Paul, George og Ringo. Musikken deres er så nær hjertet mitt at det virker som den eneste gangen jeg kan artikulere hvor mye disse herrene og musikken de har skapt betyr for meg, er når aortaklaffene mine flyter over av menneskelige følelser.
Til slutt var det en historie å fortelle om et band som gikk ned i bøkene som en av trollmennene bak det grønne gardinet som var med på å forme rock ‘n’ roll slik vi kjenner det. Det har vært en milliard oasiser og dårlige fingre som gikk gjennom ørene våre i håp om å bli de neste Beatles, og det vil trolig være en milliard til. Men hvis du snakker om en gruppe som hadde en nasjon med unge ansikter presset opp mot TV-skjermene sine da de dukket opp Ed Sullivan Show og hevdet å være mer populær enn Jesus Kristus, kan det ærlig sies at det aldri vil være en annen gruppe musikere som kunne erobre jorden ganske som John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr og George Harrison gjorde i vår levetid.
Jeg skrev den delen tilbake da jeg hadde en ukentlig musikkolonne i skoleavisen min, Det nye Paltz Oracle , som jeg frekt hadde kalt I Hate Music etter Replacements-sangen, i gjennomgang av den tredje og siste delen av Beatles ’ Antologi serien våren 1997.
Jeg skrev akkurat denne anmeldelsen jeg har utdraget her i en tid med bittersøt refleksjon etter en 12-måneders syklus av livsopplevelser som rystet meg til min kjerne: å finne ut at moren min hadde ubrukelig beinkreft, bli spøkelse av kjæresten min etter at hun ble uteksaminert og splittet byen og mistet til slutt min elskede bestefar på grunn av lungekreft på veterandagen.
Jeg har aldri vært mer forberedt på å dele tankene mine om Revolver enn jeg er akkurat nå, denne gangen som foreldre til en 3 år gammel gutt som elsker Beatles med hver eneste entusiasme som jeg gjorde da jeg var hans alder.
Så da jeg la pennen på papir den uken for å skrive spalten min, markerte det første gang jeg skrev om Beatles siden disse tragediene rammet sjelen min.
Jeg husker at jeg skrev den spesielle avsluttende grafen med tårer i øynene, og reflekterte over hvor mye Beatles betydde ikke bare for meg, men også moren min. Hun innpodet kjærlighet til Beatles i meg fra jeg var i vuggen, og i mitt unge sinn på den tiden prøvde jeg å formidle denne forbindelsen.
Nå her er jeg, to tiår senere, og skriver om Beatles på 50-årsjubileet for Røre, en plate som mange anser som ikke bare Fabs ’beste LP, men uten tvil det største rockealbumet noensinne er opprettet.
Jeg har aldri vært mer forberedt på å dele tankene mine enn jeg er akkurat nå, denne gangen som foreldre til en 3 år gammel gutt som elsker Beatles med hver eneste bit entusiasme som jeg gjorde da jeg var i hans alder . En 3-åring, husk deg, som er helt besatt av Røre, og spesielt Yellow Submarine.
Det var en av mine egne favorittsanger tilbake da jeg var sønnen min Benjamin, spesielt med tanke på at en av de syndikerte TV-stasjonene her i New York regelmessig ville sende George Dunnings fantastiske, psykedeliske 1968 animerte innslag basert på sangen. Han fikk meg til å lytte til Sub i morges da jeg la ham av hos bestemor, og i forrige uke på vei tilbake fra en familiefunksjon tror jeg vi lyttet til det omtrent seks ganger før kona mi grep inn og overbeviste ham om å la neste spor, She Sa, She Said, spill ut.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vefJAtG-ZKI&w=560&h=315]
Jeg var overbevist om de utallige gangene Benjamin har fått oss til å spille Yellow Submarine ville ha på meg, men det har det ikke i det hele tatt. Faktisk til ære for Revolver’s 50-årsjubileet inspirerte den uopphørlige lyttingen til den Ringo-sungede melodien meg faktisk til å sette seil over Hullhavet for å utforske sangens historie og evolusjon som en favorittbarnesang, en som har holdt ut gjennom fem tiår for å nå hjertet til et barn som ble født i 2012.
Jeg husker at jeg tenkte at en barnesang ville være en ganske god idé, og jeg tenkte på bilder, og fargen gul kom til meg, og en ubåt kom til meg, og jeg tenkte: 'Vel, det er litt hyggelig, som et leketøy, 'forklarte Paul McCartney til forfatteren Barry Miles angående sangen i 1997-biografien Mange år fra nå.
Jeg tenkte på det som en sang for Ringo, som det etter hvert viste seg å være, så jeg skrev det som ikke for range-y i vokalen. Jeg fant bare en liten melodi i hodet mitt, så begynte jeg å lage en historie, en slags gammel sjømann som fortalte de unge barna hvor han hadde bodd og hvordan det hadde vært et sted hvor han hadde en gul ubåt ... Jeg liker ganske godt barns ting; Jeg liker barns sinn og fantasi. Så det virket ikke for meg kaldt å ha en ganske surrealistisk idé som også var en ide for barn. Jeg tenkte også, med Ringo å være så god med barn - en onkel-type onkel - det var kanskje ikke en dårlig idé for ham å ha en barnesang, i stedet for en veldig seriøs sang. Han var ikke så opptatt av å synge.
Spesielt når du er liten er det noe veldig gøy med det, sa Sean Lennon til Braganca. Jeg vet at far og Paul på hver plate ville skrive en sang til Ringo. Saken med Beatles var at de kanskje er det bandet barna ser ut til å være enige om mest. Det er interessant, fordi musikken deres ikke nødvendigvis er enkel eller noe. Den har denne tidløse, universelle appellen, og mange av de små barna jeg kjenner kom inn i The Beatles i en veldig tidlig alder.
Det er noe med deres innspillinger og forestillinger som samtidig er totalt engasjerende og innbydende og også stand-offish på en merkelig måte, mener innspillingskunstner Jason Falkner (Jellyfish, The Grays, Beck), som spilte inn en utrolig instrumental serie med vuggesangversjoner av Beatles-favoritter i tidlig på 2000-tallet kalt Sengetid med Beatles . 
Beatles.Facebook
Det er intelligent, det er flerlags. Det er ikke bare denne tøffe bamsen som danser. Det er vekt på det, selv i dårskapen deres. ‘Yellow Submarine’ har til og med vekt på det, selv om det er en barnesang. Men er det virkelig?
‘Yellow Submarine’ er en visuell sang med et fengende refreng og repetisjonendet gjør det veldig synlig for barn, sa legendariske innspillingskunstner for barn Raffi. Jeg hadde det gøy å spille inn det, og var gladden fele flotte Natalie MacMaster ga det en jiggedansende følelse. Naturlig,Jeg ønsket barnestemmer og jeg tror de fullfører veldig min versjon avdenne tidløse sangen. Mine unge fans tror kanskje det er en Raffi-sang, men foreldrekan fortelle dem hva vi alle vet: det er en Beatles-klassiker.
Som singel nådde Yellow Submarine plassen nr. 1 på poplistene i flere land (selv om den bare nådde topp 2 her i USA) i 1966. Likevel til tross for sin barnslige innfall, både til Lennons og Falkners poeng. , det var fans som ikke oppfattet det som en melodi som ble dirigert rettet mot tot-markedet på den tiden; inkludert faktiske små barn i tiden.
Da jeg fikk det Røre , sannsynligvis rundt tiden Sgt. Pepper kom ut da jeg var 5, det var bare en albumlåt for meg. Det hadde ingen betydning som var forskjellig fra noen, husker Jack Rabid, redaktør og utgiver av det langvarige musikkmagasinet Den store overtakelsen og et kortbærende medlem av Beatles 'fanklubb siden 5 år.
Husk at jeg sang 'Run For Your Life' på lekeplassen i barnehagen det året, etter å ha ikke ideen om at sangen handlet 1) om å myrde noen, og 2) om å myrde en kvinne for å være muligens utro, to konsepter jeg ikke hadde peiling på i den alderen, så tekstene var på mange måter bare ord uten mening for meg.
[Beatles ’] musikk er ikke nødvendigvis enkel eller noe. Den har denne tidløse, universelle appellen, og mange av de små barna jeg kjenner kom inn i The Beatles i en veldig tidlig alder. - Sean Lennon
Det var bandets energi, melodier og sang som totalt slo meg ut. Og når jeg hørte dem i radioen, ville jeg nøle og nekte å forlate bilen (foreldrene mine lot meg være i garasjen og ba meg slå av nøklene og gi dem dem når jeg var ferdig) hvis sangen var spiller fortsatt. Når det er sagt, sto jeg i kø med faren min for Gul ubåt i Stuart, Fla., hvor vi ferierte i 1968 da den ble utgitt, den mest begeistrede 6-åringen du noensinne har sett, og ble overrasket over at det bare var et dusin mennesker der for å se filmen. Merkelig. Når er ikke en tegneserie for barn ikke en barnefilm?
Også kritikere av den tiden var absolutt skeptiske til den lyriske hensikten med sangen.
Robert Christgau, i desember 1967-utgaven av Esquire, insinuert melodien kan ha noe å gjøre med John Lennons besettelse av ubåter, som er falliske i naturen. I mellomtiden kjente dikteren Amari Baraka i Peter Doggett-boka Det skjer et opprør: Revolutionaries, Rock Stars and the Rise and Fall of the '60 s, antydet at sangen var et arrogant fartøy for hvit isolasjonisme som ble brukt til å seile vekk fra den virkelige verdensutfordringene i tiden.
Men dens renhet og enkelhet, for ikke å nevne den søte barytonen til Ringo (som fortsatte med å være vertskap for det elskede barneshowet Lysende tidstasjon på slutten av 80- / begynnelsen av 90-tallet), har hjulpet sangen til å holde ut som en søt og uskyldig standard for pre-K-settet, nemlig fordi den ikke nedlater, å bli med barn i sitt eget headspace og pleie deres ville forestillinger. 
Beatles med produsent George Martin i 1966.(Foto: Wikimedia Creative Commons.)
Jeg tror barna mine er mer i tråd med 'Yellow Submarine' enn det er med vanlig barnemusikk, forklarer Walter Martin, et engangsmedlem i så anerkjente indiegrupper som Jonathan Fire * Eater og The Walkmen som i 2014 kom inn i barnas markedet med albumet Vi er alle sammen unge .
Det er ikke som ABCs musikk, men mer som vanlig musikk som har et litt mer spesifikt bilde som du umiddelbart kan forstå og en lekenhet til. Jeg har alltid elsket det surrealistiske aspektet ved sangen, og jeg prøver å bruke det i noen av sangene mine. I stedet for ABCs er det morsommere å synge om fantasi og sånt. Det er absolutt tonen jeg liker så langt barnemusikken går.
Beatles laget veldig barnslig musikk på en veldig positiv måte, forklarer Meredith LeVande, en barnemusikkartist fra Lower Manhattan som kan sees hver morgen på PBS Kids.
For meg, som barnemusiker, er sangene som griper barnas ører mest, eller som jeg finner mer anvendelige i å jobbe med barn - ikke så mye som en lytteopplevelse, men mer bare en pedagogisk opplevelse - de som virkelig, virkelig interaktiv. Og jeg vil ikke betrakte ‘Yellow Submarine’ som en interaktiv sang, men det er veldig mye en barnesang.
Den har en eller to mindre akkorder, og koret har en veldig vanlig og veldig lykkelig akkordprogresjon. Og det er det jeg virkelig synes er nøkkelen til å forstå hvorfor et barn ville trekke mot det og hvorfor det er en barnesang, fordi noen av de beste sangene der ute for barn er veldig enkle melodier i nøkkelen til C eller G. 
Beatles spiller The Cavern.Facebook
For å virkelig komme til hjertet av Yellow Submarine og dens sanne betydning, ville det klokeste være å gå rett til skaperne.
Og det var akkurat det jeg gjorde da jeg nådde ut det skotske popikonet Donovan Leitch , som hjalp til med å skrive noen av tekstene til sangen i en ukredittert rolle. Det han sendte tilbake til meg tidlig i morges, er intet mindre enn magi:
Det var 1966 og utenfor leiligheten min i London var Edgware Road tom en søndag på sommeren. Vanskelig å forestille seg i dag, en stor byvei, ingen biler, ingen mennesker. Jeg satt tverrbein på tatamimattene og skrev sanger med den lille sveitsiske UHER-båndopptakeren min.
Dørklokken ringte. Jeg åpnet og det var Paul med en gitar rundt halsen.
Han sa: Hva gjør du?
Jeg sa, Skrev sanger. Hva gjør du?
Skrive sanger. Kan jeg komme inn?
Av med skoene hans og vi sitter tverrbein på gulvet.
George, John, Paul og Ringo og jeg hadde blitt kammerater på samme vei for å synge fred og enhet for å prøve å helbrede en syk menneskehet. Vi leste de samme bøkene med åndelig bevissthet.
Det var tydelig i sangene våre, og som meg var Paul og John 3 sanger om dagen menn. Vi ville synge nye sanger for hverandre, snart dukket George opp som en flott låtskriver og Ringo også.
Hva har du? Spurte jeg P.
Han strummet ut en ny med en ruff lyrikk.
Ola Na Tungee blåser tankene i mørket med et rør fullt av leire, hva kan du si.
Jeg sa: Who's Ola Na Tungee?
Å, en fyr i en bok jeg leser.
Vi hengte ofte hvilken som helst lyrikk på en ny melodi, denne melodien var at Eleanor Rigby ble født. Jeg strammet en melodi av meg selv, så ringte dørklokken igjen. 
Donovan.(Foto: Courtesy of Donovan)
Jeg åpnet den, og det var en ung Bobby, en politimenn i London. Paul kom til døren og hang over skulderen min. Så så Bobby Paul og sa forundret: Å, det er deg Mr. McCartney, ble oppmerksom og hilste. Salutert!
Jeg vendte meg mot P og spurte: Er det slik det er med dere?
Jeg er redd det er det, Don. Vi er som Royalty for øyeblikket.
Bobbyen fryktet spurte P, Er det bilen din nede i gaten, en Aston Martin?
Ja.
Med ett hjul på fortauet og det andre 3 i veien?
Ja.
‘Med radioen på og døren åpen?’
Ja.
Bobbyen smiler og sier, Hvis du gir meg nøklene, Mr. McCartney, parkerer jeg den for deg.
P ga ham nøklene, og vi satte oss igjen til håndverket.
Her er grunnen til at jeg kom rundt, det er en barnesang, og jeg mangler et vers, og han strummet Yellow Submarine. Han visste at jeg var forfatter av mange barnesanger. 
Beatles.(Foto: Courtesy of The Beatles.)
Jeg trodde, Paul, en tre sanger om dagen, vil at jeg skal fylle ut et vers? Jeg visste at hvis Paul falt på pianoet sitt, ville han ha tre nye melodier når han hentet seg selv.
Han kom til gapet i sangen og spurte: Kan du finne på noe for denne biten?
Jeg sa: Gi meg et øyeblikk og gikk inn i det andre rommet, kom tilbake med Himmel av blått og hav av grønt / I vår gule ubåt.
Paul sa: ‘Det vil gjøre, takk, Don. Så ringte dørklokken igjen.
Vi gikk begge til døren, det var vår Bobby med nøklene.
Paul takket ham, den unge stjerneslagne politimannen hilste igjen og var borte.
Paul og jeg kom tilbake til låtskrivingen og tenkte på galskapen av det hele.
Men han og jeg visste hva ubåten egentlig var, et symbol på livsstilen som berømmelse hadde skapt for ham og hans bandmedlemmer, og det skjedde også med meg.
Alle vennene våre er alle ombord, mange flere av dem bor ved siden av.
Det var viktig å trekke seg tilbake i bortgjemte hjem og bare henge med de som delte broderskapet.
Jeg var der ved åpningen av filmen i London og satt sammen med alle lyslysene i vår musikk- og filmverden. Jeg var glad for å være en del av sangen. Og nå har sangen blitt et samlingspunkt for så mange positive plattformer for å hjelpe barn overalt. Godt gjort, Paul og John, som jeg tror også spilte sin rolle i skrivingen.
Snart skulle Ringo, George, John, Paul og jeg reise til India og bringe tilbake Vesten den mektigste hjelpen for barn og fremtidens overlevelse på planeten vår, Transcendental meditasjon, kjent som TM.
—Donovan Leitch, Mallorca, Spania 2016 
Beatles.(Foto: Courtesy of The Beatles.)
Forleden var vi alle i sønnens lekerom - som min kone hadde malt Submarine Yellow til ære for familiens besettelse - og hørte på min mors gamle eksemplar av Røre på en vintage Big Bird bærbar platespiller jeg fant på et garasjesalg for en krone for en krone, en veldig lik den typen jeg hadde da jeg var Benjamins alder.
Selvfølgelig ble Yellow Submarine spilt en god fem ganger før, igjen, ba moren gutten vår om å la She Said, She Said ri ut Side 1. Da jeg satt der og så på denne scenen, kunne jeg ikke la være å bli overvunnet med varmen fra nostalgi som jeg husket, gjennom tidens tåke, et lignende scenario som spilte ut på det røde teppeteppet i besteforeldrenes stue i East Meadow for 40 år siden.
Jeg elsker at sønnen min elsker Beatles, og jeg er optimistisk for at dette vil føre ham nedover en sti som ikke er ulik min egen oppvekst fordypet i musikk (det vil si selvfølgelig hvis han velger å gjøre det; han er sin egen mann, etter alle).
Det er virkelig flott at filmer som Over hele universet, viser som Cirque de Soleil’s Kjærlighet og den splitter nye Netflix-barneserien The Beat Bugs har og vil fortsette å holde Fab Four i periferien til de unge. Men selv om det er et forestilt konsept, bekrefter ideen om at Beatles overføres tre generasjoner som et genetisk trekk kun uttalelsen jeg sa om dem for nesten 20 år siden i college-avisen min.
Det vil virkelig ikke være en annen gruppe musikere som kunne erobre jorden, akkurat som John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr og George Harrison gjorde i vår levetid, fra krybben til kisten og kanskje også utenfor. Femti år etter fødselen er det utrolig å se hvor mye Yellow Submarine bekrefter den teorien.
