Sandra Bullock, i sentrum, i Vårt merke er krise . Noen filmer kommer bare ut av rennen som er merket med feil. Vårt merke er krise , som hadde premiere for entusiastiske stønn på Toronto International Film Festival nylig, er et veldig ujevnt og kommersielt dømt kjøretøy for Sandra Bullock, produsert av hennes venn George Clooney, skrevet av den pretensiøse Peter Straughan som skrev en glemt monstrøsitet kalt Mennene som stirrer på geiter for Mr. Clooney for seks år siden, og regissert av David Gordon Green, den vaklende, annenrangs regissøren som er ansvarlig for slike svake sinn Pineapple Express og nylig Al Pacino-katastrofen, Manglehorn .
| VÅRT MERKE ER KRISE ★★ Skrevet av: Peter Straughan |
Kaster bort deres kollektive energi på Vårt merke er krise , de har kommet opp med et slurvete rot om spinnedoktorene som får store penger for å manipulere politiske valg som eksemplifiserer mye av det som er galt med filmer i dag - forfengelighetsprosjekter laget med arrogant tilsidesettelse av publikum av venner med mye penger og ikke mange seriøse kulturelle referanser, som kaller inn favoriserer fra hverandre for å lage filmer ingen vil se - alle alvorlige feil som Mr. Clooney er kjent for.
I en rolle som opprinnelig ble skrevet for Mr. Clooney, er Bullock Calamity Jane Bodine, en tegneserieaktig politisk strateg basert på president Bill Clintons høyre håndball, James Carville, som ble kalt inn for å mestre valget i 2002 av en boliviansk president. som ingen hadde stor tro på eller tillit til, inkludert Mr. Carville.
I filmen, som fiktiviserer materiale fra en langt overlegen 2005-dokumentar med samme navn av Rachel Boynton, er Carville-karakteren blitt omgjort til en kvinnelig skruball som kommer ut av pensjon for å fikse et valg til - denne gangen for upopulær, do- ingenting tidligere boliviansk president Pedro Castillo. Jane's credo er at jeg kan få meg til å tro på noe - hvis pengene er gode. Men hovedårsaken til at hun er gung-ho for denne jobben, er fordi kandidatens motstander er representert av hennes rivaliserende politiske kampanjetrener og erkefiende Pat Candy (en skallet Billy Bob Thornton). Beregnet som et kynisk inntrykk på den typen valghund fra det 20. århundre der korrupsjon ofte overvinner oddsen, svever filmen og droner og skifter gir så mange ganger at den aldri er så morsom, spiss, gulsott eller smart som den kunne ha vært, og mye mindre politisk viktig enn det burde være.
I stedet for å konsentrere seg om fartsdumpene som konfronterer Jane ved hennes ankomst til Sør-Amerika - en middelaldrende kandidat med dårlig merittliste, ingen entusiasme for jobben og null karisma - kaster bort filmen en overdreven tid som viser Jane som et potensial taper seg selv. Fokuset er ikke på kandidatene, men på hotshot-strategene, som ikke vil stoppe noe for å beseire hverandre. Mens de to politicosene, som begge ligger bare noen centimeter over status som kriminelle, driver kampanjer, gjør deres to rådgivere alt de kan for å sabotere dem. De er alle nådeløse. For å gjøre ting verre, er Jane et svimmel, strålende, krusete hårete rot med røde, hovne øyne, samt en historie med sammenbrudd, jobbsvikt, depresjon og en svak kolon. Humoren kolliderer ikke alltid tilfredsstillende med de alvorlige politiske konfliktene (de konstante oppkastscenene er bare dumme), og den lykkelige avslutningen, selv om den er basert på virkeligheten, er ikke overbevisende og naiv. Stjernen måner til og med publikum fra et bussvindu i en prank som faller skuffende flatt, ingen ordspill ment.
Det er mer interessant å se Jane slite med å gjøre sin kalde, konservative kandidat til en varm og sympatisk vinner, selv når han slår en bestanddel i ansiktet. Hun gjenvinner midlertidig sin gamle kreative spunk, og gjør den pinlige hendelsen til forsideshelt, og selger Bolivia som et land i krise og Castillo som den eneste mannen som kan brette opp ermene og redde det. Men Pat Candy har også noen trumf i ermet. Ved å utslette det gjennom falsk reklame, oppriktige slagord og falske bilder som garanterer falske løfter, er det Godzilla vs. Mothra til du skulle ønske de begge var døde. Dialogen er fryktelig. Stedene i Puerto Rico og La Paz gir tropisk atmosfære. Zoe Kazan, Anthony Mackie, Scoot McNairy og Joaquim de Almeida er bortkastede medlemmer av den underbrukte støttepersonen, og Vårt merke er krise legger opp til en tannløs øvelse i tapte muligheter som er halvt forsiktig, halv politisk satire og merkelig ubetydelig som begge deler.
