Richie Sambora og Jon Bon Jovi.Skjermbilde / YouTube Mens mange mennesker for alltid vil knytte dem til deres pop-metal-storhetstid på slutten av 1980-tallet, Bon Jovi har ikke bare rømt fra hårbåndet ghetto, men trivdes med å lansere hjertelig i forskjellige musikalske faser.
De har gått hardt og grovt ( Behold troen og Sprette ), pop-rock ( Knus ), Nashville-esque ( Lost Highway ), og misvisende voksen samtids (2013’s Hva med nå ). Mens noen av de forskjellige vendingene ikke alltid har gledet mangeårige fans, får bandet rekvisitter for sin lyriske modning og for ikke å holde seg til det rette og smale.
Som bringer oss til Dette huset er ikke til salgs , deres første studioalbum på over tre og et halvt år, og det første uten original gitarist og sjef Jon Bon Jovi-låtskrivermedarbeider Richie Sambora, hvis dyktige, sjelfulle spill har vært en viktig del av bandets lyd siden begynnelsen tilbake i 1983.
Det seksstrengede ikonet plutselig skjulte seg med gitaren en fjerdedel av veien gjennom deres verdensturné i 2013, deres høyeste inntjening noensinne og en av de høyeste inntjeningene gjennom tidene, og hans langvarige fravær har fått mange fans til å lure på hva som er neste for JBJ og hans Grammy-vinnende gruppe. Deres siste studioinnsats gjør det klart at de, med gitaristen Phil X på slep, beveger seg fremover.
En del av denne banen inkluderer angivelig å utpeke mangeårig uoffisiell bassist Hugh McDonald til et offisielt medlem (det handler om utløpstid) sammen med Phil, hvis andre band Drills gleder seg i raucous hard rock. Denne rosterendringen kan gi tilbakeblikk til Bon Jovis tiders tid, selv når de hugger ut nytt territorium, og med Jon som føler behov for å rense sine følelser om hendelser de siste tre årene, vil de hardere slikkene passe fint.
Bon Jovi kom til og med tilbake til Avatar Studios, en gang kjent som Power Station, hvor de spilte inn sitt første album og hvor Jon klippet demoen til Runaway (som inkluderte McDonald på bass) som hjalp til med å få ham til hans mangeårige avtale med Mercury Records, som har siden blitt gjenopplivet gjennom Island Records. Det ser ut til å være et bevisst forsøk på å gå tilbake til røttene.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_Ri2KEiXlNk&w=560&h=315]
Mange av de nye Bon Jovi-sangene kan tolkes på to måter: som prototypiske melodier om hverdagens arbeiderklasses kamp (jeg satte hver stein og jeg hamret hver spiker / Dette huset er ikke til salgs) og som selvbiografiske bekjennelser om kjemper med plateselskapet sitt (The Devil's in the temple and he are a mess / Got the Mona Lisa, fikk hendene opp i kjolen) og takler tapet av hans musikalske landsmann (Bor du i et mareritt, bor du i en drøm / Står du for noe, vil du falle for noe).
Det fengende tittelsporet, Living With The Ghost, den smittende fremdrivende Knockout (med sin groovende basslinje), og den edgy Devil’s In The Temple fokuserer spesielt på å takle endring og usikkerhet, overvinne motgang og presse fremover. De er både personlige og universelle og blant de beste kuttene - slagete og krøllete. Vokalen på disse sporene er også blant de mest angstene på albumet, med Jon som høres lidenskapelig og oppriktig ut.
Mens det er noe liv og styrke å finne på Dette huset er ikke til salgs , et flertall av melodiene svinger mot midt tempo, og støtter stadig spor som ofte er U2-ish i sin lydarkitektur. Det er ikke mange rytmiske endringer å finne.Den store poprock-hymnen Born Again Tomorrow skiller seg ut hovedsakelig fordi rytmeseksjonen faller ut i det strålende refrenget mens sangen mister lite fremdrift.
Gjennom albumet er de nå standard woah-oh og hei-ey chants overflate mye ( sha-la-la bærer hodet også). To av balladene, Chris Isaak-achtige Labor Of Love og den romantiske piano- og stryksvinger Real Love (på spesialutgaven), mens de er pene, er forutsigbare husmorvennlige.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LWr3WuThh-c&w=560&h=315]
Gitaristen Phil X har god hardrock-legitimasjon og koteletter, men det føles som om mannen, rett og slett, bare ikke har lov til å slippe løs her.
Devil’s In The Temple serverer knirrende riff og rytmer som fører opp til en midtdel som roper etter en fin, klagende solo ... som aldri kommer. Phil spiller prangende, men korte blybrudd på tittelsporet og Born Again Tomorrow og får lov til en kort, smakfull solo på avslutningssangen Come On Up To Our House, men de føler seg nesten obligatoriske. De er nøyaktig åtte barer hver gang.
Det tredje og siste bonussporet på spesialutgaven, det knirrende og majestetiske We Don't Run, en av få solide spor på Brenne broer som blir importert hit, ville ha gjort en flott slutt på den vanlige utgaven av det nye albumet. Det er en av de mest kjørende og aggressive sporene på Dette huset er ikke til salgs , men ironisk nok er John Shanks den som får rive ting opp for noen barer. Phil X er som mange yngre medlemmer brakt inn i et veteranband, og ofte kveler deres individualitet noe for å passe inn i helheten, men det er her han kunne ha gjort en forskjell. Han har store sko å fylle, men han trenger virkelig å få et ordentlig skudd på det.
Så er det keyboardist David Bryan, den mest underutnyttede mannen i rock.
Her har du en klassisk trent spiller som også har lidenskap for blues og rock. Han skulle til Julliard da hans kompis på videregående skole Jon vervet ham inn i rekkene. Noen av sangene Bryan skrev på sine tidlige album hadde større kor enn livskor som helt passet med gruppens verk. Han har jobbet med filmlydspor med Larry Fast, gitt ut to soloalbum, og ikke bare var med på å skrive en frekk musikal utenfor Broadway ( The Toxic Avenger ) men en mangfoldig Tony-prisvinnende Broadway ( Memphis ) også. 
Dette huset er ikke til salgs får oss til å lengte etter Bon Jovi-nostalgi, og vi snakker ikke engang om 1986 - vi snakker 2006.Hilsen av Bon Jovi
På den måten Phil X, Hugh McDonald og trommis Tico Torres slår ut åttende toner på mange av de nye sangene, har Bryan generelt blitt henvist til å spille akkorder over et flertall av de siste albumene og blir ofte begravet i blande. Han får sjelden skinne lenger. Selv det delikate, vakre pianoverket som gir Real Love, kunne vist mer farge. Hva gir? Han er et stort talent. Utnytt ham.
En hoved skyldige her utenfor JBJ er mangeårig produsent John Shanks. Han kom ombord med Ha en fin dag i 2005 og har vært med på å skrive mange av sangene deres de siste 10 pluss årene.
Han spiller gitar også på dette albumet og er nå en del av turnéoppstillingen deres. Shanks har unektelig en flott popstamtavle som har samlet millioner på millioner i platesalg, og ja, han jobbet på det siste Van Halen-studioalbumet. Men han har glattet ut og polert Bon Jovis grove kanter for mye, særlig her og på 2009-tallet Sirkelen . Sistnevnte, selv om det var et av Jersey-guttenes beste album, kunne faktisk ha brukt mindre raffinement. Bon Jovi har vært på sitt mest suksessfulle når de strekker seg over linjen mellom hardrock-crunchiness og popmelodikk. Popsiden har tatt over for mye det siste tiåret. Det er tid for en forandring.
Ikke misforstå meg, Dette huset er ikke til salgs har sine øyeblikk, og mange av disse nye sangene er bedre enn jeg forventet, spesielt i lys av den forbløffende castaways-samlingen Brenne broer utgitt i fjor. Men mange av dem er rett og slett midt på veien og mangler bitt som fikk oss til å bli forelsket i disse Jersey-guttene til å begynne med. Dette føles som en tapt mulighet til å matche den følelsesmessige turbulensen som Jon kanaliserer med en tyngre lyd og mer lyst. Jeg føler ikke nostalgi for 30 år siden heller; mer som et tiår tilbake.
Jeg har tenkt på fremtiden til mange hardrockband de siste månedene, spesielt med mange arvshandlinger nå i 60-årene. Noen mennesker kan bli eldre elegant, andre ikke så mye; det avhenger av gruppen og deres raison d'être. Med medlemmer som fortsatt er i 50-årene, kunne Bon Jovi hengi seg til deres voksnes samtidsside ytterligere og sannsynligvis forbli tilgjengelig for mange av deres lojale publikum.
Men akkurat nå, spesielt med en yngre pistol på slep, har disse karene fortsatt energi i reserve for å fortsette å rocke hardt en liten stund til. Ta det videre. Slå oss ut.
( NY Braganca-bidragsyter Bryan Reesman er forfatter av den nye biografien Bon Jovi: Historien , som er ute nå gjennom Sterling Publishing. )
