Ta en historie forankret i en tabloidromantikk fra 90-tallet, legg til Oscar-vinnerne Julianne Moore og Natalie Portman, puré den i en postmoderne blender, og smak til med en herlig blanding av leirkunst, klassisk melodrama og seriøs sjelesorg. Den berusende blandingen er Todd Haynes mai desember , en berusende refleksjon over identitet og autentisitet som hadde premiere lørdag kveld i Cannes og nøt en stor billettkjøpsavtale som startet på millioner og raskt steg til millioner. Netflix endte opp med det vinnende budet, og la umiddelbart den dampende tjenesten direkte inn i årets pris-sesongsamtale.
kontorstol bra for ryggen
'Min karakter er en som overtrer - og hvordan tar vi tak i det?' sa Moore på filmens pressekonferanse morgenen etter premieren sent på kvelden. «Aldersforskjell er én ting. Men et forhold mellom en voksen og et barn er noe helt annet.»
De med lange minner fra sann kriminalitet-skandale vil huske Mary Kay Letourneau, den 34 år gamle skolelæreren hvis lovbestemte voldtektsforhold med en 12 år gammel student i 1996 førte til graviditet, fengsel og et 14 år langt ekteskap. I Haynes’ fiksjonaliserte beretning er overtrederen Gracie Atherton-Yoo (Moore), studentkjæresten hennes er Joe Yoo (Charles Melton), og deres 1995-affære startet i en dyrebutikk i Savannah da hun var 36 og han var 13.
Nå, 20 år senere, lenge etter de skumle overskriftene og fengselsstraffen (pluss en cheesy laget for TV-film som gjorde oppsiktsvekkende pariastatus) nyter Gracie og Joe et fast Georgia-liv mens barna deres gjør seg klare til å ta eksamen fra videregående skole , når inn kommer Elizabeth Berry (Natalie Portman), stjernen i TV-serien Norahs ark og hovedrolleinnehaveren i en kommende indiefilm basert på Gracie og Joe. Hun vil forske på rollen sin ved å tilbringe tid med Gracie og familien hennes. 'Det er en veldig kompleks og menneskelig historie,' sier Elizabeth til Gracie, og avviser publikums tafatte fordommer og hevder at hun vil at Gracie skal 'bli sett.' Hun er sett, greit. Postmannen leverte nettopp en hatpost: en liten boks med dritt.
Innpakket rundt alle de uhyggelige narrative trådene er Haynes sin egen selvbevisste filmatiske tilnærming til sjangeren – spesielt materiale som føles som en gjennomgående linje i en ettermiddagssåpeopera. Myke linser, spiss dialog fylt med grusomme bemerkninger, og best av alt, et overopphetet partitur (med tillatelse fra Marcelo Zavros) som resirkulerer sjenerøse dukker av Michel Legrands knappe lydspor til Joseph Loseys forbudte romanse fra 1971 Mellommålet.
blir det en ny sesong med blitsen
Det beste av alt er Moores utspekulerte måte å tilføre Gracie en blanding av genuin patos og morsomme deadpan følelser. Ikke for ingenting passer Moore perfekt for rollen, spesielt med tanke på hennes tidlige karriere, Emmy-vinnende stint på dagtid. Som verdensvendingen på midten av 80-tallet. 'Dette manuset hadde en fantastisk muskuløshet,' sa Moore. 'Det var virkelig villedende fordi når du først leste Sammy Birchs manus, virker det ganske enkelt. Og så fant vi alle ut, mens vi jobbet med det, at det bare var utrolig intrikat og intenst og belastet og muskuløst. Vi støttet oss alle inn i det.»
Med Birchs historie og under Haynes' regi skaper Portman og Moore en fascinerende pas de deux av performativ femininitet, emosjonell sårbarhet og grensene for akseptable normer. Det er som Person krysset med Til å dø for . 'Grunnen til at denne filmen føles så farlig er at folk ikke vet hvor noens grenser går,' sier Moore. – Og det føles skummelt.
Portman var enig. 'Å fremføre femininitet er et tilbakevendende tema i Todds filmer,' sa hun. «Hele filmen handler så mye om ytelse, og de forskjellige rollene vi spiller i forskjellige miljøer, for forskjellige mennesker, for oss til og med.'
Det som står på spill er sannheten. Men hva betyr det egentlig? Gracie forteller seg selv ett sett med fakta, og tolker romantikken hennes i best mulig lys. Men hun skjuler også potensielle mørke hemmeligheter om hva som kan ha motivert henne til å bli involvert med en 13-åring. Joe er både moden og naiv, ettersom noen kastet seg inn i en voksenrolle når han ikke var klar, og balanserer ungt farskap med sin beskyttede, skjeve følelse av kjærlighet. Gracie er like lurt om sannheten i forholdet deres som han. ' Du forført meg ', forteller hun ham på et tidspunkt. 'Jeg var 13!' svarer han vantro.
I mellomtiden er Elizabeth opptatt med å se audition-bånd for barnerollen i filmen hennes. 'Barna er søte,' sier hun til produsentene sine. 'Men de er ikke sexy nok.' Her er en skuespillerinne så nærsynt fokusert på å fange Gracies essens at hun reiser tvil om hva hennes eget indre liv faktisk kan være – for ikke å snakke om hennes egen følelse av anstendighet. 'Det er kompleksiteten, de moralske gråområdene, som er så interessante,' bemerker hun på et visst tidspunkt - og du skjønner at hennes eget filter kan være farlig ute av taket.
Det er på linje med kurset i en film der Gracie og Elizabeth – og i økende grad Joe – begynner å stille spørsmål ved sin egen selvfølelse når det kommer til å elske og bli elsket tilbake. 'Jeg mistet oversikten over hvor grensen går,' sier en av dem sent i filmen. 'Hvem bestemmer noen gang hvor linjene er?' kommer svaret.
'Det er utrolig å få være en del av en film som denne som har to så komplekse, virkelig menneskelige karakterer som er fulle av alle slags deilige konflikter,' sa Portman. 'Todd har den evnen til å skape denne utrolige spenningen og det utrolige dramaet med svært subtile slag. Det peker aldri på hva du skal føle. Det er en veldig behersket visjon – men likevel er musikken bare så stemningsfull og ekstrem på den beste måten. Og det er også en slik sans for humor også, med all denne skildringen av mye mørke. Det er alltid en evne til å ha et glimt i øyet.»
hvorfor tok kate spade seg selv?
