Videospill blir snart Hollywoods neste store IP-krig

Litanien av mislykkede videospilltilpasninger på store og små skjermer har blitt beryktede Hollywood-delplott. Fra 1993’s katastrofale Super Mario Bros. gjennom 2016 er underwelming Warcraft , du kan ikke rusle gjennom nyere underholdningshistorie uten å snuble over kadaveret til en høyt profilert flopp. Men som en spiller fast på et spesielt utfordrende nivå, er det ingenting for Hollywood å gjøre, bortsett fra å fortsette å prøve.

Selv om falskt håp har gitt fans jevnlig skuffelse over produksjonen av videospilltilpasningen de siste tre tiårene, er det grunn til å tro at Hollywood endelig kan være på randen til å virkelig bryte videospill forbannelsen. Eller i det minste omfavne mediet som den neste trakt med suksessinnhold.

The Witcher begynte som en bokserie før den steg opp til global fremtredende takket være en feiret videospillserie. Det er nå den arving tilsynelatende til Stranger Things som Netflixs flaggskip-serie ( en eller annen måte ). Paramount’s Sonic the Hedgehog kanskje ikke vært et mesterverk, men det tjente nok penger og velvilje til å garantere en velkommen oppfølger. Legendariske håper å snu Pokémon inn i det neste filmuniverset. Underholdningsmedieindustrien endrer seg raskt. Det som en gang ble ansett som nerdkultur i periferien, er nå byggesteinen i den vanlige popkulturen. Utviklingsteknologi skaper fordypende forbrukeropplevelser. Tverrplattformlige filmuniverser er raseri, og Hollywood vil snart trenge enda mer intellektuell eiendom (IP) for å holde det hele flytende. Blant den neste bølgen av håpefulle tilpasninger av videospill inkluderer en liten håndfull med legitimt løfte.Microsoft

Endring av kulturer

Det er ingen hemmelighet at videospilltilpasninger konsekvent ikke har gitt sterke billettkasseresultater. Men det gjaldt også for tegneseriefilmer til Blad (1998), X menn (2000) og Edderkopp mann (2002) slo igjennom. Nå er tegneseriefilmer livsnerven i Hollywoods suksessfulle økonomiske suksess. Enda viktigere, de innledet et nytt paradigme over underholdningslandskapet.

Da Marvel Cinematic Universe-filmene tok underholdningsverdenen med storm og ble den mest innbringende filmserien i billettkontorets historie, drev franchise-suksessen et katastrofalt skifte i popkultur: det forvandlet nørdekultur til kul kultur, Yohan Varella, administrerende direktør markedsføringsbyrå Episke firmaer , fortalte Braganca. Denne dyktigheten alene utryddet interessegapet mellom tenåringsgutter og middelaldrende mødre (og alle andre i mellom) og drar nå en annen IP-sovende gigant inn i kampen om film- og TV-overvåkers dollar - videospillindustrien - som genererte mer inntekter enn film- og musikkbransjen til sammen.

Blant den neste bølgen av håpefulle tilpasninger av videospill inkluderer en liten håndfull med legitimt løfte. Tsjernobyl skaper Craig Mazin tar tak i langformens fortelling om det mye feirede postapokalyptiske videospillet De siste av oss for HBO. Netflix gjenoppliver Assassin’s Creed og Resident Evil for nye TV-serier. Warner Bros. vil levere en ny Mortal Kombat filmen i april og Showtime synker massevis av ressurser i en suksess Hallo TV-serier. Ettersom medie- og underholdningsindustrien fortsetter å gjennomgå en betydelig omveltning, ytterligere forverret av coronaviruspandemien og et år på anslått tap på 160 milliarder dollar, fortsetter videospillets IP å se ut som en stadig mer smart innsats.

I fjor satte filmindustrien en global billettrekordrekord med 42,5 milliarder dollar i billettsalg. Videospillindustrien utgjorde mer enn 150 milliarder dollar . Ifølge analytiker og risikokapitalist Matthew Ball, som har skrevet mye om Hollywoods behov for å omfavne videospill, er spillindustrien 43% større enn film- og TV-underholdning. Mer enn 162 millioner amerikanere alene eier en videospillkonsoll, pr Nielsen . Det er større enn antall Amazon Prime-brukere verdensomspennende.

Med streaming-revolusjonen har det kommet nye målinger av suksess som lengden på engasjementet. I gjennomsnitt spiller spillere mer enn syv timer per uke, en økning på 20% fra året før, ifølge Forbes . Toppspill som Fortnite , Minecraft og Roblox rutinemessig påløper oppover 1 milliard timer månedlig spilletid. Den innebygde fanbasen, en nøkkelkomponent i Hollywoods nåværende modell for å selge eksisterende konsepter, og forbrukernes etterspørsel er tydeligvis alle der. Det er et sterkt fundament å bygge av.

Takket være endelige kjøretider har filmer et innebygd tak når det gjelder engasjement. Men hvis et studio trakter et publikummedlem gjennom en fullføring av et videospill og rett inn i en film eller TV-serie basert på dette videospillet, utvider det deres fordypning og engasjement i økosystemet som studioet bygget. Det kan føles icky å snakke om publikum som de var storfe som skal gjeses, men det er moderne mediekapitalisme for deg. Det er en grunn til at Amazon kjøpte streaming-nettstedet Twitch for nesten 1 milliard dollar i 2014. Star Wars: Knights of the Old Republic BioWare

Nye Franchise-modeller

Medieselskaper har til hensikt å replikere Marvels fortellermodell på tvers av plattformer med suksesshistorier som spenner over en rekke underholdningsenheter.

Den nye trenden er å lage scenarier og produkter i mange dimensjoner for flere plattformer, Vlad Panchenko, grunnlegger av DMmarked - en handelsplattform i spillet og en inntektsgenereringsteknologi for spillutviklere, innholdsskapere, merkevarer, spillere, Esports-lag og deres fans - fortalte Braganca. Det betyr at du samtidig kan starte en Netflix-serie, videospill, Hollywood-film og mer. Manusforfatterne skaper store multivers med IP-rettigheter på tvers av plattformer. De nyeste teknologiene gir dem en mulighet til å programmere helt fra begynnelsen hvordan den passer med enhver sjanger. Denne trenden er kommet for å bli i minst fem år, og Disney står i frontlinjen.

Walt Disney Company kjøpte Marvel Studios i 2009 og er nå tilsynelatende gjenskape sin delte filmatiske universstruktur med Stjerne krigen —En franchise som har vært i videospillbransjen i flere tiår. I årevis har fans klaget på en film eller TV-serie basert på den elskede Stjerne krigen spill Knights of the Old Republic (2003). Patty Jenkins ’kunngjorde nylig 2023 Stjerne krigen trekk Rogue Squadron har bånd til det populære videospillet fra 1998 med samme navn. Og Star Wars: Battlefront serien er fortsatt et viktig stykke IP for spill for Lucasfilm. Dette er bare en liten lomme med sammenkoblet opp-potensial.

Nye oppslukende opplevelser og tillegg av utvidet virkelighet og interaktive apper kan legge grunnlaget for tilpasninger inspirert av mobilspill som Pokemon Go og Harry Potter: Hogwarts Mystery . 5G vil levere innovative brukeropplevelser for teaterpublikum i stor skala, som kan replikeres i mindre skala hjemme. Nylige estimater har videospillspillere som utgjør 40% av befolkningen, ifølge Jason Cherubini, medstifter og økonomidirektør i Dawn’s Light Media, et film- og medieproduksjonsselskap som først og fremst produserer spillefilmer i action- og thrillersjangrene. Fra 2018 sa nesten 60% av amerikanerne at de aldri hadde lest en tegneserie, og likevel har tegneserieegenskaper vært noen av de mest vellykkede filmene de siste 20 årene.

Når det gjelder å tjene penger på IP-er, er det ikke lenger en grense mellom underholdningsmedier. Hvis det gjøres riktig, vil forbrukeren ta kontakt med dem på flere plattformer til betydelige priser. Siden hvert teknologikonglomerat og stort Hollywood-studio nå prøver å støtte en streamingtjeneste med nytt must-have breakout-innhold, virker videospilltitler spesielt modne for en kulturell gjenoppblomstring.

Overraskende nok fra og med Desember 2019 , ingen av de 50 bestselgende videospillene gjennom tidene var basert direkte på originale film- og TV-merker og franchiser. Hollywood fortsetter å resirkulere sin egen IP på skjermen (dvs. omstarter, nyinnspilling, oppfølgere, prequels og spinoffs) for å skape kjente opplevelser for publikum, men på et visst tidspunkt må denne formelen utvikle seg. Det er bare så mange rekreasjoner av samme merkevare publikum vil bruke penger på. Å opprette ny kortsiktig IP som gir nye franchisetakere, blir neste gullgruve. Helt ærlig legger industrien igjen mye penger på bordet ved å unnlate å etablere et mer symbiotisk forhold mellom medier.

Det er ingen grunn til at IP av Harry Potter , Aladdin eller Ringenes Herre kan slå rekorder i tegneserier, film, scenespill, bøker, podcaster, merchandise og temaparker ... men når 'ganske bra' i videospill, Ball skrev i fjor. Henry Cavill’s The Witcher er i tempo for å bli Netflix mest sette sesong 1-serie - i følge deres beregninger.Katalin Vermes / Netflix

Knekke koden for videospilltilpasninger

Det er liten tvil om at det på en lang nok tidslinje bare er et prøving og feiling til den første virkelige kortspillbaserte tilpasningen traff store og små skjermer. Videospillets IP-bibliotek er massivt og, i motsetning til tegneserier, holder den på nytt med en forbløffende hastighet.

En gang TV- og filmprodusenter slo sitt første hjemmekjøring for å tiltrekke seg større publikum mens de gledet spillfans samtidig som MCU gjorde (de kom tett på Ready Player One og The Witcher ), vil industrien forandre seg for alltid, sa Varella.

Å klare det har imidlertid vist seg vanskelig. Spill er iboende interaktive, mens tegneserier stemmer bedre overens med opplevelsen av passivt å se på en film eller TV der historien utspiller seg. Det er delvis grunnen til at tidligere tilpasninger som 2016 Assassin’s Creed eller 2005-tallet Undergang har følt seg enten koblet fra kildematerialet eller for tett innebygd i dets DNA.

Dette har vært den hemmelige sausen som Hollywood ikke har knekket med suksess ennå, sa Cherubini til Braganca. I likhet med tegneserier og annen IP som har en rabiat fanbase, må det eksistere en balansegang mellom å være tro mot kildematerialet og skape innhold som er riktig egnet for det passive visuelle fortellemediet.

Interessant skjønt, har Cherubini begynt å se mainstream blockbuster TV innlemme elementer av historiefortelling for videospill, og tetter gapet mellom de to metodene.

I noen tilfeller er dette målrettet opplagt, som i HBO Westworld der vi i utgangspunktet følger individer når de spiller gjennom et videospill med live action, sa han. I andre tilfeller er ideen om nivåer og nivellering subtilere, som i Disney’s Mandalorianen . I begge disse tilfellene skifter historien til film / fjernsyn faktisk mot videospill i stedet for omvendt, og viser virkelig hvordan disse to mediumene begynner å konvergere.

Det er ingen enkel oppgave å tilpasse et interaktivt medium til et passivt, utvide de fantastiske følelsene som videospillkarakterer og universer skaper og imøtekomme de eksisterende følelsesmessige tilknytningene spillere har utviklet - mens de introduserer karakterer og verdener for et nytt publikum. Hele tiden må disse nye historiene stemme overens med det innbydende spenningen i det originale videospillmediet.

For at film skal tilfredsstille spillere, må produsentene, regissørene og studioene integrere en høyere forståelse av hvordan spillere blir knyttet til avatarer og får tilfredshet med å slå nesten umulige overlevelsesalgoritmer innebygd i spillet, sier Scott Morgan, administrerende direktør for Kreativitet første filmer , fortalte Braganca. Adrenalinhastigheten og hyperfokuset i et spill kan oversettes til filmen av den rette regissøren som er kunnskapsrik i filmatiske triks som begeistrer hjernen til ivrige spillere.

Med spredningen av streamingtjenester med gode ressurser holder studioene stort sett sitt største og beste innhold hjemme. Ettersom tredjeparts lisensinntekter tørker opp takket være denne vertikale integrasjonen og vekt på hjemmelagde streamere, vil studioene trenge stadig mer profilert innhold for å erstatte de tapte fortjenestene. Takket være fremvoksende teknologier, den økende populariteten til spill og utviklingen av ordinær fortellingstaktikk, er det ikke noe bedre tilbud av gamblinger med høy oppside enn videospillegenskaper.

I en nylig samtale om hans siste film Tenet, blockbuster-filmskaperen Christopher Nolan ble spurt om han ville være interessert i å tilpasse filmene sine til videospill eller på annen måte jobbe med egenskaper som krysset mellom de to mediet. Han sa at han var det, men takket til utfordringene som andre har kommet over.

Å lage film er komplisert og tar lang tid. Å lage videospill er enda mer komplisert og tar enda lenger tid. han sa. Uansett hvor historien oppsto, sa Nolan, Du vil ikke bare utarbeide merkevaren. Du vil at det skal være bra i seg selv.

Movie Math er en lenestolanalyse av Hollywoods strategier for store nye utgivelser.