‘Daredevil’ Stunt Coordinator om å designe en one-shot Fight Scene for a Blind Hero

(Dette intervjuet inneholder milde spoilere for de to første episodene av Daredevil på Netflix, så fortsett med forsiktighet hvis du ikke har binget helt. Jeg antar at det også inneholder spoilere for Ben Afflecks 2003 Daredevil, men jeg kan ikke godt bevise anbefale deg se den filmen.)

Jeg har sagt det før, og jeg vil si det igjen, Netflixs første av fire Marvel-sentriske show, Våghals , er som ingenting du har sett under Marvel-paraplyen ennå. Hva det mangler i det store visuelle omfanget av si, en Avengers film, eller den lette hjertet av en Galaksens voktere , det gjør opp for i ett kritisk område - det sparker bare så. mye. ass.

Blindet som en ung gutt, Matt Murdock (spilt her av Boardwalk Empire alum Charlie Cox) får gaven å ha fire av fem superhøye sanser, som han bruker om natten i sin kriminelle hjemby Hell’s Kitchen ved å kaste på en svart maske og slå kriminelle til masse. Stående overfor ham er Wilson Fisk, AKA Kingpin, spilt av en massivt innrammet og imponerende skallet Vincent D'Onofrio. Og det er historien, en enkel, men den er fylt med nok mørke, imponerende forestillinger og jordet virkelighet til å være din tid verdig. Og kampscener, Jesus, kampscener. Hvis du har sett igjennom nå, vet du hva jeg mener. Hvis ikke, venter jeg.

Philip J Silvera har en hånd i at flere superhelter slår hverandre i ansiktet enn jeg kan telle. Han har utført stuntarbeid - som en dobbel, en utøver og som en koordinator - i alt fra Dark Knight Rises til Iron Man 3 til Thor: Den Mørke Verdenen . Som Daredevil’s kamp- og stuntkoordinator, han er mannen bak rumpingen i Netflix siste serie, inkludert en one-take fight scene i episode to som ville gjøre Hvil Cohlea rødme.

Jeg hoppet på telefonen med Mr. Silvera, som var i Vancouver og jobbet på Marvel-settet Deadpool (Mr. Silvera designet det testopptak som gjorde alle galne for tre år siden), for å snakke om å få en blind mann til å kjempe mot menneskehandlere se så jævla kult ut.

OBSERVER: Jeg ble helt blåst av kampscenene i Våghals . Hva tenkte du på Våghals , om hvordan du ønsket at alt skulle se ut og føles?

PHILIP J. SILVERA: Det beste med disse karakterene, superheltfigurer, er at jeg vil se hvordan den virkelige verden forholder seg til dem alle. [ Våghals showrunner] Steve DeKnight hadde en visjon om hvordan karakterene skulle være, og jeg prøver bare å bygge videre på det de så. Men jeg ville virkelig sørge for at disse karakterene føltes mye mer jordet. Dette var ikke din Iron Man, dette var ikke din Thor, din Captain America, dette var en fyr som han gjennom ren vilje og besluttsomhet fortsetter å presse gjennom smerten til alt han går gjennom.

Var det noen ekstra utfordringer med å designe en kampscene for en karakter som ikke kan se?

Det er alltid små utfordringer rundt noe sånt. Charlie Cox har en så fin måte å tolke karakteren som vi var i stand til å spille av. Noen ganger ville det være de små øyeblikkene mellom å slå en fyr ned, hvordan ville han gå videre på dem? Ville han ta seg et øyeblikk til å føle hvor de er, eller ville han bare gå inn for anklagen allerede å vite fordi dette er noe han har gjort hele livet? Han har blitt blindet siden han var liten, så en del av det føles som en annen natur på dette tidspunktet. Det var bare å finne den midtveien til hvordan vi skulle nærme oss det.

Charlie Cox som våghals. (foto: Netflix)

hulu rick og morty sesong 4

Den første bemerkelsesverdige kampscenen kommer på slutten av den aller første episoden, en en-til-en-konfrontasjon mellom Murdock og en ukjent angriper i øsende regn. I motsetning til filmen fra 2003 bruker ikke Daredevil regnet til å se Jennifer Garners ekkoloddansikt . De to deltakerne bruker regnet til å slå den evig kjærlige dritten ut av hverandre.

Den første scenen jeg spesielt vil snakke om er scenen i regnet.

Ikke sant, det er den siste kampen i episode 1. Det var det som fikk meg jobben, som var den kampen. [merk: en previs, eller previsualisering , brukes til å kartlegge komplekse scener før filmen]

Åh, virkelig?

Ja, jeg tror de fortsatt lette etter en veldig spesifikk stil. Noe som fortalte historien deres, og de ga meg en sjanse til å gjøre en previs, for å få jobben. Det var en slik blanding av så mange forskjellige ting de lette etter. Og regnet var en av dem. De ønsket lengre tar, og mer av boksestilen, og mer skitten. De ville ikke at det skulle se for kampsport ut, men likevel stil til det hele. I løpet av 24 timer ga jeg inn en previs.

Hvor mye av det var Charlie, hvor mye var en dobbel, og hvordan ville du tenkt på slike ting?

Det var en god balanse. Charlie ville gjøre mange ting, og så var det ting Charlie bare ikke var trent for. Og vi hadde en flott stunt-dobbel, Chris Brewster, som jobbet bra med Charlie. De hadde et flott forhold. Men Charlie gjorde mye av det, og deretter gjorde stunt-dobbelten ting som bare var fysisk ute av Charlies trening.

Kan du ta meg litt gjennom layoutprosessen?

Vel, nummer én, det første jeg vil være sikker på, det må forholde seg til historien. Hvis det ikke forholder seg til historien, er det bare slag og spark uten grunn. Det må hele tiden holde historien fremover. Etter at vi har gjort det, må vi finne tonen i kampen. Vi vil lage en konseptbygging, og utenfor konseptbyggingen vår skyter vi en previs, skyter alt for godkjenning. Så blir det vår tolkning av hvordan vi tror kampen vil bli. Deretter vil Steve DeKnight, som har en flott visjon på ting, og de involverte skuespillerne gi oss notater. Og vi gjør alt på en rask omsetningstid. Som du vet er dette en TV-serie, men vi holder på med actionfilmer. Så vi svever stadig en scene til den neste. Vi er konstant i gå-modus. Det er ikke noe rom for feil. Tidlig er det en flott scene i 102 som definitivt setter tonen for showet. Charlie Cox som våghals. (Barry Wetcher / Netflix)

Scenen Mr. Silvera refererer til, som lukker episode 2, er den nevnte one-shot, no kuttene kampscenen. Matt Murdock går inn i en hule av menneskehandlere, og det som følger er flere uklippte minutter med dører som går i stykker, slag flyr og minst én person blir truffet i ansiktet med en mikrobølgeovn.

Jeg var akkurat i ferd med å spørre deg om scenen.

Jeg tror dette var det som begynte å definere showet for meg, og vekten som ble spilt inn i det. Phil Abraham regisserte, og det var alltid manus at denne scenen kom til å bli ett skudd. For meg i hodet mitt, med den tiden vi hadde, sa jeg la oss gjøre kluter, og vi vil kunne redde ting. Men Phil utfordret oss til å gjøre et rent one-shot, som egentlig bare brakte en jordet ekte følelse til det hele. Vi klarte å bremse kampen, og bare ha denne rå, animalistiske følelsen som skjer.

Så det var virkelig ett skudd? Ingen kutt?

Ingen kutt. Vi gjorde noen få Texas-brytere mellom skuespilleren vår og stunt-dobbelten vår, men det var rent en-shot-kamp. Det var ingen kutt i den kampen. Hver utøver, skuespillerne og stunt-doblene, var der inne og utførte kampen. Jeg vil si at det var minimum 105 slag, og de drepte det.

Og hvor mange bilder måtte du skyte?

Jeg føler at det magiske tallet vårt var på rundt 7 eller 8.

Det må ha tatt litt planlegging.

Vel, det var stramt, for ja, en god del planlegging måtte gå inn i det, men igjen, vi hadde så kort tid til å gjøre den planleggingen. Vi hadde kanskje noen dager på å sette i gang den kampen. Du vet, de fleste spillefilmer ville få uker til å øve på noe slikt. Til og med nyinnspillingen av Gammel gutt hadde sannsynligvis minst et par uker på å planlegge dette. Vi hadde bokstavelig talt dager. Jeg følte at New York-stuntmiljøet trappet opp på en stor måte. For meg blir det et høydepunkt i showet. Vincent D'Onofrio som Wilson Fisk i Våghals . (foto: Barry Wetcher / Netflix)

Hvor mye fikk du jobbe med Vincent D'Onofrio for å finne ut hvordan Wilson Fisk ville se ut i en kamp?

Ganske mye. Han hadde sin egen greie, og jeg skjøt en previs for ham, på en måte å se for meg hvordan jeg så karakteren hans spille ut, og jeg tror vi var på samme side. Åpenbart bringer han noe fantastisk til bordet når han opptrer.

Hvordan vil du sammenligne utformingen av en kamp for Wilson Fisk sammenlignet med Daredevil?

Jeg føler at de er nesten to sider av samme mynt. De gjør begge ting for byen sin. Og det er en vanskelig ting med de to karakterene deres. Jeg tror at når du får Fisk-karakteren til et visst punkt, blir den bare ren raseri, og all tankeprosess er ute av vinduet. Hans oppførsel går inn i denne raseri-modusen, som jeg er sikker på at du så.

Brutaliteten er bare ubarmhjertig med ham. Når han kommer inn i denne modusen, fortsetter han bare til han er ferdig. Og det er det. Han vil kjøre for deg. Det er Kingpin, det er D'Onofrio. Han er et veldig glatt, kalkulerende individ, men når du tar raseriet ut i ham, er han som en bulldozer.