POLEN - 2021/03/21: I denne fotoillustrasjonen vises en Ethereum-logo vist på en smarttelefon med aksjemarkedsandeler i bakgrunnen. (Fotoillustrasjon av Omar Marques / SOPA Images / LightRocket via Getty Images)Fotoillustrasjon av Omar Marques / SOPA Images / LightRocket via Getty Images $ 69 millioner rekordsalg av Beeple’s HVERDAGER: DE FØRSTE 5000 DAGENE av Christie’s i mars 2021 sporet populariteten til ikke-soppbare tokens (NFT) over natten. Mange artister oppfatter denne blockchain-baserte transaksjonen som en rask og enkel måte å selge digital kunst gjennom forskjellige plattformer som Fundament , Åpent hav , og Sjelden og ofte oppdager de seg på den harde måten om gassavgifter, skatter, videresalg royalty og lov om opphavsrett. Hva bør artister vite (og gjøre) før de begynner en NFT-innsats? An advokat og kunstneres rettighetsadvokat forklarer.
Forstå NFT-er
NFT er blockchain-baserte poster som indikerer eierskapet til digitale eiendeler. Blockchain er en teknologi som opprinnelig ble utviklet for Bitcoin og senere tilpasset bruk på tvers av bransjer (og andre kryptovalutaer), som skaper en uforanderlig oversikt over transaksjoner ved å legge til en ny informasjonslinje hver gang eiendelen overføres.
I kontekst av kunst , NFT-er gir unike og tydelige bevis på eierskap og forfatterskap av kunstneren, siden mynte kunstneren alltid er oppført som den opprinnelige eieren av det digitale kunstverket knyttet til NFT. Minting er prosessen med å autentisere et element på Ethereum Blockchain ved å utstede et token, for eksempel en digital registrering av varen. Det er avgjørende å forstå forholdet mellom NFT-plattformen, kunstneren og kjøperen: hvem eier hva?
- Kunstneren er opphavsmannen til stykket og eier opphavsretten til verket (forutsatt at de faktisk har laget verket).
- Kjøperen mottar et blokkeringsbasert eierskapssertifikat som viser hver tidligere eier.
- NFT-plattformen krever vanligvis et servicegebyr (som en kommisjon), som selgeren kan bygge inn i salgsprisen.
Mens statlig omsetningsavgift er usannsynlig å søke til digitale (dvs. immaterielle) eiendeler, er det også viktig å vite at Internal Revenue Service (IRS) anser kryptovalutaer (som Ether) som eiendom hvis kryptoaktiva ervervet verdi over tid og brukes til å kjøpe en NFT. Denne bestemmelsen er lik kapitalgevinster og skaper en skattepliktig hendelse som skal registreres på selvangivelsen.
Velg den beste mynte- og salgsplattformen for deg og ditt arbeid
Gjør-det-selv-prosessen som tilbys av NFT-markedsplasser, tillater kunstnere å selge kryptokunst uten en kunsthandler eller et galleri. Med over 50 steder for preging og handel med NFT-er, er det lett å gå seg vill. De fleste mynteplattformer fungerer også som markedsplasser, men de er ikke alle skapt like og fungerer på forskjellige modeller. Noen plattformer er kuraterte og kun invitasjoner (f.eks. Nifty Gateway , Knoworigin , Fundament , Super sjelden ) og noen krever brukerverifisering før de foretar transaksjoner (f.eks. Sjelden , Foundation). De fleste plattformer krever serviceavgift: for eksempel Nifty Gateway tar 5% pluss $ 0,30 av hvert sekundær salg; Super sjelden tar et enkelt 3% transaksjonsgebyr for alle kjøp, betalt av kjøper; og Foundation kostnader en 15% provisjon.
De beregningsdrift forårsaket av transaksjoner ved bruk av Ethereums blockchain, som nesten alle NFT-plattformene bruker, krever betaling av gassgebyrer. Disse svinge avhengig av nettverksbehov og dekker i hovedsak energien som kreves for validering av transaksjonen på Ethereum. Åpent hav , som også samler NFT-er solgt på andre plattformer, tilbyr en lat preging opsjon, som utgjør utsatt betaling av gassgebyrer til selve salget. Hvis kostnadene ved preging er for uoverkommelige, Myntefond hjelper førstegangs kryptoskapere med å dekke gassavgiften.
En fordel ved å selge digital kunst gjennom blockchain-teknologi, i motsetning til mer tradisjonelle kunstmarkedstransaksjoner, er de automatiserte videresalgsavgiftene som sildrer tilbake til kunstneren. Gjeldende amerikansk lov gir ikke kunstnere rett til en prosentandel av videresalgsoverskuddet som samlere har gjort på sekundærmarkedet. Bortsett fra å inkludere en videresalgsklausul i en privat kontrakt (som i seg selv kanskje ikke engang kan håndheves), blockchain-teknologi, i form av smarte kontrakter , tilbyr et velkomment alternativ. Smarte kontrakter er et stykke selvutførende kode, en serie med automatiserte hvis, så forhold som tillater fordeling av midler, som videresalgsavgift, til en navngitt person ved Hver transaksjon. De fleste NFT-markedsplasser bygger den automatiserte videresalget i sine smarte kontrakter (f.eks. SuperRare, Foundation) og kan til og med tilby fleksibiliteten til å velge nivået på videresalg royalty (f.eks. Nifty Gateway, Rarible). Åpent hav tillater utviklere til å importere sine egne smarte kontrakter før de preger en NFT, eller brukere kan bruke plattformens smarte kontrakt.
Denne ekstra bonusen er ikke uten begrensninger: den automatiske videresalg royalty kan bare fungere når NFT selges videre gjennom samme plattform . Et verk som er preget og solgt på Nifty Gateway, kan for eksempel ikke generere noen inntekt for artisten hvis det tilbys til videresalg på Rarible; Foundation har imidlertid en avtale med OpenSea at alt sekundærmarkedssalg på sistnevnte fortsatt vil fordele 10% royalty. I likhet med å velge en kunsthandler for første salg av kunstverkene, er dette en iboende risiko for å miste kontrollen over stykket (digitalt eller ikke) når det skifter hender.
Sikkerhet: beskytt informasjonen din
Før artister vil lage en NFT på en hvilken som helst plattform, må de koble til en lommebok som inneholder Ether. Digitale valutaer kan lagres i programvarelommebøker (gjennom online utvekslingsplattformer som Coinbase eller MetaMask) eller maskinvarelommebøker (en ekstern harddisk). Hardware-lommebøker er en langsiktig investering bevist for å være sikrere fordi de ikke kan hackes når de er frakoblet.
Når du velger en kryptolommebok, se etter tofaktorautentisering, lagre trygt lommebokadressen din (ligner på et debetkortnummer) og frøfrasen din (ligner på et passord), og har for vane å ved hjelp av en VPN når du handler kryptovalutaer. Artister bør også sjekke hvilken lommebok som godtas av NFT-markedet (f.eks. Foundation bruker bare MetaMask).
Vær smart om copyright
Opphavsrett er et grunnlag for immateriell eiendom, og kunstnere bør vite hvordan og når de skal bruke den, spesielt når det gjelder NFT-er . Copyright Act of 1976 tilskudd forfattere av originale billed-, grafiske eller skulpturelle verk med enerett til å reprodusere og distribuere kopier av verket, samt retten til å lage avledede verk.
I USA, mens du registrerer en copyright hos Copyright Office er ikke kreves for de tilknyttede rettighetene til å eksistere, det er nødvendig for å håndheve det mot andre. Mens det kreves at plattformer har prosesser for å rapportere og ta ned krenkende materialer, er det lett å ta noen minutter å forstå hvordan du registrerer deg et verk av visuell kunst, ideelt sett før det blir publisert.
Det er fristende å bruke allerede eksisterende bilder og å innlemme dem i en NFT, men å gjøre det uten en betydelig transformasjon og tydelig tilleggsmelding betyr å gå på en streng. Minting av et digitalt kunstverk uten uttrykkelig tillatelse fra forfatteren kan føre til rettssaker, og krenkeren må argumentere for at deres bruk er rettferdig under lov om opphavsrett. I avgjørelser om rettferdig bruk vurderer domstolene likheten mellom det opprinnelige og tiltaltes arbeid, den transformerende naturen og formålet med saksøktes arbeid og det respektive markedet hvor partene henholdsvis utvikler seg. Som et eksempel, i nylig avgjørelse av Andy Warhol Foundation v. Goldsmith , en føderal lagmannsrett på siden av fotografen av Prince-portretter som Andy Warhol brukte uten hennes direkte tillatelse. En enkel lisensavtale kan unngå mange hodepine og er en flott mulighet til å samarbeide med andre skaperne.
Videre bør kunstnere være klar over at NFT-kjøperen ikke får rett til å reprodusere det underliggende verket, uten en uttrykkelig skriftlig avtale mellom kunstneren og kjøperen. Imidlertid kan NFT-plattformen gjennom sine vilkår og betingelser gi seg selv en ikke-eksklusiv, verdensomspennende, tildelbar, underlisensierbar, evigvarende og royaltyfri lisens til å reprodusere og distribuere kopier av arbeidet som tilbys for salg gjennom sine tjenester. Dessverre er disse vilkårene vanligvis ikke omsettelige.
Ta opplyste forretningsbeslutninger
Å flytte kunstnerisk praksis til kryptokunst må planlegges nøye som en forretningsbeslutning ligner på å velge en kunsthandler eller et galleri. Krypto-markedet er for tiden verdt nærmere $ 445 millioner og Nifty Gateway er nåværende markedsleder innen salgsvolum. Konkurransen er hard, så det er viktig å forstå sjargongen, velge riktig plattform og å finne kunnskapsrike eksperter å stole på for å få råd. Ikke forvent at dette gir rask eller jevn inntekt - det er best å ikke øremerke penger fra salg av kryptokunst for å betale husleie. På denne måten er det ikke så forskjellig fra det gamle kunstmarkedet.
I tillegg, tenk på den økologiske effekten av gruvedrift Ether: ifølge en forsker , fotavtrykket som datamaskiner bruker for å lage en enkeltutgave av NFT, tilsvarer en EU-innbyggeres totale strømforbruk på en måned. Til sammenligning hadde Louvre Museum i Paris det samme i løpet av 2020 strømforbruk som 677.224 boliger. Du kan vurdere å investere noen av inntektene du oppnår ved salg av cryptoart for å finansiere Jason Bailey GreenNFTs tilskudd , eller andre anstrengelser for å redusere energiforbruket til NFT-er.
Eksperimenter med ett stykke om gangen akkurat som du ville gjort når du starter med et nytt medium. Det kan være lurt å lage kryptokunst som utfyller, inkorporerer eller forynger eksisterende brikker ved å spille med media, for eksempel å gjøre malerier til interaktiv digital kunst ved å legge til lyd og spille med animasjoner gjennom .gif- eller .mp4-formater. Det kan også være lurt å lage en NFT-serie og se hvilke verk som er mest populære. Eksperimenter og finn det som fungerer best for deg og målsamleren din, samtidig som du holder deg tro mot merkevaren, verdiene og fellesskapet ditt.
Til slutt tilbyr NFTs et attraktivt alternativ til det tradisjonelle kunstmarkedet forutsatt at man forstår de juridiske konsekvensene. Å velge riktig markedsplass og kunstverk å tilby for salg bør være et resultat av nøye vurdering av praktiske, juridiske og forretningsmessige aspekter.
Innholdet i denne artikkelen er kun for informasjonsformål og utgjør ikke juridisk rådgivning.
